CHUKS COLLINS

Saatos Eden: Chuks Collins sareng Seni Janten

Kecap ku Tessa Shaw

Chuks Collins henteu ngenalkeun dirina salaku desainer busana. Anjeunna nyebut dirina artis, batur keur saha pakéan téh saukur salah sahiji loba basa. Éta bédana penting. Ieu ngécéskeun naon pangna na Spring / Summer 2026 kempelan, Eden Dibayangkeun deui, karasaeun kirang sapertos panawaran musiman sareng langkung sapertos semedi: dina lahir deui, on survival, dina panjang, karya henteu rata pikeun jadi diri.

Dilahirkeun di Coventry sareng digedékeun antara Inggris sareng Nigeria, Collins tumuwuh dina gerak. “hirup abdi éta pisan, béda pisan jeung dulur,” manéhna nyebutkeun. “Kuring bakal hirup tilu taun di Inggris, tilu taun di Nigeria... Kuring hated eta. Kuring teu boga babaturan, sabab kuring kungsi salawasna robah.” Aya kolot asuh di Inggris, a nini ketat di Nigeria, sareng palajaran awal kumaha teu stabilna bumi.

Ieu ibu baptis anu quietly ngarobah jalan hirupna ku ngajarkeun anjeunna ngaput. Ku dua belas, anjeunna ngadamel jas kahijina. Seni janten duanana ngewa jeung oksigén. “Seni sok janten média éksprési pikeun kuring, komo di tengah-tengah karusuhan anu kuring kungsi jadi budak,” anjeunna ngécéskeun. Nalika kulawarga narekahan, patarosan identitas, jeung amarah rumaja jadi loba teuing, manéhna mimitian ngagambar, ngawangun dunya poék, universes kartun, hirup alternatif dimana manehna bisa ngadalikeun ending.

Masih keneh, fashion éta lain karir saha sabudeureun anjeunna wanti. “Éta sanés profési lalaki anu terhormat,” manéhna nyebutkeun. Ku kituna anjeunna overcorrected dina cara paling praktis: tilu gelar sarjana - akuntansi jeung keuangan, gawé sosial, jeung seni rupa-lisensi pilot urang, sarta ahirna pindah ka U.S. pikeun sakola fashion jeung master dina hubungan internasional di Fordham, fokus kana nonoman sarta pangwangunan ékonomi. jalur berbunyi kawas sababaraha nyawa superimposed, tapi pikeun Collins, eta kabeh nyambung. Palayanan, struktur, hiber, miara, ciptaan; éta kabéh bahan baku pikeun baju.

Nalika anjeunna ngobrol ngeunaan karyana ayeuna, basa téh disarmingly intim. A cangkok ginjal dibawa anjeunna ka Amérika; pola panjang krisis kaséhatan geus ngawangun kumaha urgently anjeunna nyiptakeun. “Kuring geus ngaliwatan pangalaman deukeut-maot jeung kaséhatan,” manéhna nyebutkeun. “Ieu ampir kawas kuring gé boga opat taun sagalana jalan ogé, jeung dua taun hareup Kuring battling hal. Unggal potongan anu kuring ciptakeun sapertos carita anu kuring nyarioskeun kumaha perasaan kuring dina waktos anu khusus.”

Éta rasa salamet jeung diri interogasi sits di jantung Eden Dibayangkeun deui, diumumkeun kaluar-musim pa Bryant Park grill di New York. Collins ngerjakeun deui Eden Alkitabiah sanés salaku hukuman tapi salaku titik pangsi — momen kasadaran sateuacan-sareng-sanggeus.. Diideuan ku instan hudang, kumpulan berbunyi Eden “teu sakumaha pangasingan, tapi salaku awal kasadaran. Momen manusa milih ningali dirina pinuh,” kalawan tailoring sculptural, drapery cairan, sarta palette nu ngalir ti nétral lemes sareng nada earthen ka greens urgent sarta beureum.

“Kanggo abdi, Eeden Dibayangkeun deui nyaéta momen sanggeus hudang, lamun urang ngarti boh cahaya urang jeung konsekuensi urang,” Collins nyebutkeun. “Abdi hoyong nangkep tegangan éta, kakuatan sepi nu asalna tina milih ngawangun deui tinimbang mundur.” Ieu hiji pernyataan nu bisa ganda salaku sinopsis hirupna sorangan. Tékstil sustainable koleksi sareng detil anu didamel ku tangan ngalegaan minatna dina nyieun sadar. Masih keneh, muatan emosi asalna ti mana deeper, nu panolakan pikeun romanticize nyeri tanpa ogé insisting on transformasi.

Collins ngajelaskeun pakean salaku “hiji armor anu urang pake... hal kahiji jalma ningali di urang.” Pigura éta mawa beurat khusus nalika anjeun saurang lalaki Hideung ngarancang dina industri anu masih ingkar bodas sareng jalu di luhur.. “Keur lalaki Hideung dina fashion, aya loba stereotypes naon jalma hayang nyangka,” anjeunna catetan. “Brand abdi mangrupikeun jembatan antara fashion Kulon sareng Afrika. Kuring tumuwuh nepi di duanana tempat, sareng éta mangrupikeun hal-hal anu kuring infuse dina koleksi kuring sabab éta saha kuring.”

New York ngasah sudut pandang éta. Nalika anjeunna mimiti pindah ka kota, anjeunna bakal naek subway ti hiji tungtung jalur ka anu sanés pikeun ningali kumaha gaya pindah ti borough ka borough.. Inggris tailoring, volume sculptural Nigerian, Bronx ngejat, anjeunna nyerep sadayana. “Kuring mawa tailoring Inggris kana pakéan kuring, Kuring mawa warna ti Afrika kana desain kuring,” manéhna nyebutkeun. “Jigana kuring dabble antara garis halus ethereal sareng arsitéktur… Anjeun tiasa ningali potongan anu aya korset di jerona., tapi lamun pindah, Anjeun ningali drapery cairan sakabeh.” Lamun basa teknis ngeunaan motong sarta konstruksi, basa émosional ngeunaan miara. Collins’ karya ieu rooted di awéwé-leuwih anu diangkat anjeunna, percaya ka manéhna, housed anjeunna, masihan anjeunna mesin jahit munggaran, sarta ngagem potongan na pangheubeulna. “Kuring ngarancang pikeun awéwé dina unggal awéwé sareng awéwé dina unggal awéwé,” manéhna nyebutkeun, “nu boga cita-cita jadi duta, dokter, pangacara, atawa malah ibu rumah tangga.” Anjeunna ningali unggal awéwé ngaliwatan tilu lenses: putri, adina, pasangan. “Éta awéwé anu kuring berinteraksi sareng unggal dinten. Kuring ogé ningali indung kuring di aranjeunna.”

Dina landasan, nu ditarjamahkeun kana casting nu quietly rejects fashion urang sempit sampel-ukuran lamunan: model hamil, awéwé mawa orokna, awak tambah-ukuran babagi spasi kalayan ukuran twos na fours. “Saeutik anu anjeun tiasa laksanakeun nyumbang pisan,” manéhna nyebutkeun. “Ulah nganggap éta saeutik.” Pikeun Collins, diversity sanes kecap kampanye; éta extension tina sukur. “Awéwé geus solely uplifted kuring,” manéhna nyebutkeun saukur. “Jadi empowering aranjeunna sarta nyieun baju geulis teu ukur keur ukuran dua jeung opat, tapi keur awéwé nyata kuring tumuwuh nepi ningali, penting pisan pikeun kuring.”

Tanggung jawab sosial muncul kaluar landasan, teuing. Bareng babaturan, anjeunna ko-ngadegkeun Déwan Pantun Afrika pikeun ngagedékeun desainer Afrika dina platform global, mantuan mawa 7 Merek Afrika kana kalénder resmi New York Fashion Week. Di Lagos, anjeunna muka atelier disambungkeun ka nonprofit nu ngalatih salamet kekerasan domestik, a upeti ka sajarah indungna sorangan. Pola anu drafted di New York, lajeng dikirim ka Nigeria, dimana tim pengrajin anu ngembang ngalaksanakeun potongan-potongan Resort sareng tampilan anu didorong ku cetak anu ngurilingan ranté pasokan merek di bumi..

Sadaya ieu, battles kaséhatan, gerakan diaspora, advokasi, patarosan spiritual, eupan kana harti na fashion salaku jasa. “Unggal waktos abdi tiasa nempatkeun hiji hal babarengan, mawa hiji hal pikeun hirup, eta masihan kuring jadi loba,” manéhna nyebutkeun. “Tingkat kabagjaan anu langkung luhur nyaéta nalika aya anu nempatkeun éta… Nalika kuring ningali aranjeunna ngarasa kakuatan ku ciptaan kuring, éta kabagjaan pikeun kuring. Dina ahir poé, éta panggero abdi janten jasa pikeun jalma.”

Neuteup ka hareup, Collins mikir sapertos ékosistem, lain ngan ukur labél. Saatos rebrand strategis, tujuanana jelas: pikeun ngawangun kasadaran merek sareng skala kalayan niat. Na Eden Dibayangkeun deui kempelan ngaluncurkeun Eden Bag dina kulit apel, signalling a push deeper kana asesoris. Aya garis imah, bridal jeung tas on cakrawala nu, ngarencanakeun pikeun spasi New York permanén sanggeus karésidénan na di Berkeley College, ayana renewed di Inggris, sarta ngembangna produksi di Lagos. Anjeunna kolaborasi dina kostum pikeun séri anu bakal datang, ngamekarkeun Pan-Afrika fashion jeung kadaharan expo, sarta quietly ngabayangkeun mulang ka pangajaran. “Abdi henteu terang sadayana,” manéhna nyebutkeun. “Abdi murid saumur hirup.”

Dina leungeun Collins, Eden sanes surga anu leungit tapi awal anu direbut deui. Éta tempat anu anjeun angkat kalayan langkung seueur pangaweruh, beuki tapak tatu, leuwih tanggung jawab, sarta jenis anyar rahmat. Pakéan mawa éta carita hampang: pakéan bias-cut nu obah kawas napas, tailoring kalawan tulang tonggong arsitektur, armor nu karasaeun kawas lelembut. Éta téh diwangun pikeun awéwé anu geus hirup ngaliwatan hal sarta masih milih lengkah kaluar, pinuh hudang, ka dunya.