ຈູກສ໌ ຄໍລິນ

ຄົນອັບເດດ:


ຈູກສ໌ ຄໍລິນ

ຫຼັງຈາກ Eden: Chuks Collins ແລະສິລະປະຂອງການກາຍເປັນ

ຄໍາເວົ້າຂອງ Tessa Shaw

Chuks Collins ບໍ່ໄດ້ແນະນໍາຕົນເອງວ່າເປັນນັກອອກແບບແຟຊັ່ນ. ລາວເອີ້ນຕົນເອງວ່າເປັນນັກສິລະປິນ, ຜູ້ໃດຜູ້ນຶ່ງທີ່ເສື້ອຜ້າເປັນພຽງໜຶ່ງໃນຫຼາຍພາສາ. ຄວາມແຕກຕ່າງນັ້ນສຳຄັນ. ມັນອະທິບາຍວ່າເປັນຫຍັງ Spring/Summer ລາວ 2026 ກຸນແຈ, Eden ຈິນຕະນາການຄືນໃຫມ່, ຮູ້ສຶກວ່າບໍ່ຄືກັບການຖວາຍຕາມລະດູການ ແລະຄືກັບການນັ່ງສະມາທິ: ກ່ຽວກັບການເກີດໃຫມ່, ກ່ຽວກັບການຢູ່ລອດ, ສຸດຍາວ, ການເຮັດວຽກທີ່ບໍ່ສະເຫມີກັນຂອງການກາຍເປັນຕົວທ່ານເອງ.

ເກີດຢູ່ໃນ Coventry ແລະເຕີບໃຫຍ່ລະຫວ່າງປະເທດອັງກິດແລະໄນຈີເລຍ, Collins ເຕີບໂຕຂຶ້ນໃນການເຄື່ອນໄຫວ. “ຊີວິດຂອງຂ້ອຍແມ່ນຫຼາຍ, ແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍຈາກທຸກຄົນ,” ລາວເວົ້າ. “ຂ້ອຍຈະອາໄສຢູ່ສາມປີໃນປະເທດອັງກິດ, ສາມປີໃນໄນຈີເລຍ… ຂ້ອຍກຽດຊັງມັນ. ຂ້ອຍບໍ່ມີໝູ່, ເພາະວ່າຂ້ອຍຕ້ອງປ່ຽນແປງຢູ່ສະ ເໝີ.” ມີພໍ່ແມ່ອຸປະຖໍາໃນປະເທດອັງກິດ, ແມ່ຕູ້ທີ່ເຄັ່ງຄັດໃນໄນຈີເຣຍ, ແລະເປັນບົດຮຽນເບື້ອງຕົ້ນວ່າບ້ານບໍ່ໝັ້ນຄົງແນວໃດ.

ມັນແມ່ນແມ່ມານດາຜູ້ນີ້ໄດ້ປ່ຽນແປງຊີວິດຂອງລາວຢ່າງງຽບໆໂດຍການສອນໃຫ້ລາວຫຍິບ. ໂດຍສິບສອງ, ລາວ​ໄດ້​ເຮັດ​ຊຸດ​ທໍາ​ອິດ​ຂອງ​ຕົນ​. ສິລະປະໄດ້ກາຍເປັນທັງການຫລົບຫນີແລະອົກຊີເຈນ. “ສິລະປະໄດ້ເປັນສື່ກາງຂອງການສະແດງອອກສໍາລັບຂ້ອຍສະເຫມີ, ແມ້ແຕ່ຢູ່ໃນທ່າມກາງຄວາມວຸ່ນວາຍທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເປັນເດັກນ້ອຍ,” ລາວອະທິບາຍ. ເມື່ອຄອບຄົວແຕກຫັກ, ຄໍາຖາມກ່ຽວກັບຕົວຕົນ, ແລະຄວາມໃຈຮ້າຍຂອງໄວລຸ້ນກາຍເປັນຫຼາຍເກີນໄປ, ລາວເລີ່ມແຕ້ມ, ການກໍ່ສ້າງໂລກຊ້ໍາ, ຈັກກະວານກາຕູນ, ຊີວິດທາງເລືອກທີ່ລາວສາມາດຄວບຄຸມການສິ້ນສຸດໄດ້.

ນິ້ງ, ຄົນ ອັບ ເດດ : ບໍ່ ແມ່ນ ການ ເຮັດ ວຽກ ທີ່ ຄົນ ອ້ອມ ຂ້າງ ລາວ ໄດ້ ຊຸກ ຍູ້. “ມັນບໍ່ແມ່ນອາຊີບຜູ້ຊາຍທີ່ໜ້ານັບຖື,” ລາວເວົ້າ. ດັ່ງ​ນັ້ນ​ລາວ​ໄດ້​ແກ້​ໄຂ​ເກີນ​ໄປ​ໃນ​ທາງ​ທີ່​ປະຕິບັດ​ໄດ້​ຫຼາຍ​ທີ່​ສຸດ: ສາມລະດັບປະລິນຍາຕີ - ການບັນຊີແລະການເງິນ, ວຽກງານສັງຄົມ, ແລະສິລະປະອັນດີ - ໃບຂັບຂີ່, ແລະໃນທີ່ສຸດກໍມີການຍ້າຍໄປສະຫະລັດ. ສໍາລັບໂຮງຮຽນຄົນອັບເດດ: ແລະປະລິນຍາໂທໃນການພົວພັນສາກົນທີ່ Fordham, ສຸມ​ໃສ່​ການ​ພັດ​ທະ​ນາ​ເສດ​ຖະ​ກິດ​ໄວ​ຫນຸ່ມ​. ເສັ້ນທາງອ່ານຄືກັບຊີວິດຫຼາຍໆຄົນ, ແຕ່ສໍາລັບ Collins, ມັນເຊື່ອມຕໍ່ທັງຫມົດ. ການບໍລິການ, ໂຄງສ້າງ, ການບິນ, ການດູແລ, ການສ້າງ; ມັນ​ເປັນ​ວັດ​ຖຸ​ດິບ​ທັງ​ຫມົດ​ສໍາ​ລັບ​ເຄື່ອງ​ນຸ່ງ​ຫົ່ມ​.

ເມື່ອລາວເວົ້າກ່ຽວກັບວຽກງານຂອງລາວໃນປັດຈຸບັນ, ພາສາແມ່ນ disarmingly intimate. ການຜ່າຕັດໝາກໄຂ່ຫຼັງໄດ້ນຳລາວໄປອາເມລິກາ; ຮູບແບບອັນຍາວນານຂອງວິກິດການດ້ານສຸຂະພາບໄດ້ສ້າງຄວາມເລັ່ງດ່ວນທີ່ລາວສ້າງ. “ຂ້ອຍໄດ້ຜ່ານປະສົບການໃກ້ຈະຕາຍດ້ວຍສຸຂະພາບ,” ລາວເວົ້າ. “ມັນເກືອບຄືກັບວ່າຂ້ອຍຈະມີສີ່ປີຂອງທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງຈະດີ, ແລະອີກສອງປີຂ້າງຫນ້າຂ້ອຍກໍາລັງຕໍ່ສູ້ກັບບາງສິ່ງບາງຢ່າງ. ແຕ່ລະຊິ້ນທີ່ຂ້ອຍສ້າງແມ່ນຄືກັບເລື່ອງທີ່ຂ້ອຍບອກເຖິງຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຂ້ອຍໃນເວລານັ້ນ.”

ຄວາມ​ຮູ້​ສຶກ​ຂອງ​ຄວາມ​ຢູ່​ລອດ​ແລະ​ການ​ສອບ​ຖາມ​ຕົນ​ເອງ​ທີ່​ນັ່ງ​ຢູ່​ໃນ​ຫົວ​ໃຈ​ຂອງ Eden ຈິນຕະນາການຄືນໃຫມ່, ເປີດຕົວນອກລະດູການຢູ່ທີ່ Bryant Park Grill ໃນນິວຢອກ. Collins ປັບປຸງ Eden ໃນພຣະຄໍາພີບໍ່ແມ່ນການລົງໂທດແຕ່ເປັນຈຸດສໍາຄັນ - ເປັນຊ່ວງກ່ອນແລະຫຼັງຂອງສະຕິ. ດົນ​ໃຈ​ໂດຍ​ທັນ​ທີ​ຂອງ​ການ​ປຸກ​, ການເກັບກໍາອ່ານ Eden “ບໍ່ເປັນ exile, ແຕ່ເປັນການເລີ່ມຕົ້ນຂອງສະຕິ. ຊ່ວງເວລາທີ່ມະນຸດເລືອກເບິ່ງຕົນເອງຢ່າງເຕັມທີ່,” ດ້ວຍການຕົບແຕ່ງຮູບປັ້ນ, drapery ນ້ໍາ, ແລະ palette ທີ່ຍ້າຍຈາກກາງອ່ອນແລະ earthen tone ເປັນສີຂຽວແລະສີແດງຮີບດ່ວນ..

“ສໍາລັບຂ້າພະເຈົ້າ, Eeden ຈິນຕະນາການຄືນໃຫມ່ ແມ່ນເວລາຫຼັງຈາກຕື່ນນອນ, ໃນເວລາທີ່ພວກເຮົາເຂົ້າໃຈທັງຄວາມສະຫວ່າງຂອງພວກເຮົາແລະຜົນສະທ້ອນຂອງພວກເຮົາ,” Collins ເວົ້າວ່າ. “ຂ້ອຍຢາກຈັບຄວາມເຄັ່ງຕຶງນັ້ນ, ຄວາມ​ເຂັ້ມ​ແຂງ​ທີ່​ງຽບ​ສະ​ຫງົບ​ທີ່​ມາ​ຈາກ​ການ​ເລືອກ​ທີ່​ຈະ​ສ້າງ​ໃຫມ່​ຫຼາຍ​ກ​່​ວາ​ການ retreat​.” ມັນ​ເປັນ​ຄໍາ​ຖະ​ແຫຼງ​ທີ່​ສາ​ມາດ​ເພີ່ມ​ຂຶ້ນ​ສອງ​ເທົ່າ​ເປັນ​ການ​ສັງ​ລວມ​ຂອງ​ຊີ​ວິດ​ຂອງ​ຕົນ​ເອງ​. ແຜ່ນແພທີ່ຍືນຍົງຂອງການເກັບກໍາແລະລາຍລະອຽດສໍາເລັດຮູບດ້ວຍມືຂະຫຍາຍຄວາມສົນໃຈຂອງລາວໃນການສ້າງສະຕິ. ນິ້ງ, ຄວາມຮັບຜິດຊອບທາງດ້ານຈິດໃຈແມ່ນມາຈາກບ່ອນໃດບ່ອນຫນຶ່ງທີ່ເລິກເຊິ່ງກວ່າ, ຊຶ່ງເປັນການປະຕິເສດຂອງລາວທີ່ຈະ romanticize ຄວາມເຈັບປວດໂດຍບໍ່ມີການຍັງ insisting ກ່ຽວກັບການປ່ຽນແປງ.

Collins ອະທິບາຍເຄື່ອງນຸ່ງເປັນ “ເກາະທີ່ເຮົາໃສ່… ສິ່ງທຳອິດທີ່ຄົນເຫັນຢູ່ໃນຕົວເຮົາ.” ກອບນັ້ນມີນ້ໍາຫນັກສະເພາະເມື່ອທ່ານເປັນຜູ້ຊາຍສີດໍາທີ່ອອກແບບໃນອຸດສາຫະກໍາທີ່ຍັງຄົງເປັນສີຂາວແລະຜູ້ຊາຍຢູ່ເທິງສຸດ.. “ເປັນຜູ້ຊາຍສີດໍາໃນຄົນອັບເດດ:, ມີຫຼາຍແບບຢ່າງຂອງສິ່ງທີ່ຄົນຕ້ອງການຄາດຫວັງ,” ລາວບັນທຶກ. “ຍີ່ຫໍ້ຂອງຂ້ອຍແມ່ນຂົວລະຫວ່າງຄົນອັບເດດ: ຕາເວັນຕົກແລະອາຟຣິກາ. ຂ້ອຍເຕີບໃຫຍ່ຢູ່ໃນທັງສອງບ່ອນ, ແລະສິ່ງເຫຼົ່ານັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ຂ້າພະເຈົ້າ infuse ໃນການເກັບກໍາຂອງຂ້າພະເຈົ້າເພາະວ່ານັ້ນແມ່ນຜູ້ທີ່ຂ້າພະເຈົ້າ.”

ນິວຢອກ​ໄດ້​ຮັດ​ແຄບ​ທັດສະນະ​ດັ່ງກ່າວ. ເມື່ອລາວຍ້າຍໄປເມືອງທໍາອິດ, ລາວຈະຂີ່ລົດໄຟໃຕ້ດິນຈາກປາຍສາຍໜຶ່ງໄປຫາອີກສາຍໜຶ່ງເພື່ອເບິ່ງວິທີການປ່ຽນຮູບແບບຈາກເຂດເມືອງໄປຫາເມືອງ.. ການຕັດຫຍິບພາສາອັງກິດ, ປະລິມານຮູບປັ້ນຂອງໄນຈີເຣຍ, Bronx swagger, ລາວດູດເອົາມັນທັງຫມົດ. “ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ເອົາ​ການ​ຕັດ​ຫຍິບ​ພາ​ສາ​ອັງ​ກິດ​ກັບ​ເຄື່ອງ​ນຸ່ງ​ຂອງ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​, ຂ້ອຍເອົາສີຈາກອາຟຣິກາໄປສູ່ການອອກແບບຂອງຂ້ອຍ,” ລາວເວົ້າ. “ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຄິດ​ວ່າ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ dabble ລະ​ຫວ່າງ​ເສັ້ນ​ອັນ​ດີ​ງາມ​ຂອງ ethereal ແລະ​ສະ​ຖາ​ປັດ​ຕະ ... ເຈົ້າ​ສາ​ມາດ​ເບິ່ງ​ສິ້ນ​ທີ່​ມີ corsets ໃນ​ມັນ, ແຕ່ເມື່ອມັນເຄື່ອນຍ້າຍ, ທ່ານເຫັນ drapery ນ້ໍາທັງຫມົດ.” ຖ້າຫາກວ່າພາສາດ້ານວິຊາການແມ່ນກ່ຽວກັບການຕັດແລະການກໍ່ສ້າງ, ພາສາອາລົມແມ່ນກ່ຽວກັບການດູແລ. ຄໍລິນ’ ວຽກ​ງານ​ມີ​ຮາກ​ຖານ​ຢູ່​ໃນ​ຜູ້​ຍິງ—ຜູ້​ທີ່​ໄດ້​ລ້ຽງ​ດູ​ລາວ, ເຊື່ອໃນພຣະອົງ, ເຮືອນໃຫ້ເຂົາ, ມອບເຄື່ອງຫຍິບເຄື່ອງທໍາອິດໃຫ້ລາວ, ແລະ​ໃສ່​ຕ່ອນ​ທໍາ​ອິດ​ຂອງ​ຕົນ​. “ຂ້າພະເຈົ້າອອກແບບສໍາລັບເດັກຍິງໃນແມ່ຍິງທຸກຄົນແລະແມ່ຍິງໃນເດັກຍິງທຸກຄົນ,” ລາວເວົ້າ, “ຜູ້​ທີ່​ປາ​ຖະ​ຫນາ​ຈະ​ເປັນ​ເອກ​ອັກ​ຄະ​ລັດ​ຖະ​ທູດ​, ທ່ານໝໍ, ທະນາຍຄວາມ, ຫຼືແມ້ກະທັ້ງແມ່ບ້ານ.” ລາວເຫັນແມ່ຍິງທຸກຄົນຜ່ານສາມເລນ: ລູກສາວ, ເອື້ອຍ, ຄູ່ຮ່ວມງານ. “ນັ້ນແມ່ນຜູ້ຍິງທີ່ຂ້ອຍພົວພັນກັບທຸກໆມື້. ຂ້ອຍຍັງເຫັນແມ່ຂອງຂ້ອຍຢູ່ໃນພວກມັນ.”

ໃນ runway ໄດ້, ແປວ່າເປັນການຖ່າຍທອດທີ່ປະຕິເສດຢ່າງງຽບໆຂອງແຟຊັນແບບຈິນຕະນາການຂະໜາດແຄບ: ແບບຖືພາ, ແມ່​ຍິງ​ຖື​ລູກ​ຂອງ​ນາງ​, ຮ່າງກາຍບວກຂະຫນາດແບ່ງປັນພື້ນທີ່ທີ່ມີຂະຫນາດສອງແລະສີ່. “ພຽງເລັກນ້ອຍທີ່ທ່ານສາມາດເຮັດໄດ້ປະກອບສ່ວນຫຼາຍ,” ລາວເວົ້າ. “ຢ່າ​ຄິດ​ວ່າ​ມັນ​ເປັນ​ພຽງ​ເລັກ​ນ້ອຍ​.” ສໍາລັບ Collins, ຄວາມຫຼາກຫຼາຍບໍ່ແມ່ນຄໍາໂຄສະນາ; ມັນເປັນການຂະຫຍາຍຄວາມກະຕັນຍູ. “ຜູ້ຍິງໄດ້ຍົກຂ້ອຍຂຶ້ນພຽງຜູ້ດຽວ,” ລາວເວົ້າງ່າຍໆ. “ສະນັ້ນການສ້າງຄວາມເຂັ້ມແຂງໃຫ້ເຂົາເຈົ້າແລະເຮັດໃຫ້ເຄື່ອງນຸ່ງທີ່ສວຍງາມບໍ່ພຽງແຕ່ສໍາລັບຂະຫນາດສອງແລະສີ່, ແຕ່ສໍາລັບແມ່ຍິງທີ່ແທ້ຈິງທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຕີບໃຫຍ່ຂຶ້ນ, ແມ່ນສໍາຄັນຫຼາຍສໍາລັບຂ້ອຍ.”

ຄວາມຮັບຜິດຊອບທາງສັງຄົມສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງ runway, ແລ້ວ. ຄຽງຂ້າງເພື່ອນ, ລາວຮ່ວມກໍ່ຕັ້ງສະພາຄົນອັບເດດ: ອາຟຣິກາເພື່ອຂະຫຍາຍນັກອອກແບບອາຟຣິກາໃນເວທີທົ່ວໂລກ, ການ​ຊ່ວຍ​ເຫຼືອ​ນໍາ​ 7 ຍີ່ຫໍ້ໃນອາຟຣິກາໃສ່ປະຕິທິນ New York Fashion Week ຢ່າງເປັນທາງການ. ໃນ Lagos, ລາວເປີດເຄື່ອງຮັບໃຊ້ທີ່ເຊື່ອມຕໍ່ກັບອົງການບໍ່ຫວັງຜົນກຳໄລທີ່ຝຶກອົບຮົມຜູ້ລອດຊີວິດຈາກຄວາມຮຸນແຮງໃນຄອບຄົວ, ໄວ້ອາໄລເຖິງປະຫວັດຄວາມເປັນມາຂອງແມ່ຂອງລາວ. ຮູບແບບແມ່ນຮ່າງຢູ່ໃນນິວຢອກ, ຫຼັງ​ຈາກ​ນັ້ນ​ສົ່ງ​ໄປ​ປະ​ເທດ​ໄນ​ຈີ​ເລຍ​, ບ່ອນທີ່ມີທີມງານຊ່າງຝີມືທີ່ເຕີບໃຫຍ່ຂຶ້ນປະຕິບັດຊິ້ນສ່ວນຂອງຣີສອດແລະລັກສະນະທີ່ຂັບເຄື່ອນໂດຍພິມເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ລະບົບຕ່ອງໂສ້ການສະຫນອງຂອງແບກັບບ້ານ..

ທັງໝົດນີ້, ຮົບສຸຂະພາບ, ການ​ເຄື່ອນ​ໄຫວ diaspora​, ສົ່ງເສີມ, ການ​ສອບ​ຖາມ​ທາງ​ວິນ​ຍານ​, feeds ເຂົ້າໄປໃນຄໍານິຍາມຂອງລາວຂອງຄົນອັບເດດ: ເປັນການບໍລິການ. “ແຕ່ລະຄັ້ງທີ່ຂ້ອຍສາມາດເອົາບາງສິ່ງບາງຢ່າງຮ່ວມກັນ, ເອົາມາໃຫ້ບາງສິ່ງບາງຢ່າງກັບຊີວິດ, ມັນເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍຫຼາຍ,” ລາວເວົ້າ. “ລະດັບຄວາມສຸກທີ່ສູງກວ່າແມ່ນເວລາທີ່ບາງຄົນໃສ່ມັນ... ເມື່ອຂ້ອຍເຫັນເຂົາເຈົ້າຮູ້ສຶກມີອຳນາດຜ່ານການສ້າງຂອງຂ້ອຍ, ມັນ​ເປັນ​ຄວາມ​ສຸກ​ສໍາ​ລັບ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​. ໃນຕອນທ້າຍຂອງມື້, ມັນ​ເປັນ​ການ​ເອີ້ນ​ຂອງ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໃຫ້​ມີ​ການ​ບໍ​ລິ​ການ​ກັບ​ປະ​ຊາ​ຊົນ​.”

ຊອກຫາລ່ວງຫນ້າ, Collins ກໍາລັງຄິດຄືກັບລະບົບນິເວດ, ບໍ່ພຽງແຕ່ປ້າຍຊື່. ຫຼັງຈາກ rebrand ຍຸດທະສາດ, ເປົ້າໝາຍຂອງລາວແມ່ນຈະແຈ້ງ: ເພື່ອສ້າງຄວາມຮັບຮູ້ຂອງຍີ່ຫໍ້ແລະຂະຫນາດດ້ວຍຄວາມຕັ້ງໃຈ. ໄດ້ Eden ຈິນຕະນາການຄືນໃຫມ່ collection ເປີດຕົວ Eden Bag ໃນຫນັງຫມາກໂປມ, ສັນຍານການຊຸກຍູ້ໃຫ້ເລິກເຂົ້າໄປໃນອຸປະກອນເສີມ. ມີສາຍບ້ານ, bridal ແລະຖົງສຸດຂອບຟ້າ, ແຜນການສໍາລັບພື້ນທີ່ຖາວອນໃນນິວຢອກຫຼັງຈາກການພັກເຊົາຂອງລາວຢູ່ທີ່ວິທະຍາໄລ Berkeley, ການ​ປະ​ຕິ​ບັດ​ໃຫມ່​ໃນ​ປະ​ເທດ​ອັງ​ກິດ​, ແລະຂະຫຍາຍການຜະລິດໃນ Lagos. ລາວກຳລັງຮ່ວມມືກັນກ່ຽວກັບຊຸດເຄື່ອງນຸ່ງສຳລັບຊຸດທີ່ກຳລັງຈະມາຮອດ, ພັດທະນາ​ງານ​ວາງສະ​ແດງ​ສິນຄ້າ​ແຟຊັນ​ແລະ​ອາຫານ​ອາ​ຟຣິກາ Pan-African, ແລະ ຈິນຕະນາການຢ່າງງຽບໆກັບການກັບມາສອນ. “ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ມັນທັງຫມົດ,” ລາວເວົ້າ. “ຂ້ອຍເປັນນັກຮຽນຕະຫຼອດຊີວິດ.”

ຢູ່ໃນມືຂອງ Collins, ເອເດນ​ບໍ່​ແມ່ນ​ອຸທິຍານ​ທີ່​ສູນ​ເສຍ​ໄປ ແຕ່​ເປັນ​ຈຸດ​ເລີ່ມຕົ້ນ​ທີ່​ໄດ້​ຮັບ​ຄືນ​ມາ. ມັນເປັນສະຖານທີ່ທີ່ທ່ານຍ່າງອອກຈາກຄວາມຮູ້ເພີ່ມເຕີມ, ຮອຍແປ້ວເພີ່ມເຕີມ, ຄວາມຮັບຜິດຊອບຫຼາຍຂຶ້ນ, ແລະພຣະຄຸນອັນໃໝ່. ເຄື່ອງນຸ່ງຖືເລື່ອງນັ້ນເບົາບາງ: dresses ຕັດອະຄະຕິທີ່ເຄື່ອນໄຫວຄ້າຍຄືລົມຫາຍໃຈ, tailoring ກັບກະດູກສັນຫຼັງຂອງສະຖາປັດຕະ, ເກາະທີ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກຄືກັບຄວາມອ່ອນໂຍນ. ພວກມັນຖືກສ້າງຂຶ້ນສໍາລັບແມ່ຍິງຜູ້ທີ່ໄດ້ຜ່ານບາງສິ່ງບາງຢ່າງແລະຍັງເລືອກທີ່ຈະກ້າວອອກໄປ, ຕື່ນ​ເຕັມ​ທີ່, ສູ່​ໂລກ.