Kyra Kendall

Não há como negar o poder da arte – através de inúmeros meios, um artista tem uma capacidade única de influenciar a vida de seu público e o mundo ao seu redor. Através da arte, pode-se mostrar coisas para pessoas que nunca conheceu e ampliar horizontes; mudar mentes e abrir corações. Elizabeth Broun, ex-diretor do Smithsonian American Art Museum e da Renwick Gallery em Washington D.C., uma vez disse que “a arte nem sempre é sobre coisas bonitas, é sobre quem somos, o que aconteceu conosco, e como nossas vidas são afetadas.” Artista aquarela, Kyra Kendall, é a verdadeira personificação desse sentimento.

Cores brilhantes, rostos famosos, detalhes requintados e uma alegria de viver aparentemente contagiante, preencha suas telas e as almas de quem as vê. Mas para o artista cujo desejo é criar beleza e fazer as pessoas sentirem uma centelha de alegria – o caminho para o sucesso nem sempre foi tão bonito ou alegre. Sua trajetória incluiria um diagnóstico de câncer quando era uma jovem estudante de artes e a necessidade de adiar seus sonhos para se submeter a um tratamento., bem como navegar na tristeza, vergonha e frustração que coincidiram. Em última análise, para Kendall, os desafios apenas alimentaram ainda mais o desejo em seu coração de pintar. Seu estúdio se tornaria seu porto seguro.

É uma aposta segura que Kendall não ficará sem inspiração tão cedo, nem a sua história ou o seu trabalho deixarão de inspirar. Do seu estúdio caseiro em Toronto, Kyra Kendall abriu uma janela para sua inspiração, processo criativo, esperanças, e influências. Ela também compartilhou onde você pode encontrá-la quando ela não estiver pintando.

Quando você começou a pintar?

Minha mãe era escultora. Então sempre houve um estúdio em nossa casa. Lembro-me de poder pintar enquanto minha mãe trabalhava no estúdio. Mas só comecei a pintar em aquarela quando 12 anos. Minha mãe me matriculou em um curso de pintura em um centro comunitário local.

Você sempre teve afinidade com aquarela em vez de outras mídias??

Não. Na verdade, achei um meio muito frustrante durante anos. É frustrante! No entanto, a coisa que a aquarela tem sobre qualquer outra coisa, é que você pode viajar com ele tão facilmente. Na verdade, foi assim que meu projeto no Instagram começou - eu estava viajando pela Espanha, e eu queria pintar na minha viagem. Fui a uma loja de materiais de arte em Barcelona, e foi isso.

O que inspira seu trabalho?

O desejo de criar beleza. Para comemorar o positivo. Eu só tenho uma vontade no meu coração de pintar. Me inspiro nas redes sociais e nos filmes. Especialmente filmes antigos. Adoro pintar coisas com as quais todos nos identificamos.

Quanto tempo normalmente leva para você criar uma peça?

Oh céus. Às vezes é tão rápido, outras vezes são horas. Mas porque muitas vezes eu repinto o mesmo assunto muitas vezes, cada vez que estou pintando, Estou aprendendo, e assim fica mais rápido.

O que você gosta de fazer quando não está pintando?

Eu adoro praticar snowboard. Meu marido me comprou luvas chiques para eu não cair e quebrar meu pulso, que ele chama, brincando, de ‘Caixa Registradora’. Eu também adoro andar de bicicleta no verão por Toronto. Na verdade, minha coisa favorita a fazer é andar de bicicleta para encontrar meus amigos para tomar uma bebida.. Também adoro viajar e pintar em novos lugares. Isso é muito, muito inspirador para mim. Estou planejando uma viagem de pintura pela Itália neste verão e estou imensamente ansioso por isso.

Você se lembra da primeira peça que você criou?

Lembro-me de estar no jardim de infância e desenhar alegremente no quadro-negro. Eu pegaria um pedaço de giz em cada mão e desenharia metades espelhadas da mesma imagem ao mesmo tempo. Lembro-me de ficar TÃO FELIZ quando fiz isso.

Eu também me lembro de entrar no estúdio da minha mãe e encontrar um pouco de argila no chão e apenas me distrair e esculpir um tênis. Eu simplesmente fui embora e esqueci disso. Uma semana depois, minha mãe me presenteou com meu tênis que ela havia esmaltado e queimado para mim em seu forno. Ela ficou realmente impressionada com isso. não pensei que fosse nada, mas fiquei meio impressionado que ela, o escultor, ficou impressionado.

Você se lembra do primeiro trabalho que você vendeu?

Quando eu estava doente com câncer, comecei a fazer essas pequenas aquarelas de rosas com fadas dentro delas. Só de pensar neles hoje me sinto um pouco triste. A amiga da minha mãe me fez fazer um monte para a casa dela e esse foi o primeiro trabalho que vendi. Lembro-me de estar tão feliz por ter ganhado dinheiro pintando. Mas também me senti tão triste porque minha vida parecia tão pequena como as fadas em aquarela nas rosas. Estar doente é difícil.

Como você se descreveria em três palavras?

Excêntrico. Generoso. Corajoso.

Quem são suas maiores influências (no mundo da arte, bem como fora do mundo da arte)?

Na arte minhas maiores influências são, e sem nenhuma ordem específica – Marlene Dumas. Lembro-me de ter visto uma coleção de obras dela no SF MOMA quando estava prestes 23 e eu me senti louco de adoração. A maneira como ela transmite emoção em sua pintura é tão incrível. Janet Werner é uma pintora canadense, e estou apaixonada pelo trabalho dela. Há uma pintura dela pendurada na escada de um bar que eu amo. Às vezes peço licença aos meus amigos e subo as escadas para ver. Eu também adoro a pintura de Richard Diebenkorn. Eu acho que aqueles 3 são minhas maiores influências artísticas. Também Matisse. Mas quem não fica impressionado com o uso da cor?

Existe uma mensagem ou algo que você espera retratar ou expressar através do seu trabalho?

Espero que meu trabalho mostre a beleza deste mundo. Espero que pintando o tempo todo eu possa inspirar outras pessoas a tentarem. Espero fazer as pessoas sentirem uma centelha de alegria.