时尚
营: 时尚笔记
服装学院的春天 2019 大都会艺术博物馆展览
汉娜·罗斯·普伦德加斯特 词
MET Gala 的春天 2019 展览, 营: 时尚笔记, 探索坎普的活跃性质，从其边缘化状态一直到其对现代流行文化的影响. 已故作家苏珊·桑塔格 (Susan Sontag) 在她的著作中所写的文字有助于指导今年的主题。 1964 文章“营地笔记”。
试图确定 Camp 的定位并不容易——它逃避了捕获，并且常常与时尚的含义有着千丝万缕的联系。. 正如策展人安德鲁·博尔顿所说：“时尚是坎普美学最公开、最持久的渠道。”存在于大多数艺术表现形式中，以符合当代艺术与高雅艺术之间的界限, 坎普用“讽刺”来表达自己, 幽默, 戏仿, 仿作, 技巧, 戏剧性, 和夸张。”
源自法语术语“se Camper”,” 阵营首次出现于 1600 年代，当时人们对技巧有一种“非凡的感觉”。, 用于表面, 以及对称性。”在维多利亚时代, 坎普成为“女性化贵族”的刻板印象——桑塔格献给奥斯卡·王尔德的刻板印象. 够有趣的, 尽管, 她的开创性工作破坏了坎普的酷儿气质, 特别是作为信号实践. “人们认为，如果同性恋者没有或多或少地发明坎普, 别人会,”桑塔格写道. 同性恋在英国合法化后 1967, 坎普变得越来越主流并远离同性恋文化. 今天, 营地可以说是“极其人造的东西”, 做作的, 不当, 或者已经过时以至于被认为很有趣。”
展览展示了 250 物体, 包括女装, 男装, 雕塑, 绘画, 以及从 17 世纪至今的图画. 其中设计师包括亚历山大·麦昆 (Alexander McQueen), 克里斯汀·迪奥, 克里斯托瓦尔·巴伦西亚加, 让·保罗·高提耶, 杰里米·斯科特, 约翰·加利亚诺, 马克·雅各布斯, 汤姆·布朗, 维克多 & 罗尔夫, 薇薇安·韦斯特伍德, 和 Virgil Abloh 的 Off-White. 古驰 (Gucci) 也是今年晚会的重要赞助商, 对于致力于露营的房子来说，这是一个非常合适的选择. 他们的“Flashtrek”运动鞋的两极分化效果最能说明这一点: 你爱他们, 或者你讨厌他们或者正如桑塔格所说, “这很好，因为它很糟糕。”
在任何情况下, 坎普并不太重视自己. 与小泉友礼服一样的圆形, 定义 Camp 的尝试是, 就其本身而言, 营. 营: 时尚笔记 从五月开始在 MET 展出 9 到九月 8, 2019.
