ક calcલટરા

Calcaterra

words by Kate Ambrose

Photos provided by CALCATERRA

Fashioning “real” clothes that carry an awe-inspiring sense of grace, and sophistication and that speak with quiet strength are qualities that embody Daniele Calcaterra’s creations. Labeled as a visual poet, the designer’s architecturally structured yet elegant garments center around a meticulous study of form and silhouette. Whether masculine or feminine, his aesthetics arrive with an absolute understanding of simplicity, originality, અને શુદ્ધિકરણ. He has one task: for women who wear his clothes to look beautiful, sensual, અને, notably, with a strong sense of character. Mission accomplished.

Born in Milan in 1973, the designer trained between Milan and the Dudovich Institute as a way to enter the fashion industry. After graduation, Calcaterra એ વિવિધ ઇટાલિયન કપડાં ઉત્પાદકો સાથે ભાગીદારીમાં પુરુષો અને સ્ત્રીઓના સંગ્રહની રચના કરી. આ નૈતિકતા હજુ પણ તેની બ્રાન્ડ આજે કેવી રીતે કાર્ય કરે છે તેની સાથે પડઘો પાડે છે, ઉત્પાદનમાં ગુણવત્તાની બાંયધરી આપવા માટે આ અગ્રણી પ્રોડક્શન કંપનીઓ સાથે મળીને કામ કરવું, ના ચુનંદાને આલિંગવું “ઇટાલીમાં બનાવેલ છે.”

“હું વિષયાસક્તતાની મારી દ્રષ્ટિને જોડવાનો પ્રયાસ કરું છું, ડિઝાઇન, અને આધુનિકતા જ્યારે સૌંદર્યલક્ષી કોડના ઉત્ક્રાંતિ પર નજર રાખે છે - ગુણવત્તાના મહત્વને ક્યારેય ભૂલશો નહીં.”

ડિઝાઈનર બનવું એ બાળપણથી જ કેલ્કેટેરાની ઈચ્છા હતી. ટસ્કનીમાં દરિયા કિનારે વેકેશન પર હતી ત્યારે તેને તેની દાદીના રેશમ-કપાસના ગૂંથેલા સ્વિમવેર અને તરતા મારાબોઉ પીછાઓથી શણગારેલી મોટી રાફિયા ટોપીની પ્રશંસા કરવાનું યાદ છે.. “મારી દાદી ખૂબ જ સુસંસ્કૃત અને ભવ્ય મહિલા હતી,” તે સમજાવે છે. “Even in her later years, she maintained this attitude. Having seen some old pictures of her youth, I realized she had always embodied this elegance. She has been such an inspiration to me.” It was at that moment that Calcaterra understood that his ultimate objective was to create pieces that allow every woman to express that same manner: stylish and modern.

“I bring dreams – and at the same time, something real” તે સમજાવે છે. “Many designers seem to have forgotten that our job is to bring beauty, dreams, and charm into the world. And we can’t do that by tricking our final consumer.” Calcaterra does not believe it’s right to ask people to pay $2,000 for a polyester shirt just because it has a designer’s name on it. He creates pieces meant to last beyond a single season.

“કારણ કે તે માત્ર કપડાંની વાત નથી, તે સપનાની બાબત છે - અને જો ત્યાં કોઈ સપના નથી, તમે તેને ફેશન કહી શકતા નથી.”

ડિઝાઇનરે તેના સ્ટુડિયોનું અનાવરણ કર્યું 2006 અને બાદમાં પિયાઝા સેમ્પિઓનના સર્જનાત્મક નિર્દેશક તરીકે નિયુક્ત કરવામાં આવ્યા હતા (2009-2012) તેના સમગ્ર LVMH કબજામાં, જ્યાં તેણે અમેરિકન બજાર માટે કલાત્મક ખ્યાલનું નિર્દેશન કર્યું. 2014 સ્વપ્નદ્રષ્ટાને તેની નેમસેક બ્રાન્ડની સ્થાપના કરતા જોયા, જ્યારે, તે જ વર્ષમાં, કાલકાટેરાએ મિલાન ફેશન વીકમાં ડેબ્યૂ કર્યું હતું, ઇટાલિયન કલાત્મકતામાં આધારીત સંસ્કારિતાના સૌંદર્યલક્ષી પ્રદર્શન.

તે જ અધિકૃત વારસો અને સુંદર દક્ષતા છે જે ડિઝાઇનરની નવીનતમ વસંતને વ્યક્ત કરે છે 2025 સંગ્રહ: પૃથ્વી, પવન, અને આગ, જ્યાં હલનચલન અને વોલ્યુમ કેપ્ચર કરવામાં આવ્યા હતા, ચાર તત્વોથી પ્રેરિત, સામૂહિક રીતે સુંદર ઇટાલિયન કારીગરીથી ઢંકાયેલું. વિશાળ આકારો, આકર્ષક મોનોક્રોમ રંગછટા, અને અવ્યવસ્થિત શણગાર કેલ્કેટેરાની હસ્તાક્ષર શૈલીઓ દર્શાવે છે. પ્રકૃતિ સાથેનું જોડાણ સ્પષ્ટ સાબિત થયું કારણ કે ટેક્સચરમાં રેતીના અનાજનો સમાવેશ થાય છે, ઝાડની છાલ, અને રણ રણદ્વીપ રેતીના રણમાં આવેલી પાણીવાળી હરિયાળી ભૂમિ. રંગો તટસ્થ અને કુદરતી દેખાયા, જ્યારે સિલુએટ્સ મફત અને અંદર જવા માટે સરળ હતા.

નોંધપાત્ર ટુકડાઓની વિપુલતા જોતાં, સિંગલ સ્ટેન્ડઆઉટ ડિઝાઇન પસંદ કરવાનું પડકારરૂપ સાબિત થયું. નાના ચડ્ડી પર લેયર્ડ ઘેરા લાલ ફ્રિન્જ્ડ ડ્રેસ શો જનારાઓની ત્રાટકશક્તિ પકડે છે, સાથે ટ્રાઉઝર જે જમીનને અધીરા કરે છે, સુંદર મોટા કોટ્સ, સફારી-ફીલ સૂટ્સ, અને લાંબા, બોક્સી જેકેટ્સ અને કોટ્સ.

તો શું આજના ઉદ્યોગમાં કેલ્કેટેરાને વિશિષ્ટ બનાવે છે? “હું મારી દ્રષ્ટિને અનુસરું છું” તે જાહેર કરે છે. “મને એવા વલણોને અનુસરવામાં રસ નથી કે જે ક્યારેક કિનારા પર તરંગ તૂટે ત્યાં સુધી જ રહે છે.” Calcaterra શુદ્ધ મિનિમલિઝમ અને સિલુએટ્સને ઓળખે છે જે કાલાતીત છે, આધુનિકતા સાથે, અભિજાત્યપણુ, અને ગુણવત્તા તેની મોખરે છે. “મારા ટુકડાઓ એક ક્ષણ માટે બનાવવામાં આવતાં નથી - તેઓ કપડામાં રાખવા અને વર્ષો સુધી પહેરવાના છે.”

ડિઝાઇનર ફટાકડા બનાવવા માટે અહીં નથી. તેમની દ્રષ્ટિ કાપડ વિશે છે, ગુણવત્તા, અને તેમની સાથે કેવી રીતે કામ કરવું. કાલકાટેરા માને છે કે ફેબ્રિક સર્જનાત્મક પ્રક્રિયામાં શું સંચાર કરે છે તે અનુભવવાની ક્ષમતા વિશે છે, અને અલગ આકારો બનાવવા માટે વિવિધ સામગ્રીનો ઉપયોગ કેવી રીતે કરવો. તેની પાસે વોલ્યુમ્સ અને અવંત-ગાર્ડિઝમ માટે ઊંડી સંવેદનશીલતા છે.

ચાલો પ્રેરણા વિશે વાત કરીએ. “તે દરેક જગ્યાએથી આવે છે જ્યાં સુંદરતા અસ્તિત્વમાં છે” ઇટાલિયન જાહેર કરે છે. ઉદાહરણ તરીકે, તે સમજાવે છે કે કેવી રીતે એક સંગ્રહ સુશોભિત ચિકન ઈંડાના રંગોથી પ્રેરિત હતો - કુદરત તરફથી સાચો જાદુ. બીજું ચંદ્ર તેના તબક્કાઓ દ્વારા બદલાતા રંગો દ્વારા હતું. વર્ષોના કઠોર હવામાન પછી વિકસિત કોંક્રિટ બિલ્ડિંગના ટેક્સચરમાંથી બીજું એક આવ્યું. “સૌથી અગત્યની બાબત એ છે કે સરળ વસ્તુઓમાં સુંદરતા શોધવામાં સક્ષમ થવું. સરળતા જરૂરી છે. સુંદરતા જરૂરી છે.”

બધા ઉપર, Calcaterra સૌથી મહત્વની બાબત માને છે, દરરોજ સવારે જ્યારે તમે જાગો, તમારા માર્ગને અનુસરવાનું છે - જ્યાં પણ તે દોરી શકે છે. “તે તમારી રીત હોવી જોઈએ, બીજા કોઈનું નથી. પ્રામાણિકપણે, મને મળેલી શ્રેષ્ઠ પ્રશંસા એ લોકો તરફથી છે કે જેમણે મારા કાર્યને અનુસર્યું છે અને મને કહ્યું છે કે હું મારા વિઝનમાં સાચો રહ્યો છું, અન્ય લોકો શું કરી રહ્યા છે તે ધ્યાનમાં લીધા વિના.” જ્યારે કેલ્કેટેરાની તેની શક્તિશાળી મિનિમલિસ્ટિક અને નૈતિક ફેશન ફિલસૂફી દરમિયાન તેના સ્ટેન્ડઆઉટ ઉદ્યોગની ક્ષણ વિશે પૂછવામાં આવ્યું ત્યારે - “હજુ આવવાનું બાકી છે.”