อยู่ในที่โล่ง

As winter turns to spring in New York City, three artists resurrect the life and vigor of The Big Apple through the Canada Goose ใน Residence program. For this project, the brand has commissioned three artists to curate various murals around its flagship SoHo store in New York City. It has tapped the author, activist, and critic Kimberly Drew to curate the project, ของเธอ element and guidance remind the participating ศิลปิน to set their creative boundaries free. The artists conquer the challenge by fashioning interactive, joyful, and disruptive murals and installations, much like the ambiance and energy of the city they live in. The results encourage anyone who passes by theและ งานศิลปะเพื่อหยุดความวุ่นวาย, ตรึง สายตาของพวกเขามองไปที่การสร้างสรรค์ที่ได้แรงบันดาลใจจากธรรมชาติ, และโอบกอดทางเข้า ของ ฤดูบานสะพรั่ง.

ดรูว์บอกบล็องถึงความสุขที่เธอรู้สึก การเอาไป ส่วนหนึ่ง ใน โครงการในฐานะภัณฑารักษ์ของฤดูกาลนี้. “ฉันตื่นเต้นมากที่ได้มีโอกาสร่วมงานกับ Canada Goose เพื่อนำเสนอศิลปินที่น่าทึ่งสามคน และนำสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของพวกเขามาสู่ท้องถนนในนิวยอร์ก. ในเมืองที่ขึ้นชื่อด้านศิลปะและวัฒนธรรม, โอกาสที่จะทำให้งานศิลปะเข้าถึงได้มากขึ้นถือเป็นเรื่องที่ดีสำหรับฉันเสมอ," เธอพูดว่า. “ฉันรู้สึกมีชีวิตชีวามากกับผลงานของศิลปินแต่ละคน - COVL, เบียงก้า เนเมลค์, และอินดี้ 184 - นำสไตล์ของตัวเองมาสู่โครงการ. เราไม่ต้องการแก้ไขมากเกินไปหรือจำกัดศักยภาพในการสร้างสรรค์ของพวกเขา, และมันแย่มากที่ได้เห็น ผลลัพธ์สุดท้าย.”

โครงเรื่องที่เชื่อมโยงระหว่างสิ่งมีชีวิตกับธรรมชาติแทรกซึมอยู่ในเรื่องราวของศิลปิน: ร่างสีน้ำตาลเคลื่อนไหวอย่างอิสระราวกับพระแม่ธรณี; ข้อความแห่งความหวัง, เสรีภาพ, และความสงบสุขด้วยสีสเปรย์และสีนีออน; และแสงแดดส่องผ่านรอยย่นของใบไม้ที่ยาว. ทั้งหมดนี้เกิดขึ้นภายใต้ความพยายามร่วมกันของศิลปินและ Drew, ผู้มีความเคารพและรักในงานศิลปะมาจากการเลี้ยงดูของเธอ. “ฉันโตมาในครอบครัวที่ชื่นชมงานศิลปะมาโดยตลอด. ในความเป็นจริง, มันเป็นส่วนสำคัญในวัยเด็กของฉันมากจนฉันมีความกระตือรือร้นที่จะเชิญชวนผู้คนให้เข้าร่วมในศิลปะไม่ว่าจะด้วยวิธีใดก็ตามที่มีให้กับพวกเขา," เธอพูดว่า.

Drew ตระหนักถึงความปรารถนาของเธอที่จะทำงานในวงการศิลปะ หลังจากที่เธอคิดว่าจะได้ฝึกงานที่เปลี่ยนแปลงชีวิตที่ The Studio Museum ใน Harlem. “After completing their program and learning more about the institution's history, I could not imagine dedicating my energy to anything other than working in service of art and artists," เธอพูดว่า. For Blanc, she shares her perspectives on the future of the art realm drawn from the impact of the health and political climate in the industry in the past years. “The pandemic, the uprisings, and the conversations thereafter have shifted the way that we all view things. I think in many ways artists need the least permission to dream about the future. In a time when so many of us feel overwhelmed and unclear of what the future may hold, art can be a space for world-building and shifting our perspectives on who and what we can be," เธอพูดว่า.

Through her curation, แก่นแท้ของศิลปะที่ส่องประกายในฐานะผู้ส่งการอภิปรายและแฝงเร้นและประเด็นปัญหาทางสังคมเป็นศูนย์กลาง, ผ่านการแสดงออกอันมีชีวิตชีวาของศิลปินจากหลากหลายภูมิหลัง. “โดยสุจริต ฉันไม่สามารถนึกถึงเหตุผลเดียวว่าทำไมแบรนด์และองค์กรขนาดใหญ่จึงไม่ให้ความสำคัญกับการยกระดับและเฉลิมฉลองเสียงของคนชายขอบ,"กล่าว ดรูว์. “หากคุณต้องการฐานลูกค้าที่หลากหลาย, คุณควรทำงานร่วมกับพนักงานที่หลากหลาย, เอกอัครราชทูต, และครีเอทีฟเพื่อนำแบรนด์ของคุณไปสู่เวทีระดับโลก” ในฐานะผู้ประกาศและผู้พิทักษ์คนหนึ่งของ อุตสาหกรรมศิลปะและความคิดสร้างสรรค์, คิมเบอร์ลี่ ดรูว์มีตาของเธอ, จิตใจ, และหัวใจปลูกฝังในการขยายและเผยแพร่ผลงานศิลปะอย่างต่อเนื่อง, พรสวรรค์, และทักษะของคนที่หลากหลาย, โดยเฉพาะ ศิลปินผิวสีและผู้หญิงผิวดำ โฆษณา.

ค้นหาข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับศิลปิน COVL, อินดี้ 184, และ Bianca Nemelc ใน What a Wonderful World Issue 18