Swart surrealisme is lewendig en wel in 'The Vince Staples Show'

KULTUUR


Swart surrealisme is lewendig en wel in 'The Vince Staples Show'

woorde deur JoliAmour DuBose-Morris

foto's met vergunning van Netflix

Die afgelope Februarie, viewers looked inside the West Coast rapper Vince Staples's chaotic lifestyle in just five mini-episodes. Hierdie episodes - wat wissel van vyftien tot vyf-en-twintig minute - het baie verskillende verhalende punte van Staples se lewe binne die vertoning uiteengesit. Van die vertoning se beginboog van Staples se vyf uur in die tronk tot 'n reünie met kinderjarevriende tydens hul roof by die bank, na gesinskookplekke, word gespring deur gelukbringers by Surf City, en 'n skietgeveg tussen sy aartsvyand in 'n geslote vlooimark; die reeks gebruik die tyd wat hulle in elke episode het wys. Soveel as Die Vince Staples Show is die eerste van sy soort wat 'n episodiese vertelling gebruik wat vergelykbaar is met 90's sitkomprogramme soos Martin of Vars Prins van Bel-Air en vul dit met 'n moderne rigting, dit is nou die vierde reeks sedert Atlanta, Lovecraft Country, en Ek is 'n Maagd, om die Swart-Surrealisme-pad te gaan.

Swart-surrealisme, of Afro-surrealisme, is 'n genre-buigende narratief wat magiese realisme hervorm en rondom Swart karakters sentreer. Die opwindende ding wat Swart Surrealisme kan doen, is om 'n definitiewe werklikheid met onbeperkte idees te verwerp. In 2016, Donald Glover s'n Atlanta het die gedagtes van kykers uitgebrei deur te wys dat swart mans en die hele swart gemeenskap hulself kan sien in meer as net vertonings wat polisiebrutaliteit sentrum, bendegeweld, en algehele stories wat die brigade van pyn na ons gemeenskap voortsit. Hierdie program se vermoë om tyd en ruimte te buig terwyl hulle 'n outentieke en beslis herkenbare stem behou, het meer filmmakers en regisseurs laat opstaan. Dus, het Jordan Peele s'n gekom Gaan uit gemaak in 2017, Boots Riley's Jammer om te pla in 2018, en Juel Taylor s'n Hulle het Tyrone gekloon gemaak in 2023. Vir TV-programme, gehoorlede het begin inskakel vir die reeks wat voorheen genoem is—Misha Green s’n Lovecraft Country in 2020 en Boots Riley's Ek is 'n Maagd in 2023.

Alhoewel Lovecraft Country gekanselleer, en Atlanta was meer as vrygewig om kykers vier seisoene te gee, Die Vince Staples Show verskyn vir gehore in 'n tyd wanneer dit noodsaaklik is om Afro-surrealisme in vermaak lewend te hou. As ons net waarneem, ons kan sien dat hierdie nuwe genre Swart skrywers en filmmakers geïnspireer gehou het om te skep.

Hierdie vertonings hou mekaar vas en dwing af dat Swart vermaak genrebrekend bly, transformerende, en ondeurgrondelik. Sonder hierdie skeppers, sonder hierdie genre, ons het vermaaklikheidsvertonings gesien met die somberste en mees neerdrukkende vertellings. Hoe kan ons gemotiveerd bly as die inhoud wat aan ons gegee word, ons drome stilmaak, ons optimisme, en ons eienaardigheid? In plaas daarvan, omringende gemeenskappe van kleur met komplotte van die lyding wat ons almal weet ons verduur het.

Die Vince Staples Show vertoon 'n dubbele benadering wat kykers in staat stel om die swaarkry van Long Beach te herken, soos armoede, geweld, en tronkstraf. Tog, Staples identifiseer oomblikke van vreugde, komiese flair, en soms selfs sielkundige Disturbia wat die gesprek verskuif van wat ons gemeenskap seermaak na wat ons kan help. En dit is die konsekwentheid om kuns te maak wat ons agentskap en verbeelding weerspieël.

Die Vince Staples Show boots die lugigheid na wat kykers kry wanneer hulle 'n laataand-herhaling van 'n sitkomreeks opstel. Soos die ander Swart-surrealistiese reekse en films 'n punt geneem het om steeds 'n narratief te skep wat 'n kwessie aanspreek (omgewingsrassisme in Hulle het Tyrone gekloon, obsessie vir sukses in Atlanta, kode-skakeling in Jammer om te pla), Die Vince Staples Show is 'n reeks wat uiteindelik kan bestaan ​​ter wille van bestaan. Dit hoef nie openlik deurdink en hersien te word vanuit 'n politieke oogpunt nie. Dit bestaan ​​sodat ons iets kan hê om te kyk wanneer niks anders goed is op televisie nie, of wanneer ons iets nodig het om hier en daar oor te giggel terwyl ons aan iets anders multi-taakwerk – of bloot net omdat ons daarna kyk, die spanning om voortdurend in 'n lens te dink wat ons polities raak, ekonomies, en sosiaal kan wegdryf die oomblik wat die episode begin. En dit is werklike verandering, ook.