Kohinoorgasm

Abby Fritz-en hitzak

Los Angeleseko lo-fi pop artista Josephine Shetty, Kohinoorgasm izenarekin ezagutzen da, bertsio "Akitu" Covid-19 pandemia uda honetan. Abestia denbora luzez ari da sortzen eta burnout-ak langile klasea oztopatu dezakeen oihartzun profetikoa da.. Ahots-tonu leunekin eta techno-taupadak minimalistekin tantaka, singleak oihartzun sakona du azken hilabeteetako kaosaren eta minaren artean.

26-Shetty urteko etika pertsonalaren zentzu sendoak distira egiten du abesti honen produkzioan, eta oinarrizko artista gisa soldatapeko lanak pertsonalki nola eragin duten aztertzen du..

Blanc aldizkariak Kohinoorgasm-i hitz egin zion underground musika eszenan dagoen sormen komunitarioari buruz, COVID-ak nola eragin duen haien sormen adierazpenean, eta nola leial geratzen diren beren deiari beren artearen bidez, komunitatearen erakundea, eta hezkuntza.

Noiz hasi zinen musika egiten?

"Bizitza osoan musika egiten aritu naizela sentitzen dut. Beti izan nuen musikarekiko zaletasuna, batez ere abesteko. Niretzat oso lasaigarria izan zen txikitan eta horregatik sormen-jarduerak egiten hasi nintzen nire eskolan eta nire elizan.. Baina beti izan zen benetan zaletasun gisa taxutu, ondo pasatzeko egin dezakezun zerbait, baina inoiz ez nuen sentitu nire lekua karrera edo bizitza bide gisa ulertzen nuenik. Berkeleyra joan nintzen unibertsitatean egon nintzen arte, eta Bay-k brikolaje eszena indartsua du. Berkeley-n egoteko momentu egokia zen leku egokian 2012 bidez 2017. Ikuskizunetara joaten nintzen, gustatzen zaizkidan gauzak egitea; artearekin eta undergroundarekin lotuz. Eta oso harrituta geratu nintzen jendeak zenbat baliabide zituen ikusteak, musika trebetasun multzo zabala zuena. Badira underground-en prestakuntza klasikoa den jendea eta badago underground-ean guztiz autodidakta dena.. Benetan pozgarria izan zen niretzat musikarekiko nire zaletasuna ez dela inposatzaile sindromearen pentsamolde hori, non sentitzen duzun artearekiko zaletasuna ez dela beste norbaitena bezain zilegia.. Hori ohoratu nahi nuen gehiago jarraituz, beraz, ekoizten hasi nintzen. Benetan aurkitu nuen nire estiloa garai hartan brikolajea musika elektronikoaren ekoizpen mota ezberdinetara hurbildu nintzenean. Ni bezala nengoen, «Ongi, bai, horrela egingo dut,' eta benetan klik egin zuen."

Nola ekoizten duzu zure musika?

"Harro nago nire musika guztia ekoizteaz, horrek ez du esan nahi kolaboratzaileak eta ekoizleak ekartzea txarra denik. Zalantzarik gabe, jende gehiago ekartzeko ahalmena eta gaitasuna izatea espero dut. Baina horrela hasi nintzen kantugintzan ere nire ahultasunarekin borrokan ari nintzelako, eta benetan ezin nuen ulertu gauza hauek beste musikari bati erakustea. Ikuspegi sendoa ere izan nuen hasieratik, Musikaren kontrola izan nahi nuen. GarageBand-en ekoiztu eta grabatu zen nire lehen diskoa ekoitzi ondoren, Lagun batzuei erakutsi nien, Soundcloud-en abesti batzuk argitaratu ditut, eta jendearen iritzi positibo asko jaso zituen. Baina borroka egin nuen "Oh!, merezi ote du hau kanporatzea? Merezi al du ahalegin horrek guztiak?" Baina gero aldi berean, undergroundaren izpirituan, Oso dibertigarria dela iruditzen zait. Zergatik ez, badakizu? estres komertzialetik kanpo zerbait bizitzeko autonomia izatea ere bazen. GarageBandetik logikara pasatu nintzen, eta gero logika asko gustatzen zitzaidan denbora batez, orain Pro Tools erabiltzen ari naiz. Beraz, bilakaera bat bezalakoa izan da."

Nola eragin dizu zure eszenak artista gisa?

"Oso konprometituta nago undergroundarekin eta askotan galdetzen diot nola artikulatu nire praktikarako oso garrantzitsua den zerbait delako. Aukera etiko bat da, aukera komunitarioa, aukera sortzailea, eta baita nire arte-praktikan ni naizenaren irudikapen zintzoa ere. Bereizketa hori badagoela iruditzen zait, batez ere orain ingeniaritza gehiago ari naizela, Sentitzen dut niretzat zubi bat eraiki dudala undergroundaren eta arte komertzial arruntagoaren artean. Asko uste dut artistak zenbateraino behartuta dauden bitar horietara edo arrakasta komertziala oso ona dela, ordaindu, Baliabidedun artista edo underground autogestionatua zara, DIY artista. Underground-a benetan musika munduak gustatuko litzaigukeen eredua da, lagunek eta komunitateko kideek elkarri erreserba egitea dakarrelako, Espero dugu ahalik eta seguruenak diren espazioak egitea, gure baldintzetan zehazten direnak. Poza gure baldintzetan dago, segurtasuna gure baldintzetan dago, artea gure baldintzetan dago, eta lana gure baldintzetan dago. Niretzat underground-a kolektiboaren eredu baterako nahia izan da, arraroa, BIPOC, utopia. Baina aldi berean, undergrounda hain da utopia ez diren gauzez beteta, tratu txarrak bezala, arrazistak, klasistak, eta baliabide gutxiko moduan planteatzen ari diren pertsonak. Baina niri asko axola zait undergrounda. Musika-kulturaren oinarria da eta oinarria beti da aldaketaren benetako oinarria eraikitzen den tokian."

"Hori da Musikari eta Langile Afiliatuen Batasunaren sortzailea naizenaren zati handi bat., musika langileen fronte bateratua osatu ahal izateko. Industria alda dezakegu eta musikari eta musika-langileei eragiten ez ezik mundu osoko langile guztiei eragiten dieten gai horiei aurre egin diezaiekegu. Niretzat garrantzitsua da guztiok gure sormena eta zoriontasuna eta lan baldintzak definitzeko ahalmena izatea. Uste dut undergrounda horrekin jolasteko espazio bat dela."

Zergatik aukeratu zenuen Kohinoorgasmn izen artistiko gisa?

"Kohinoorgasm benetan ludikoa da. Kohinoor eta orgasmo hitzen konbinazioa da. Izen artistiko bat aukeratzea kostatu zitzaidan hasiera batean nire musika kaleratu nuenean. Garai hartan, Ez nuen uste hainbeste denboran geratuko zenik, baina izen polita dela frogatuta dago, oso bilagarria delako eta bakarra delako. Oso dibertigarria da nire hitz berezia egitea. Indiako historia deskolonialari erreferentzia egiten zion zerbait nahi nuen, baina hori ere oso jostagarria eta arraroa zen kultur tropo batzuk."

Zer ekarri nahi diozu zure publikoari musikaren bitartez?

"Batxilergoan nengoela, Rave-ra joango nintzen eta musika elektronikoa oso gustuko nuen eta oraindik ere ari naiz. Benetan errespetu sakona diet genero horiei, batez ere orain ikasten ari naizen heinean musikari beltzak izan ziren aitzindariak. Hain, lehen aldiz musika egiten ari nintzenean, Banekien ni naizenarekin zintzoa zen zerbait egin nahi nuela, lasaia eta gogoetatsua baina dibertigarria eta dantzagarria ere izan daiteke. Dantzarako musika askotan ikusten ez nuen gauza bat mezu politiko indartsuak zituzten letrak ziren. Dantzalekua, kluba, eta diskoa benetan espazio politikoak izan dira historian zehar. Hori ohoratu nahi nuen nire antolakuntza mota ekarriz, aurrekari politikoak, eta nire mezu antikapitalist eta anarkistekin sinkronizatzen den dantza-musikaren jatorri pertsonala."

Nola balio izan dizu zure musikak musikari gisa egin duzun ibilbidean?

"Benetan katartikoa da musika egitea, jendeak arte terapiaz nola hitz egiten duen gogorarazten dit. Esertzen naizenean bezala sentitzen naiz, nire musika praktikaren zati handi bat ez da soilik Kohinoorgasmorako musika jartzea. Askotan lasaitzen eta gogoeta batzuk ateratzen saiatzen ari naiz. Batzuetan egunkari estiloan kantatuko dut nire egunari buruz, edo nola sentitzen naizen. Bizitzen ari naizen emozioen edo aldarteen isla diren melodiak ere egingo ditut.. Eta praktika benetan katartikoa da."

"Baina musika egiteak ekarri dizkidan gauza asko daude. Bira egin eta jende bikain asko ezagutu dut. Esker ona eta pribilegiatua sentitzen naiz Mendebaldeko kostaldetik kanpo bira egin dudan bakoitzean lurpetik bira egin ahal izateagatik.. Oso gauza polita da lurpea beste hiri batzuetan nola funtzionatzen duen ikustea eta paralelismoak ikustea hirien arteko desberdintasun estruktural eta estetiko batzuk ikusteko."

Hindia zure abesti askotan sartzea aukeratu duzu. Zerk bultzatu zuen erabaki hau?

"Hindi pop musika asko entzuten hazi nintzen eta ezin nuen eduki lirikoarekin erlazionatu. Hindi pop musika askoren estetika lirikoa maite dut, super poetikoa eta erromantikoa da. Baina nire gustu musikala nire praktikara itzultzea pentsatu nuenean, Niretzako benetan pertsonala zen zerbait sortu nahi nuen. Nire interes guztiak soldatzeak hindia pop estetika batzuk berreskuratu ninduela iruditu zitzaidan oparoa sortuz., Hindia, pentsakor, giroa. emakume estiloa."

Musikarekin duzun harremanaren zati handi bat egitea da? Hala bada, nola aldatu du COVID-19ak zure lan egiteko gaitasuna?

"Uste dut interprete askok harreman konplikatua dutela antzezpenarekin. Maite dut antzezpena, alabaina, baina nekagarria dela ere sentitzen dut. Bazen urte bat ia urte osoa errepidean eman nuela. Nire bizitzan inoiz egin dudan bidaiarik handiena izan zen, baina nekagarria da eta zaila da egonkortasuna mantentzea. Azkenean nire etxebizitza utzi behar izan nuen biran joateko. Desegonkorgarria da herri-artista eta diru-sarrera gutxiko artista gisa biran joatea. Baina antzeztea gustatzen zait eta asko faltan botatzen dut ziur."

"Baina momentu hau ere asko disfrutatzen ari naiz, polita izan da interpretaziotik tartetxo bat egitea idaztean gehiago zentratzeko, azken finean, Abesti berriak interpretatu nahi ditut eta horrek esan nahi du eseri eta idatzi behar dudala. Interesgarria da zooman egitea eta birtualki egitea. Ez nago batere aurka eta euskarri hori berritzeko gustatuko litzaidakeen moduen zain nago. Ikusi dut pertsona batzuk gauza oso politak egiten eta oso zirraragarria da sormenak nola sortzen diren sormenak egoera berri bat botatzen zaienean ikustea."

"Akitu" maiatzaren amaieran kaleratu zen, mundu osoan zehar nahasmen handiko garaian. Hau izan zen abestiaren sorrera bultzatu zuenaren parte? Hala ez bada, zer egin zuen?

"Egia esan, duela urte batzuk idatzi nuen abesti hori eta denbora luzez egon naiz eserita. Askapenaren unea guztiz kasualitatea izan zen. Asko hausnartu dudan zerbait besterik ez da. Nola drainatzen duen erantzuna da, esplotatzaile, eta soldatapeko lan etsigarria da. Uste dut berrogeialdiaren inguruan kaleratzen ari den abestia erlazionagarria iruditzen zitzaigula, gutako askok lanaren inguruko pentsamendu existentzial hauek izaten ari zirelako. Zer esan nahi du bat-batean etxetik lanean ari garela? Ezagutzen ditut desgaitasunen justiziako ekintzaile asko, urteak daramatzate borrokan eta orain pertsona gaiak etxera eta lanera joan behar dutelako., erraza da urrunetik lan egitea. Pentsamendu existentzial asko sortu dira lanaren inguruan, soldatapeko lana, eta gobernuak ez du langile klasea onartzen."

Zure sormen prozesuak nola eragin dio berrogeialdiak eta haserre kolektiboak herrialdeko zati handi batean?

"Dantzarako musika egiteko zaletasuna indarberritu du, nire lan-artistaren bizitzari buruzko benetako pasadizo antikapitalistekin nahasia."

"Gure gobernuek ohi bezala ekingo diogula nahi dute, zilegizko altxamenduak egon arren, zuzeneko amorru kolektiboa, eta baita bizitza arriskuan jartzen duen pandemia ere. Horrek musika-langile gisa eragiten dit, nola jarrai dezaket musika idazten, musika egitea, musika eskolara joatea, eta musika irakastea hori guztia gertatzen denean? Baina esango nuke hor sartzen dela sindikatua. Oso garrantzitsua da ezer egingo baduzu, eremu horren barruan ere antolatu beharko zenuke."

Zeintzuk dira zure musikaren etorkizunerako dituzun itxaropen batzuk?

"Beti egingo dut musika. Espero dut hori egiten jarraitzea lortuko dudala, kaleratu ez bada ere. Espero dut guztiok hazten garen mundu batean bizi gaitezkeela eta biziraupenaz guk bezainbeste kezkatu beharrik ez izatea.. Hori da gure gobernuek jarri diguten egoera, baina uste dut jende gehiago artea sortzen ari denean, hori jendeak bere boterea ukitzen duen seinale ona da."