ម៉ុដដេលកេនិយម
Magda Butrym
ការឆ្លាក់រូបស្រីឥឡូវនេះ
ពាក្យដោយ Nina Calder
Magda Butrym មិនដែលបានរចនាសម្រាប់ពេលនេះទេ - នាងរចនាសម្រាប់ស្ត្រីដែលបង្កើតវា។. នៅក្នុងឧស្សាហកម្មដែលផ្លាស់ទីក្នុងល្បឿននៃវដ្តនិន្នាការ និងការផ្លាស់ប្តូរក្បួនដោះស្រាយ, ការងាររបស់នាងឈរដាច់ពីគ្នា។, ឫសគល់នៅក្នុងភាពស្ងប់ស្ងាត់ត្រេកត្រអាលដែលបដិសេធមិនប្រញាប់. មានចេតនាចំពោះពិភពលោករបស់នាង: ខ្សែកោងនៃផ្កាកុលាបដែលដេរដោយដៃ, ភាពតានតឹងនៃក្រណាត់សូត្រ, ការខ្សឹបខ្សៀវរបស់ប៉ូឡូញនៅក្នុងស្មាដែលសម្រិតសម្រាំងយ៉ាងខ្លាំង. បំណែកនីមួយៗមានអារម្មណ៍ដូចជាវត្ថុបុរាណនៃជីវិតដែលមានមនុស្សរស់នៅទាំងស្រុង, ជីវិតដែលអំណាចត្រូវបានបញ្ជាក់, អារម្មណ៍, និងផ្ទាល់ខ្លួនយ៉ាងជ្រាលជ្រៅ.
កើតនៅប្រទេសប៉ូឡូញ ហើយឥឡូវនេះកំណត់ភាសាសកលនៃភាពជាស្ត្រីសម័យទំនើប, Butrym បានសាងសង់ម៉ាកយីហោដែលមានភាពស្និទ្ធស្នាលដូចទៅនឹងស្ថាបត្យកម្ម. ការរចនារបស់នាងមានភាពពីរនៃស្ត្រីម្នាក់ដែលយល់ពីភាពទន់ភ្លន់ និងភាពធ្ងន់ធ្ងរមិនដូចជាភាពផ្ទុយគ្នាទេ ប៉ុន្តែជាចំណុចពីរដែលគូសផែនទីផ្លូវអារម្មណ៍ដែលស្ត្រីធ្វើដំណើរទៅមុខជារៀងរាល់ថ្ងៃ។. នាងចូលទៅជិតសម្លៀកបំពាក់ដូចជាអ្នកថតរូប: យកចិត្តទុកដាក់ចំពោះជីវិតខាងក្នុង, សេចក្តីថ្លែងការណ៍ស្ងាត់, ការបះបោរដ៏ទន់ភ្លន់ក្នុងការជ្រើសរើសភាពស្រស់ស្អាតតាមលក្ខខណ្ឌផ្ទាល់ខ្លួន. អ្វីដែលធ្វើឲ្យនាងដាច់ពីគ្នាគឺមិនមែនគ្រាន់តែសិល្បៈហត្ថកម្មប៉ុណ្ណោះទេ—ទោះបីជាការលះបង់របស់នាងចំពោះការធ្វើដោយដៃមានព្រំប្រទល់ខាងវិញ្ញាណ—វាជាវិធីដែលនាងបដិសេធមិនធ្វើឲ្យសភាវគតិចុះខ្សោយ. ចក្រវាឡរបស់ Magda Butrym ត្រូវបានរៀបចំឡើងដោយស្ត្រីដែលជាម្ចាស់វត្តមានរបស់ពួកគេ។, ដែលឱបក្រសោបស្នេហាដោយមិនបោះបង់អំណាច, ដែលយល់ថាភាពងាយរងគ្រោះ និងសរសៃប្រសាទអាចរួមរស់ជាមួយគ្នាក្នុងរូបភាពតែមួយ. នៅពេលនាងចូលក្នុងជំពូកថ្មីនៃការពង្រីក និងឥទ្ធិពល, Butrym នៅតែត្រូវបានដឹកនាំដោយផ្កាយខាងជើងខាងក្នុងដដែល: ការឈ្លក់វង្វេងនឹងភាពពិតប្រាកដ និងជំនឿដែលថាសម្លៀកបំពាក់អាចរក្សាអារម្មណ៍ដូចស្បែក. នៅក្នុងពិភពលោកដែលជក់ចិត្តនឹងការសម្តែង, នាងផ្តល់នូវអ្វីដែលយូរអង្វែងជាងនេះ។, ការអញ្ជើញឱ្យមើលទៅខាងក្នុង, ដើម្បីមានអារម្មណ៍យ៉ាងជ្រាលជ្រៅ, និងស្លៀកពាក់ដោយគ្មានហេតុផល.
ការងាររបស់អ្នកមានភាពតានតឹងរវាងរចនាសម្ព័ន្ធត្រេកត្រអាល និងមនោសញ្ចេតនាដ៏ឆ្ងាញ់. នៅពេលអ្នកចាប់ផ្តើមប្រមូលថ្មី។, តើអ្នករចនាទេសភាព ឬបរិយាកាសខាងក្នុងបែបណា?
ខ្ញុំតែងតែចាប់ផ្តើមពីសភាវគតិ, មិនមែនបញ្ញា. វាមិនដែលនិយាយអំពីការបង្កើតក្ដារអារម្មណ៍ទេ។ – វានិយាយអំពីការចាប់យកអារម្មណ៍, ភាពតានតឹងជាក់លាក់មួយនៅលើអាកាស. ពេលខ្លះវាជាពេលវេលាឆ្លងកាត់នៅតាមផ្លូវ, ការចងចាំមួយ។, ឥរិយាបថរបស់ស្ត្រីនៅក្នុងហាងកាហ្វេ, មិនថានៅវ៉ារស្សាវ៉ាទេ។, របាមងគ្រាប់, ឬញូវយ៉ក. ខ្ញុំត្រូវបានទាញទៅទ្វេ: ភាពទន់ភ្លន់ដែលនាំមកនូវកម្លាំង, និងរចនាសម្ព័ន្ធដែលនៅតែដកដង្ហើម.
វិធីសាស្រ្តរបស់អ្នកដើម្បីធ្វើសិប្បកម្មជាញឹកញាប់មានអារម្មណ៍ថាស្ថាបត្យកម្ម, ដូចជាការកសាងសកលលោក ជាជាងការដំឡើងសម្លៀកបំពាក់. តើអ្នកកំណត់ស្ថាបត្យកម្មនៃ silhouette យ៉ាងដូចម្តេច?
សម្រាប់ខ្ញុំ, ស្រមោលមិនត្រូវបានសាងសង់ទេ - វាត្រូវបានឆ្លាក់. វាបង្កើតអារម្មណ៍ជុំវិញរាងកាយ, ពេលខ្លះមុតស្រួច, ពេលខ្លះរាវ, ប៉ុន្តែតែងតែមានចេតនា. ខ្ញុំចង់ឱ្យវាកាន់អ្នក។, ដើម្បីឱ្យមានអារម្មណ៍ដូចជាការចងចាំ ឬសេចក្តីថ្លែងការណ៍ អ្នកអាចពាក់បាន។.
បេតិកភណ្ឌប៉ូឡូញ និងភាពជាស្ត្រីសម័យទំនើប ប្រសព្វគ្នានៅក្នុងការងាររបស់អ្នកតាមវិធីដ៏ស្រទន់. តើធាតុអ្វីខ្លះនៃផ្ទៃខាងក្រោយវប្បធម៌របស់អ្នកនៅតែមានឥទ្ធិពលលើជម្រើសរបស់អ្នកជាពណ៌, វាយនភាព, ឬទម្រង់?
សម្រាប់ខ្ញុំ, បេតិកភណ្ឌប៉ូឡូញគឺទាំងអស់អំពីភាពផ្ទុយគ្នា។: រដូវរងាដ៏អាក្រក់ និងខ្សែដែលផុយស្រួយ, បេតុងឃោរឃៅ និងស្ត្រីដែលស្លៀកពាក់ជាមួយនឹងការស្រមើលស្រមៃ និងរចនាប័ទ្ម. ភាពតានតឹងនោះរស់នៅក្នុងក្ដារលាយរបស់ខ្ញុំ – ក្រហមជ្រៅ, ខ្មៅងងឹត, ភ្លុកទន់ និងវាយនភាពដូចជា crochet, ចរ, និងការត្បាញដែលចាក់ឫសយ៉ាងជ្រៅនៅក្នុងវប្បធម៌របស់យើង។. ខ្ញុំមិនដកស្រង់រឿងព្រេងនិទានទេ។. ខ្ញុំបកប្រែកូដស្លាវីទាំងនោះទៅជាទម្រង់ទំនើបដូចជាស្មាមុតស្រួច, អាវធំដែលឆ្លាក់, កន្សែងបង់ក, ទាំងអស់ ដែល មាន អារម្មណ៍ ពាក់ព័ន្ធ នឹង ស្ត្រី សព្វ ថ្ងៃ នេះ.
អ្នកបាននិយាយមុនថាស្ត្រីបំផុសគំនិតគ្រប់យ៉ាងដែលអ្នកបង្កើត. តើការយល់ដឹងរបស់អ្នកអំពីភាពជាស្ត្រី - និងអ្នកដែលអ្នករចនាសម្រាប់ - ផ្លាស់ប្តូរនៅពេលដែលម៉ាករបស់អ្នកបានរីកចម្រើន?
ដូចដែលម៉ាកបានរីកចម្រើន, ខ្ញុំយល់កាន់តែច្បាស់ថា ភាពជាស្ត្រីមិនដែលមានរឿងមួយឡើយ។, ប៉ុន្តែជាច្រើន។. ថ្ងៃនេះខ្ញុំរចនាសម្រាប់ស្ត្រីដែលមានអាយុខុសគ្នា, នៅទីក្រុងផ្សេងៗគ្នា, ពីផ្ទៃខាងក្រោយផ្សេងៗគ្នា, ដែលគ្រប់គ្នាចង់ក្លាយជា muse របស់ខ្លួន។. ដូចដែលខ្ញុំនិយាយនៅក្នុង manifesto ម៉ាករបស់ខ្ញុំ, “ខ្ញុំមិនចង់កំណត់ពួកវាទេ។”.
ខ្ញុំចង់ផ្តល់ឱ្យពួកគេនូវអ្វីដែលអាចរក្សាកម្លាំងរបស់ពួកគេ។, អារម្មណ៍ត្រេកត្រអាលរបស់ពួកគេ។, និងភាពងាយរងគ្រោះរបស់ពួកគេក្នុងពេលតែមួយ.
មានភាពទន់ភ្លន់នៅក្នុងបំណែករបស់អ្នកដែលមិនបាត់បង់គែមរបស់វា។. តើអ្នកធ្វើសមតុល្យភាពងាយរងគ្រោះ និងថាមពលនៅក្នុងការរចនារបស់អ្នក។?
សម្រាប់ខ្ញុំ, ភាពទន់ភ្លន់ និងថាមពលមិនផ្ទុយគ្នាទេ។ – ពួកគេជាកម្មសិទ្ធិរួមគ្នា. ជារឿយៗខ្ញុំចាប់ផ្តើមពីអ្វីដែលទន់ភ្លន់, ដូចជាក្រណាត់រាវ, ខ្នងទទេ, ឬព័ត៌មានលម្អិតអំពីផ្កាកុលាប, ហើយបោះយុថ្កាដោយភាពច្បាស់លាស់: បន្ទាត់ច្បាស់លាស់, សមាមាត្រដិត, អាកប្បកិរិយាជាក់លាក់. ដូចជា banal ដូចដែលវាស្តាប់ទៅ, ខ្ញុំពិតជាជឿថាវត្ថុដែលត្រឹមត្រូវអាចអនុញ្ញាតឱ្យស្ត្រីបង្ហាញពីភាពងាយរងគ្រោះរបស់នាង ហើយនៅតែមានអារម្មណ៍ថាអាចគ្រប់គ្រងបានទាំងស្រុង.
អ្នករចនាជាច្រើននិយាយអំពី muses, ប៉ុន្តែសម្លៀកបំពាក់របស់អ្នកហាក់បីដូចជាឆ្លុះបញ្ចាំងពីអារម្មណ៍រស់រវើកច្រើនជាងតួលេខដែលសមហេតុផល. អារម្មណ៍អ្វី, កាយវិការ, ឬគ្រាជីវិតពិតជាញឹកញាប់ជំរុញឱ្យមានការជំរុញការរចនារបស់អ្នក?
ខ្ញុំជក់ចិត្តនឹងគ្រាដែលនៅចន្លោះនោះ។: ស្ត្រីម្នាក់កែតម្រូវអាវធំរបស់នាង, ផ្អៀងលើតុកាហ្វេ, ដើរចេញពីឡាន, ហើយទាញអាវរបស់នាងឱ្យតឹងបន្តិច. វាជាការលាយឡំនៃទំនុកចិត្តនិងការស្ទាក់ស្ទើរ, កម្លាំង និងការសង្ស័យដែលចាប់អារម្មណ៍ខ្ញុំ. តូចៗទាំងនេះ, កាយវិការមិនល្អឥតខ្ចោះ, សម្រាប់ខ្ញុំ, តើ muse ពិតប្រាកដមើលទៅដូចអ្វី.
ស្ត្រី Magda Butrym មានអារម្មណ៍ថាមិនចេះចប់សព្វគ្រប់និងសហសម័យដោយឡែក. តើអ្នករក្សាភាពទ្វេនោះដោយរបៀបណាដោយមិនងាកទៅរកការនឹករលឹក ឬនិន្នាការ?
ខ្ញុំមិនចាប់អារម្មណ៍លើសម្លៀកបំពាក់ដែលស្រែកមួយរដូវកាល ហើយបន្ទាប់មកមានអារម្មណ៍ខុស. ខ្ញុំតែងតែសួរខ្លួនឯងថា តើមនុស្សស្រីនឹងនៅតែស្គាល់ខ្លួនឯងនៅឆ្នាំក្រោយនេះឬអត់?. ភាពមិនចេះចប់បានមកពីភាពស្មោះត្រង់ក្នុងការកាត់ត និងអារម្មណ៍, ខណៈពេលដែលផ្នែកសហសម័យបានមកពីការឆ្លើយតបទៅនឹងរបៀបដែលស្ត្រីរស់នៅសព្វថ្ងៃនេះ – ចង្វាក់របស់ពួកគេ។, ទីក្រុងរបស់ពួកគេ។, ភាពស្មុគស្មាញរបស់ពួកគេ។.
ការងាររបស់អ្នកជារឿយៗរួមបញ្ចូលព័ត៌មានលម្អិតធ្វើដោយដៃ និងបច្ចេកទេសសិប្បករ. តើ "សិប្បកម្ម" មានន័យយ៉ាងណាចំពោះអ្នកនៅក្នុងយុគសម័យនៃល្បឿន, ឥទ្ធិពលឌីជីថល, និងផលិតកម្មដ៏ធំ?
សម្រាប់ខ្ញុំ, សិប្បកម្មគឺអំពីពេលវេលា, ប៉ះ, និងការទទួលខុសត្រូវ. វាមានន័យថាធ្វើការយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយសិប្បករ, អនុញ្ញាតឱ្យចំណេះដឹងរបស់ពួកគេរៀបចំជាបំណែក, និងទទួលយក "ភាពមិនល្អឥតខ្ចោះ" ដ៏តូចដែលធ្វើឱ្យអ្វីមួយមានអារម្មណ៍ថាមានជីវិត. ពិភពឌីជីថលគឺលឿន និងរាបស្មើ; សិប្បកម្មផ្តល់នូវជម្រៅ – វាជាអ្វីដែលធ្វើឱ្យស្ត្រីចង់រក្សាទុកមួយដុំ, មិនគ្រាន់តែចូលចិត្តវានៅក្នុងរមូរទេ។.
ប្រសិនបើបណ្តុំនីមួយៗជាជំពូក, តើរឿងអ្វីដែលអ្នកមានអារម្មណ៍ថាអ្នកកំពុងសរសេរលើផ្នែកការងាររបស់អ្នក។, ហើយតើអ្នកកំពុងចូលជំពូកអ្វីឥឡូវនេះ?
ខ្ញុំដឹងថាវាស្តាប់ទៅដូចជាខ្ញុំបន្តនិយាយខ្លួនឯងម្តងទៀត, ប៉ុន្តែភាពស្ថិតស្ថេរគឺជា mantra របស់ខ្ញុំ. ខ្ញុំពិតជាជឿថាខ្ញុំបានសរសេររឿងវែងមួយអំពីនារីម្នាក់ដែលរៀនធ្វើជា muse របស់នាង – ការឱបក្រសោបភាពខ្លាំងនិងភាពរសើប, មនោសញ្ចេតនា និងការពិត, ទាំងអស់ក្នុងពេលតែមួយ. ជំពូកដំបូងនិយាយអំពីការកំណត់កូដ; ឥឡូវនេះខ្ញុំនៅក្នុងសភាវគតិបន្ថែមទៀត, ដំណាក់កាលផ្ទាល់ខ្លួន, កន្លែងដែលខ្ញុំអនុញ្ញាតឱ្យខ្លួនខ្ញុំកាន់តែមានភាពភ័យខ្លាច និងងាយរងគ្រោះក្នុងការងារ – វាមានអារម្មណ៍តិចជាងការតុបតែងជីវិតរបស់ស្ត្រី និងដូចជាត្រូវបានអញ្ជើញឱ្យចូលទៅក្នុងពិភពខាងក្នុងរបស់នាង.
ដូចដែលអ្នកគិតអំពីអនាគតនៃម៉ាករបស់អ្នក។, តើសំណួរអ្វីខ្លះដែលអ្នកសួរខ្លួនឯងដោយគំនិតច្នៃប្រឌិត ឬទស្សនវិជ្ជាដែលអ្នកមិនបានសួរនៅពេលអ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង?
ឥឡូវនេះខ្ញុំសួរខ្លួនឯងតិចថា "តើខ្ញុំលូតលាស់យ៉ាងដូចម្តេច?"និងច្រើនទៀត "តើខ្ញុំធ្វើដូចម្តេចដើម្បីរក្សាភាពស្មោះត្រង់ខណៈពេលដែលយើងរីកចម្រើន" ។ នៅពេលដែលយីហោពង្រីកលើសពីហាងអនឡាញ និងដៃគូ, ហើយយើងរៀបចំដើម្បីលាតត្រដាងគម្រោងដ៏ធំសម្បើមមួយនៅក្នុង 2026, ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាមានទំនួលខុសត្រូវធំជាងនេះ ដើម្បីការពារភាពស្និទ្ធស្នាល។, សិប្បកម្ម, និងអារម្មណ៍ជាបេះដូងនៃអ្វីដែលយើងធ្វើ. ប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត, ខ្ញុំចាប់អារម្មណ៍លើរបៀបស្លៀកពាក់ស្ត្រីតាមពេលវេលាផ្សេងៗគ្នានៃថ្ងៃ, ដំណាក់កាលផ្សេងគ្នានៃជីវិតរបស់ពួកគេ។, ដោយមិនបន្ថយចំណុចជាក់លាក់នៃទិដ្ឋភាពដែលបានចាប់ផ្តើមដំណើរនេះ។.