Karoline Vitto

Hús és szövet: Karoline Vitto átformálja a divat sziluettjét

Teneshia Carr szavai

Abban az időben, amikor a divatipart egyre jobban megvizsgálják az inkluzivitás irányába mutató performatív gesztusai miatt, Karoline Vitto nemcsak formában, hanem szándékában is kitűnik. Munkája nem csupán a történelmileg kirekesztett testeket tartalmazza; azt ünnepel őket ill, pontosabban, azt keretek őket. Vitto világában, a hónalj íve vagy a has puhasága nem elrejteni való tökéletlenség. Ez egy tervezési elv.

“Mindig is érdekelt, mi történik, ha a test ki van téve,” azt mondja. “Főleg azokon a területeken, amelyeket el kell rejtenünk. Mi történik, ha inkább ezeket emeljük ki?”

A brazil születésű, A londoni dizájner akkor került a címlapokra, amikor bemutatta első önálló bemutatóját Milánóban, Dolce támogatásával & Gabbana. Tudtuk, hogy valami különleges dologra készülünk, amikor láttuk, hogy Ashley Graham jön a sarkon, hogy megnyitja a kifutóshow-t. Még mindig, ez volt a testek teljes skálája, mindegyik testtudatos sziluettbe öltözött, amelyet hardver és szándék szab meg, ez tette a legnagyobb nyilatkozatot. Vitto esztétikája nem csak érzéki; ez szerkezeti. A húst ugyanolyan tisztelettel keretezték, mint általában az ékszereket.

“Tervezés közben szeretünk felpróbálni dolgokat,” – magyarázza a lány. “A csapat nagy részét nők alkotják, és mindig is természetes volt számunkra, hogy viselőként részesei lehetünk a tervezési folyamatnak.”

Ez a munkával való meghittség gyűjteményeinek minden részletében tükröződik. Van gyakorlatiassága a folyamatban, és vágy, hogy megtudja, első kézből, hogyan él egy ruha a testen, és az eredmény mégis transzcendensnek hat. Kezdettől fogva, víziója a szükségből és a kísérletezésből született. A Royal College of Art MA diplomája alatt, című projektet fejlesztette ki A test mint anyag, megkérdezni, mit jelent magát a testet a tervezési egyenlet létfontosságú részének tekinteni.

“A ruha csak egy része a nyelvnek,” azt mondja. “Az alatta lévő test mindent megváltoztat.”

A diploma megszerzése után 2019, a márka szó szerint a saját képére formálódott. Korlátozott hozzáférés a megfelelő modellekhez a járvány korai napjaiban, Vitto önmagának és önmagának kezdett alkotni. Befolyásolók által ihletett megjelenéseket vázolt fel, művészek és idegenek, akiknek teste valóságot tükrözött, oly gyakran megtagadta a helyét a divatban. Terveinek nem célja volt elrejteni, hízeleg, vagy törölni. Bekereteztek. A fémes hardver, amely ma már meghatározza esztétikáját, abból az ösztönből fakadt, hogy díszítse a húst. “A kezünket gyűrűkkel díszítjük. Miért ne díszíthetnénk egy tekercset, egy redőt, egy görbe?” Nem provokációról van szó. A valóság tiszteletéről szól.

Természetesen, a maga egyszerűségében oly radikális út kialakítása nem volt mentes a kihívásoktól. “A korai időkben, Azt mondták nekem, hogy a vásárlók nem mennek rá, és ez csak „bátor”.’ nők viselnék a darabokat,” emlékszik vissza. De bízott az ösztönében, és ami még fontosabb, bízott a hallgatóságában. “Az emberek megvették,” – mondja csendes daccal.

Ma, a márkát a BFC NewGen programja támogatja, a divathétre tervezett közelgő kollekciókkal. Még mindig, Vitto megalapozottan tartja a céljait. “Csak több embert szeretnék felvenni,” azt mondja. “Igazi terjeszkedés, hozzám, egy ökoszisztéma felépítéséről szól, egy olyan csapattal, amely hisz a jövőképben és növekszik vele.”

Hosszú távú álma? Hogy a márkát hazavigyük Brazíliába. “Úgy nőttem fel, hogy figyeltem a Rio Fashion Week-et és a brazil fürdőruha-tervezőket,” azt mondja. “Nem tudtam, mi az a Dior, de ismertem Agua de Cocót. Ez volt a divatlexikonom.”

Az a korai kitettség az érzékiségnek, egy olyan kultúrába, ahol a test látható és ünnepelt (bár gyakran merev ideálokon belül), alakította a nőiességhez való hozzáállását. “Amikor most visszamegyek Brazíliába, és valaki az egyik tervemet viseli a tengerparton, senki sem pislog. Bókokat kapnak, Persze. De ez csak normális.”

Ez a láthatóság normalizálása, a szépség minden méretben, Karoline Vitto építésének középpontjában a hús, mint a forma áll. Ez nem egy trendben gyökerező márka, de igazság szerint. És ez az igazság árnyalt.

“Néha bő ruhát hordok. Néha kivágott nadrágot hordok. Mindkét ember én vagyok,” azt mondja.

És hogyan néz ki a siker a ruháit viselő nők számára? “Ez az utazásod ismerete. Felismerni a győzelmeidet és a kudarcaidat. És olyan utat válassz, amely igaznak érzi magát.”

Feltörekvő tervezőknek, pragmatikus bölcsességet kínál: “Ne várja meg, hogy valaki felfedezzen. Legyen proaktív. Alkalmazza a dolgokat. Jelenj meg. És légy kedves.”

Egy olyan világban, amely túl gyakran követeli meg a nőktől, hogy zsugorodjanak, hogy illeszkedjenek, Karoline Vitto másfajta teret tervez. Olyan, ahol a testnek nem kell engedélyt kérnie. Olyat, ahol a divat nem követeli meg a bátorságot, csak őszinteség. Olyat, ahol a görbe nem engedmény, hanem a kiindulópont.