Calcaterra

MODE


Calcaterra

Calcaterra

Woorden van Kate Ambrose

Foto's geleverd door Calcaterra

Modus “echt” kleren die een ontzagwekkend gevoel van genade dragen, en verfijning en die met stille kracht spreken zijn kwaliteiten die de creaties van Daniele Calcaterra belichamen. Gelabeld als een visuele dichter, De architectonisch gestructureerde maar elegante kleding van de ontwerper centrale rond een nauwgezette studie van vorm en silhouet. Of het nu mannelijk of vrouwelijk is, Zijn esthetiek komt met een absoluut begrip van eenvoud, originaliteit, en verfijning. Hij heeft één taak: Voor vrouwen die zijn kleren dragen om er mooi uit te zien, sensueel, En, Opmerkelijk, met een sterk karaktergevoel. Missie volbracht.

Geboren in Milaan in 1973, De ontwerper trainde tussen Milaan en het Dudovich Institute als een manier om de mode -industrie binnen te gaan. Na het afstuderen, Calcaterra ontwierp heren- en damescollecties in samenwerking met verschillende Italiaanse kledingfabrikanten. Dit ethos resoneert nog steeds met hoe zijn merk vandaag werkt, samen met deze toonaangevende productiebedrijven om kwaliteit in de productie te garanderen, het omarmen van de élite van “Gemaakt in Italië.”

“Ik probeer mijn visie op sensualiteit te combineren, ontwerp, en moderniteit terwijl u de evolutie van esthetische codes in de gaten houdt - nooit het belang van kwaliteit vergeten.”

Ontwerper worden is altijd de wens van Calcaterra geweest sinds hij een kind was. Hij herinnert zich dat hij de zijden van zijn grootmoeder heeft bewaard, een gebreide badmode en een grote raffia-hoed versierd met drijvende Marabou-veren terwijl hij op vakantie was aan de kust in Toscane. “Mijn grootmoeder was een zeer verfijnde en elegante vrouw,” Hij legt uit. “Zelfs in haar latere jaren, Ze handhaafde deze houding. Ik heb een aantal oude foto's van haar jeugd gezien, Ik realiseerde me dat ze deze elegantie altijd had belichaamd. Ze is zo'n inspiratie voor mij geweest.” Het was op dat moment dat Calcaterra begreep dat zijn uiteindelijke doel was om stukken te maken waarmee elke vrouw diezelfde manier kon uiten: stijlvol en modern.

“Ik breng dromen - en tegelijkertijd, iets echts” Hij legt uit. “Veel ontwerpers lijken te zijn vergeten dat het onze taak is om schoonheid te brengen, dromen, en charmeren in de wereld. En dat kunnen we niet doen door onze uiteindelijke consument te misleiden.” Calcaterra gelooft niet dat het juist is om mensen te vragen om te betalen $2,000 Voor een polyester shirt alleen omdat er de naam van een ontwerper op heeft. Hij creëert stukken die bedoeld zijn om verder te gaan dan een enkel seizoen.

“Omdat het niet alleen een kwestie van kleding is, Het is een kwestie van dromen - en als er geen dromen zijn, Je kunt het niet mode noemen.”

De ontwerper onthulde zijn studio in 2006 en werd later benoemd tot creatief directeur van Piazza Sempione (2009–2012) Gedurende zijn LVMH -bezit, waar hij het artistieke concept voor de Amerikaanse markt regisseerde. 2014 zag de visionair zijn naamgenoot merk vestigen, terwijl, in hetzelfde jaar, Calcaterra debuteerde op Milan Fashion Week, Een esthetiek van verfijning gebaseerd op Italiaanse kunstenaarschap presenteren.

Het is hetzelfde authentieke erfgoed en fijne behendigheid die de nieuwste lente van de ontwerper personifieert 2025 verzameling: Aarde, Wind, En vuur, waar beweging en volume werden gevangen, geïnspireerd door de vier elementen, gezamenlijk gehuld in fijn Italiaans vakmanschap. Volumineuze vormen, Opvallende monochrome tinten, en onstuimige versieringen toonden de kenmerkende stijlen van Calcaterra. Een verbinding met de natuur bleek duidelijk te zijn, omdat texturen zandkorrels omvatten, boomschors, en het weelderigheid van een woestijn oase. Kleuren leken neutraal en natuurlijk, terwijl silhouetten gratis waren en gemakkelijk in te trekken.

Gezien de overvloed aan opmerkelijke stukken, Het selecteren van een enkel opvallend ontwerp bleek een uitdaging te zijn. Een donkerrode omzoomde jurk gelaagd over kleine shorts gevangen de blik van showbezoekers, samen met broeken die de grond veegden, Mooie oversized jassen, Safari-Feel-pakken, en lang, boxy jassen en jassen.

Dus wat maakt Calcaterra onderscheidend in de huidige industrie? “Ik volg mijn visie” hij verklaart. “Ik ben niet geïnteresseerd in het volgen van trends die soms slechts zo lang duren als een golf die aan de kust breekt.” Calcaterra erkent verfijnd minimalisme en silhouetten die tijdloos zijn, Samen met de moderniteit, verfijning, en kwaliteit staan ​​voorop. “Mijn stukken zijn niet voor één moment gemaakt - ze zijn bedoeld om in de garderobe te worden gehouden en jarenlang te worden gedragen.”

De ontwerper is hier niet om vuurwerk te creëren. Zijn visie gaat over stoffen, kwaliteit, en hoe u met hen kunt werken. Calcaterra gelooft dat het gaat om het vermogen om te voelen wat een stof communiceert naar het creatieve proces, en hoe verschillende materialen te gebruiken om verschillende vormen te creëren. Hij heeft een diepe gevoeligheid voor volumes en avant-gardisme.

Laten we het hebben over inspiratie. “Het komt overal vandaan dat schoonheid bestaat” De Italiaanse verklaart. Bijvoorbeeld, Hij legt uit hoe een collectie is geïnspireerd door de kleuren van sierkippeneieren - true magie uit de natuur. Een ander was door de veranderende kleuren van de maan door zijn fasen. Nog een andere kwam uit de textuur van een betonnen gebouw dat zich ontwikkelde na jaren van hard weer. “Wat het belangrijkst is, is om schoonheid te vinden in eenvoudige dingen. Eenvoud is een must. Schoonheid is essentieel.”

Vooral, Calcaterra gelooft het belangrijkste, Elke ochtend als je wakker wordt, is om je weg te volgen - waar het ook kan leiden. “Het moet jouw manier zijn, niet van iemand anders. Eerlijk gezegd, Het beste compliment dat ik ooit heb ontvangen, is van degenen die mijn werk hebben gevolgd en me hebben verteld dat ik trouw ben gebleven aan mijn visie, ongeacht wat anderen doen.” Op de vraag naar het opvallende industriemoment van Calcaterra gedurende zijn krachtig minimalistische en ethische modefilosofie - “Het moet nog komen.”