ファッション
チャクス・コリンズ
アフターエデン: チャクス・コリンズと「なる術」
テッサ・ショーの言葉
チャクス・コリンズは自分をファッションデザイナーとは紹介しない. 彼は自分のことをアーティストだと呼んでいます, 衣服が単に多くの言語の 1 つである人. その区別が重要だ. 彼の春夏の理由が説明されています。 2026 コレクション, エデンの再想像, 季節の贈り物というよりは、むしろ瞑想のような気がします: 生まれ変わる上で, 生存について, 長い間, 自分になるという不均等な作業.
コベントリーで生まれ、イングランドとナイジェリアの間で育った, コリンズは動きながら成長した. “私の人生はとてもよかったです, みんなとはとても違う,” 彼は言う. “私はイギリスに3年住むつもりです, ナイジェリアでの3年間…大嫌いだった. 友達がいなかった, 常に変わらなければならなかったからだ。” イギリスにも里親がいた, ナイジェリアの厳格なおばあちゃん, そして、家がいかに不安定になり得るかについての早い段階の教訓.
彼に裁縫を教えて、彼の人生の流れを静かに変えたのはこの名付け親でした。. 十二時までに, 彼は初めてスーツを作った. 芸術は逃避と酸素の両方になった. “アートは常に私にとって表現手段でした, 子供の頃に経験した混乱の真っ只中でも,” 彼は説明します. 家族が崩壊したとき, 身元に関する質問, そして思春期の怒りが大きくなりすぎた, 彼は絵を描き始めた, 暗い世界を構築する, 漫画の宇宙, 彼が結末をコントロールできる別の人生.
まだ, ファッションは彼の周りの誰もが奨励するキャリアではありませんでした. “それは立派な男性の職業ではなかった,” 彼は言う. そこで彼は最も現実的な方法で過剰修正を行った: 会計学と財務学の 3 つの学士号, ソーシャルワーク, そして美術 - パイロットの免許証, そして最終的にはアメリカへの移住. フォーダム大学でファッションスクールと国際関係学の修士号を取得, 若者と経済発展に焦点を当てた. その道は、いくつもの人生が重なっているように見える, でもコリンズにとっては, すべてはつながっている. サービス, 構造, フライト, ケア, 創造; 全て洋服の原料になります.
彼が今の仕事について話すとき, その言語は不安を抱かせるほど親密なものである. 腎臓移植により彼はアメリカに来た; 健康危機の長期にわたるパターンが、彼がいかに緊急に政策を生み出すかを形作った. “私は健康に関する臨死体験を経験しました,” 彼は言う. “すべてがうまくいくのに4年はかかりそうだ, そして次の2年間、私は何かと戦っている. 私が作るそれぞれの作品は、その時の自分の気持ちを語る物語のようなものです。”
生存と自己探求の感覚が中心にあります。 エデンの再想像, ニューヨークのブライアント・パーク・グリルでオフシーズンを発表. コリンズは、聖書のエデンを罰としてではなく、意識の前後の瞬間という中心点として作り直す。. 目覚めの瞬間にインスピレーションを受けて, コレクションにはエデンと書かれています “亡命者としてではなく, しかし意識の始まりとして. 人類が自分自身を完全に見ることを選択した瞬間,” 彫刻的な仕立てで, 流体カーテン, 柔らかなニュートラルとアースカラーから緊急性の高い緑と赤に移行するパレット.
“私にとって, イーデンの再想像 目覚めた瞬間です, 私たちが自分の光と結果の両方を理解するとき,” コリンズ氏は言う. “その緊張感を撮りたかった, 撤退ではなく再建を選択することで生まれる静かな強さ。” それは彼自身の人生の要約にもなり得る発言だ. コレクションの持続可能なテキスタイルと手作業で仕上げられたディテールにより、意識的なものづくりへの彼の関心が広がります。. まだ, 感情的な負荷はより深いところから来ます, それは、変容を主張せずに痛みを美化することを彼が拒否していることです。.
コリンズは衣服について次のように説明しています。 “私たちが身に着ける鎧…人々が私たちの中で最初に目にするもの。” 未だに白人男性がトップであることがデフォルトの業界で黒人男性がデザインしている場合、そのフレームは特別な重みを持ちます。. “ファッション界の黒人であること, 人々が期待することについての固定観念がたくさんある,” 彼はメモする. “私のブランドは西洋とアフリカのファッションの架け橋です. 私は両方の場所で育ちました, それらが私が自分のコレクションに注入しているものです。それが私そのものだからです。”
ニューヨークはその視点を研ぎ澄ました. 彼が初めてその街に引っ越してきたとき, 彼は地下鉄に乗って、路線の端から端まで乗り、街のスタイルが街から街へどのように移り変わっていくかを観察したものです。. 英国仕立て, ナイジェリアの彫刻ボリューム, ブロンクスの闊歩者, 彼はそれをすべて吸収した. “英国仕立てを洋服に取り入れています, 私はアフリカの色を自分のデザインに取り入れています,” 彼は言う. “私は空気と建築の紙一重の間を歩いていると思います...コルセットが入った作品を見ることができます, しかしそれが動くとき, 流体カーテン全体が見えます。” 技術用語が切断と構築に関するものである場合, 感情的な言語はケアに関するものです. コリンズ’ 仕事のルーツは女性、つまり彼を育ててくれた女性たちにある, 彼を信じた, 彼を収容した, 彼に初めてのミシンを手渡した, そして彼の初期の作品を着ました. “私はすべての女性の中の女の子、そしてすべての女の子の中の女性のためにデザインします,” 彼は言う, “アンバサダーを目指す人, 医者, 弁護士, あるいは主婦でも。” 彼はすべての女性を3つのレンズを通して見ています: 娘, 妹, パートナー. “彼らは私が毎日やり取りしている女性たちです. その中に私の母の姿も見えます。”
滑走路で, それは、ファッションの狭いサンプルサイズの幻想を静かに拒否するキャスティングに変換されます。: 妊娠中のモデル, 赤ん坊を抱えた女性, プラスサイズのボディがサイズ 2 および 4 とスペースを共有. “あなたができる小さなことが大きな貢献につながります,” 彼は言う. “それが少ないとは思わないでください。” コリンズの場合, 多様性はキャンペーンワードではありません; それは感謝の延長です. “女性だけが私を高揚させてくれた,” 彼は単純に言います. “彼らに力を与え、サイズ 2 や 4 だけでなく美しい服を作ること, でも私が見て育った本当の女性たちにとっては, 私にとってはとても重要です。”
社会的責任は滑走路の外にも現れる, あまりにも. 友達と一緒に, 彼はアフリカのデザイナーを世界的なプラットフォームで広めるためにアフリカン・ファッション・カウンシルを共同設立しました。, もたらすのを手伝う 7 アフリカのブランドがニューヨークファッションウィークの公式カレンダーに登場. ラゴスで, 彼は家庭内暴力の被害者を訓練する非営利団体と連携したアトリエを開設した, 母親自身の歴史へのオマージュ. パターンはニューヨークで起草される, その後ナイジェリアに送られる, ここでは、成長を続ける職人チームが、ブランドのサプライチェーンを本国に循環させるリゾートアイテムやプリント中心のルックを制作しています。.
これらすべて, 健康の戦い, ディアスポラ運動, 擁護, 霊的な質問, サービスとしてのファッションという彼の定義に反映されている. “何かをまとめることができるたびに, 何かに命を吹き込む, それは私にとても多くを与えてくれます,” 彼は言う. “より高いレベルの喜びは、誰かがそれを着てくれたときです…私の作品を通して彼らが力をもらっていると感じているのを見るとき, それは私にとって至福です. 一日の終わりに, 人々に奉仕することが私の使命です。”
将来を見据えて, コリンズはエコシステムのように考えています, 単なるラベルではなく. 戦略的なブランド変更後, 彼の目標は明確です: ブランド認知度を構築し、意図を持って拡大する. の エデンの再想像 コレクションがアップルレザーのエデンバッグを発売, アクセサリーへのさらなる参入を示唆. ホームラインがある, ブライダルとバッグが間近に迫っています, バークレー大学での滞在後、ニューヨークに恒久的なスペースを計画している, イングランドにおける新たな存在感, ラゴスでの生産を拡大. 彼は次のシリーズの衣装で協力しています, 汎アフリカのファッションと食品の博覧会を開発する, そして静かに教師への復帰を想像している. “全部は分からない,” 彼は言う. “私は一生学生です。”
コリンズの手の中で, エデンは失われた楽園ではなく、取り戻された始まりである. それはあなたがより多くの知識を持って立ち去る場所です, さらなる傷跡, より多くの責任, そして新しい種類の恵み. その物語を軽やかに運ぶ服: 息のように動くバイアスカットのドレス, 建築の背骨を備えた仕立て, 優しさを感じる鎧. 何かを乗り越えて、それでも外へ踏み出すことを選んでいる女性のために作られています。, 完全に目覚めた, 世界へ.