Kultúra
Black Surrealism is Alive and Well in ‘The Vince Staples Show’
Slová Joliamour Dubose-Morris
photos courtesy of Netflix
This past February, viewers looked inside the West Coast rapper Vince Staples's chaotic lifestyle in just five mini-episodes. These episodes—ranging from fifteen to twenty-five minutes—detailed many different narrative points of Staples’ life inside the show. From the show’s beginning arc from Staples’ five hours in jail to a reunion with childhood friends during their heist at the bank, to family cookouts, getting jumped by mascots at Surf City, and a shootout between his childhood arch-nemesis in a closed flea market; the series uses the time they have in each episode wisely. As much as The Vince Staples Show is the first of its kind to use an episodic narrative comparable to 90s sitcom shows like Martin alebo Fresh Prince of Bel-Air and infuse it with a modern direction, it is now the fourth series since Atlanta, Lovecraft Country, a I’m A Virgo, to go down the Black-Surrealism pathway.
Black-Surrealism, or Afro-Surrealism, is a genre-bending narrative that reforms magical realism and centers it around Black characters. The exciting thing that Black Surrealism can do is reject a definitive reality with limitless ideas. V 2016, Donald Glover’s Atlanta expanded the minds of viewers by showcasing that Black men and the entire Black community can see themselves in more than just shows that center police brutality, gang violence, and overall stories that continue the brigade of pain towards our community. This show’s ability to bend time and space while keeping an authentic and certainly relatable voice echoed more filmmakers and directors to rise. Thus, came Jordan Peele’s Get Out made in 2017, Boots Riley’s Sorry to Bother You v 2018, and Juel Taylor’s They Cloned Tyrone made in 2023. For TV shows, audience members began to tune in for the series previously mentioned—Misha Green’s Lovecraft Country v 2020 and Boots Riley’s I’m A Virgo v 2023.
Even though Lovecraft Country canceled, a Atlanta was more than generous to give viewers four seasons, The Vince Staples Show appears for audiences at a time when keeping Afro-Surrealism alive in entertainment is crucial. If we just observe, we can see that this new genre has kept Black writers and filmmakers inspired to create.
These shows hold each other up and enforce that Black entertainment stays genre-breaking, transformative, a nepochopiteľné. Bez týchto tvorcov, bez tohto žánru, Videli sme zábavné maľovacie predstavenia s najmladšími a najhorší najodklad príbehov. Ako môžeme zostať motivovaní, ak nám obsah, ktorý nám dal, umlčal naše sny, náš optimizmus, a naša zvláštnosť? Namiesto toho, okolité spoločenstvá farieb s pozemkami utrpenia, o ktorých všetci vieme, že sme vydržali.
The Vince Staples Show Predstavuje duálny prístup, ktorý umožňuje divákom rozpoznať ťažkosti z Long Beach, ako je chudoba, násilie, a uväznenie. Však, Staples identifikuje momenty radosti, komediálny vkus, a niekedy aj psychologické rušenie, ktoré presúvajú rozhovor z toho, čo bolí naša komunita na to, čo nám môže pomôcť. A to je konzistentnosť, aby sa umenie odrážalo naša agentúra a predstavivosť.
The Vince Staples Show Emuluje divákov vzdušnosti, ktorí sa dostávajú pri nasadení opakovania neskoro v noci zo série komédie. Keďže ďalšie čierne-surrealistické série a filmy vzali zmysel pri vytváraní príbehu, ktorý sa zaoberá problémom (environmentálny rasizmus v They Cloned Tyrone, posadnutosť úspechu v Atlanta, prepínanie kódu Sorry to Bother You), The Vince Staples Show je séria, ktorá môže konečne existovať kvôli existujúcim. Nemusí to byť zjavné premýšľané a prehodnotené z politického hľadiska. Existuje, aby sme mohli mať čo pozerať, keď v televízii nie je nič iné, Alebo keď potrebujeme niečo, čo by sme sa tu a tam chichotali, zatiaľ čo viacnásobné úlohy na niečom inom-alebo jednoducho preto, že pri sledovaní, stres neustáleho myslenia na šošovke, ktorý nás politicky ovplyvňuje, ekonomicky, a spoločensky sa môže unášať, keď sa začne epizóda. A to je skutočná zmena, tiež.