Calcaterra

Calcaterra

Paraules de Kate Ambrose

Fotos proporcionades per Calcaterra

Moda “real” Roba que té un sentit impressionant de la gràcia, I la sofisticació i que parlen amb força tranquil·la són qualitats que incorporen les creacions de Daniele Calcaterra. Etiquetat com a poeta visual, Les peces de roba arquitectònicament estructurades i elegants del dissenyador es centren al voltant d’un estudi minuciós de la forma i la silueta. Ja sigui masculí o femení, La seva estètica arriba amb una comprensió absoluta de la simplicitat, originalitat, i perfeccionament. Té una tasca: perquè les dones que portin la roba es vegin precioses, sensual, i, sobretot, amb un fort sentiment de caràcter. Missió complerta.

Nascut a Milà a 1973, El dissenyador es va formar entre Milà i l’Institut Dudovich com a manera d’entrar a la indústria de la moda. Després de la graduació, Calcaterra va dissenyar col·leccions d’homes i dones en col·laboració amb diversos fabricants de roba italians. Aquest ethos encara ressona amb el funcionament de la seva marca avui, Treballant al costat d’aquestes empreses de producció líders per garantir la qualitat en la fabricació, abraçant l'elit de “Fet a Itàlia.”

“Intento combinar la meva visió de sensualitat, dissenyar, I la modernitat mantenint un cop d’ull a l’evolució dels codis estètics: mai oblidar la importància de la qualitat.”

Convertir -se en dissenyador sempre ha estat el desig de Calcaterra des de petit. Recorda admirar la roba de bany de teixit de seda de seda de la seva àvia i un gran barret de ràfia adornat amb plomes flotants de Marabou mentre de vacances a la vora del mar a la Toscana. “La meva àvia era una dona molt sofisticada i elegant,” explica. “Fins i tot en els seus anys posteriors, Va mantenir aquesta actitud. Després d’haver vist algunes imatges antigues de la seva joventut, Em vaig adonar que sempre havia encarnat aquesta elegància. Ha estat una inspiració per a mi.” Va ser en aquell moment que Calcaterra va comprendre que el seu objectiu final era crear peces que permetessin a cada dona expressar aquesta mateixa manera: elegant i modern.

“Porto somnis, i alhora, alguna cosa real” explica. “Sembla que molts dissenyadors han oblidat que la nostra feina és portar bellesa, somnis, I l’encant al món. I no ho podem fer enganyant el nostre consumidor final.” Calcaterra no creu que sigui correcte demanar a la gent que pagui $2,000 per a una samarreta de polièster només perquè té el nom d’un dissenyador. Crea peces destinades a durar més enllà d’una sola temporada.

“Perquè no és només una qüestió de roba, És una qüestió de somnis, i si no hi ha somnis, No podeu anomenar -la moda.”

El dissenyador va donar a conèixer el seu estudi a 2006 i després va ser nomenat director creatiu de Piazza Sempione (2009–2012) al llarg de la seva possessió LVMH, on va dirigir el concepte artístic per al mercat americà. 2014 Va veure que el visionari establia la seva marca de nom, mentre que, El mateix any, Calcaterra va debutar a la Milan Fashion Week, mostrant una estètica de perfeccionament basada en l'artística italiana.

És el mateix patrimoni autèntic i destresa fina que personifiquen l’última primavera del dissenyador 2025 col·lecta: Terra, Vent, i foc, on es va capturar el moviment i el volum, inspirat en els quatre elements, envoltat col·lectivament en artesania italiana fina. Formes voluminoses, cridaners tonalitats monocromes, i els adorns desagradables van mostrar els estils de signatura de Calcaterra. Una connexió amb la natura es va mostrar evident com a textures incloses els grans de sorra, escorça d'arbre, i la deliciositat d’un oasi desèrtic. Els colors semblaven neutres i naturals, mentre que les siluetes eren lliures i fàcils de moure.

Donada l’abundància de peces notables, Seleccionar un disseny únic destacat va resultar ser un repte. Un vestit de color vermell fosc es va capturar sobre petits pantalons curts va agafar la mirada dels espectacles, juntament amb pantalons que van arrasar el terra, bells abrics sobredimensionats, vestits de fregit de safari, I llarg, Jaquetes i abrics boxy.

De manera que el que fa que Calcaterra sigui distintiva a la indústria actual? “Segueixo la meva visió” declara. “No m'interessa seguir les tendències que de vegades duren només fins que una onada es trenqui a la costa.” Calcaterra reconeix el minimalisme refinat i les siluetes que són atemporals, Juntament amb la modernitat, sofisticació, i la qualitat està al capdavant. “Les meves peces no estan fetes per un sol moment, ja que han de ser guardades al vestuari i desgastades durant anys.”

El dissenyador no és aquí per crear focs artificials. La seva visió és sobre els teixits, qualitat, I com treballar amb ells. Calcaterra creu que es tracta de la capacitat de sentir el que es comunica un teixit al procés creatiu, i com utilitzar diferents materials per crear formes diferents. Té una sensibilitat profunda pels volums i l’avantguarda.

Parlem d’inspiració. “Prové de tot arreu existeix la bellesa” L’italià declara. Per exemple, Explica com una col·lecció es va inspirar en els colors dels ous de pollastre ornamentals: la màgia veritable de la natura. Un altre va ser pels colors canviants de la lluna a través de les seves fases. Un altre provenia de la textura d’un edifici de formigó que es desenvolupa després d’anys de temps dur. “El que més importa és poder trobar bellesa en coses senzilles. La simplicitat és imprescindible. La bellesa és essencial.”

Sobretot, Calcaterra creu el més important, Cada matí quan et despertes, és seguir el vostre camí, allà on pugui conduir. “Ha de ser el teu camí, no algú altre. Sincerament, El millor compliment que he rebut mai és dels que han seguit la meva feina i em van dir que m’he mantingut fidel a la meva visió, Independentment del que fan els altres.” Quan se li pregunta sobre el moment destacat de la indústria de Calcaterra al llarg de la seva poderosament minimalista i ètica filosofia de moda - “Encara és per venir.”