Calcaterra

Calcaterra

cuvinte de Kate Ambrose

Fotografii oferite de CALCATERRA

Fashioning “real” haine care poartă un sentiment de grație uimitor, și rafinamentul și care vorbesc cu putere liniștită sunt calități care întruchipează creațiile lui Daniele Calcaterra. Etichetat drept poet vizual, Piesele vestimentare ale designerului, structurate arhitectural, dar elegante, se centrează în jurul unui studiu meticulos al formei și siluetei. Fie că este masculin sau feminin, estetica lui ajunge cu o înțelegere absolută a simplității, originalitatea, și rafinament. Are o singură sarcină: pentru ca femeile care poartă hainele lui să arate frumos, senzual, şi, în special, cu un puternic simț al caracterului. Misiune îndeplinită.

Născut la Milano în 1973, designerul s-a format între Milano și Institutul Dudovich ca o modalitate de a intra în industria modei. După absolvire, Calcaterra a conceput colecții pentru bărbați și femei în parteneriat cu diverși producători italieni de îmbrăcăminte. Acest etos încă rezonează cu modul în care funcționează marca lui astăzi, lucrând alături de aceste companii de producție de top pentru a garanta calitatea în producție, îmbrățișând elita de “Fabricat in Italia.”

“Încerc să-mi îmbin viziunea despre senzualitate, proiecta, și modernitate, urmărind în același timp evoluția codurilor estetice – fără a uita niciodată importanța calității.”

A deveni designer a fost întotdeauna dorința lui Calcaterra încă de când era copil. Își amintește că a admirat costumele de baie tricotate din bumbac și mătase ale bunicii sale și o pălărie mare din rafie împodobită cu pene plutitoare de marabu, în timp ce se afla în vacanță la malul mării în Toscana.. “Bunica mea era o femeie foarte sofisticată și elegantă,” explică el. “Chiar și în ultimii ei ani, ea a menținut această atitudine. După ce am văzut câteva poze vechi din tinerețea ei, Mi-am dat seama că ea întruchipase întotdeauna această eleganță. Ea a fost o mare inspirație pentru mine.” În acel moment, Calcaterra a înțeles că obiectivul său final era să creeze piese care să permită fiecărei femei să-și exprime același mod.: stilat și modern.

“Aduc vise – și în același timp, ceva real” explică el. “Mulți designeri par să fi uitat că treaba noastră este să aducem frumusețe, vise, și farmec în lume. Și nu putem face asta păcălindu-ne consumatorul final.” Calcaterra nu crede că este corect să ceară oamenilor să plătească $2,000 pentru o cămașă din poliester doar pentru că are numele unui designer pe ea. El creează piese menite să dureze dincolo de un singur sezon.

“Pentru că nu este doar o chestiune de îmbrăcăminte, este o chestiune de vise – și dacă nu există vise, nu o poți numi modă.”

Designerul și-a dezvăluit studioul în 2006 iar ulterior a fost numit director de creație al Piazza Sempione (2009–2012) în toată posesia sa LVMH, unde a regizat conceptul artistic pentru piaţa americană. 2014 l-a văzut pe vizionar stabilindu-și marca omonimă, în timp ce, in acelasi an, Calcaterra a debutat la Săptămâna Modei de la Milano, prezentând o estetică a rafinamentului bazată pe arta italiană.

Este aceeași moștenire autentică și dexteritate fină care personifică ultima primăvară a designerului 2025 colectare: Pământ, Vânt, și Foc, unde au fost surprinse mișcarea și volumul, inspirat din cele patru elemente, învăluite colectiv în măiestria italiană fină. Forme voluminoase, nuanțe monocrome izbitoare, și podoabe simple au afișat stilurile semnăturii Calcaterra. O conexiune cu natura sa dovedit evidentă, deoarece texturile includeau granule de nisip, scoarță de copac, și deliciul unei oază de deșert. Culorile au apărut neutre și naturale, în timp ce siluetele erau libere și ușor de mutat.

Având în vedere abundența de piese remarcabile, selectarea unui singur design remarcabil sa dovedit a fi o provocare. O rochie roșu închis cu franjuri, stratificată peste pantaloni scurți, a atras privirea participanților la spectacol, împreună cu pantaloni care măturau pământul, frumoase paltoane supradimensionate, costume de safari, si lung, jachete și paltoane boxy.

Deci, ce face Calcaterra distinctiv în industria de astăzi? “Îmi urmez viziunea” declară el. “Nu mă interesează să urmăresc tendințele care uneori durează atâta timp cât un val care se sparge pe țărm.” Calcaterra recunoaște minimalismul rafinat și siluetele atemporale, alături de modernitate, rafinament, iar calitatea fiind în prim-plan. “Piesele mele nu sunt făcute nici măcar un moment - sunt menite să fie păstrate în garderobă și purtate ani de zile.”

Designerul nu este aici pentru a crea artificii. Viziunea lui este despre țesături, calitate, și cum să lucrezi cu ei. Calcaterra crede că este vorba despre capacitatea de a simți ceea ce o țesătură comunică procesului creativ, și cum să folosiți diferite materiale pentru a crea forme distincte. Are o sensibilitate profundă pentru volume și avangardism.

Să vorbim despre inspirație. “Vine de oriunde există frumusețe” declară italianul. De exemplu, el explică cum o colecție a fost inspirată de culorile ouălor de găină ornamentale – adevărata magie din natură. Un altul a fost prin schimbarea culorilor lunii prin fazele sale. Un altul a venit din textura unei clădiri din beton care s-a dezvoltat după ani de vreme grea. “Ceea ce contează cel mai mult este să poți găsi frumusețea în lucruri simple. Simplitatea este o necesitate. Frumusețea este esențială.”

Mai presus de toate, Calcaterra crede cel mai important lucru, în fiecare dimineață când te trezești, este să-ți urmezi calea – oriunde te-ar duce. “Trebuie să fie felul tău, nu al altcuiva. Sincer, cel mai bun compliment pe care l-am primit vreodată este de la cei care mi-au urmărit munca și mi-au spus că am rămas fidel viziunii mele, indiferent de ceea ce fac alții.” Când a fost întrebat despre momentul remarcabil al industriei Calcaterra de-a lungul filozofiei sale de modă puternic minimalistă și etică – “Mai este să vină.”