מאגדא בוטרים

Sculpting the Feminine Now

words by Nina Calder

Magda Butrym has never designed for the moment—she designs for the women who shape it. In an industry that moves at the speed of trend cycles and shifting algorithms, her work stands apart, rooted in a sensual quietness that refuses to be rushed. There is a deliberateness to her world: the curve of a hand-stitched rose, the tension of draped silk, the whisper of polish in a sharply tailored shoulder. Each piece feels like an artifact of a life entirely inhabited, a life where power is understated, emotional, and deeply personal.

Born in Poland and now defining a global language of modern femininity, Butrym has built a brand that is as intimate as it is architectural. אירע דיזיינז פירן די דואַליטי פון אַ פרוי וואָס פארשטייט סאָפטנאַס און שטרענגקייַט ניט ווי קאַנטראַדיקשאַנז אָבער ווי קאָואָרדאַנאַץ - צוויי פונקטן וואָס מאַפּע די עמאָציאָנעל טעריין וואָמען מאַך דורך יעדער טאָג. זי דערנענטערט זיך צו קליידער ווי אַ פּאָרטרעטיסט: אַטענטיוו צו די ינער לעבן, די שטילע דערקלערונגען, די סאַטאַל מרידה אין טשוזינג שיינקייט אויף די אייגענע טערמינען. וואָס שטעלט איר באַזונדער איז ניט נאָר קראַפצמאַנשיפּ - כאָטש איר איבערגעגעבנקייט צו האַנט אַרבעט גרענעץ צו רוחניות - עס איז די וועג זי וויל צו צעפירן אינסטינקט. Magda Butrym ס אַלוועלט איז שייפּט דורך וואָמען וואָס פאַרמאָגן זייער בייַזייַן, וואס אַרומנעמען ראָמאַנס אָן רילינקווישינג אויטאָריטעט, וואָס פֿאַרשטיין אַז וואַלנעראַביליטי און נערוו קענען קאָויגזיסט אין אַ איין סילאַוועט. ווי זי גייט אריין אין אַ נייַ קאַפּיטל פון יקספּאַנשאַן און השפּעה, בוטרים איז נאָך גיידיד דורך דער זעלביקער ינערלעך צפון שטערן: אַ באַנעמעניש מיט אָטאַנטיסיטי און אַ גלויבן אַז קליידער קענען האַלטן עמאָציע ווי הויט טוט. אין אַ וועלט אַבסעסט מיט פאָרשטעלונג, זי אָפפערס עפּעס מער ענדיורינג, אַ פאַרבעטונג צו קוקן אינעווייניק, צו פילן טיף, און צו אָנטאָן זיך מיט אַנאַפּאַלאַדזשיטיק כוונה.

דיין אַרבעט קאַריז אַ שפּאַנונג צווישן סטראַקטשערד סענסואַליטי און יידל ראָמאַנס. ווען איר אָנהייבן אַ נייַ זאַמלונג, פֿון וואָס עמאָציאָנעל לאַנדשאַפט אָדער ינער אַטמאָספער איר פּלאַן?

איך שטענדיק אָנהייבן פון אינסטינקט, נישט שכל. עס ס קיינמאָל וועגן קאַנסטראַקטינג אַ מודבאָאַרד – עס ס וועגן קאַפּטשערינג אַ געפיל, אַ געוויסע שפּאַנונג אין דער לופט. מאל עס ס אַ גייט פארביי מאָמענט אויף דער גאַס, אַ זכּרון, א פרוי 'ס האַלטנ זיך אין אַ קאַפע, צי אין וואַרשע, פּאַריז, אָדער ניו יארק. איך בין געצויגן צו דואַליטי: ווייכקייט וואס טראגט שטארקייט, און סטרוקטור וואָס נאָך ברידז.

דיין צוגאַנג צו מעלאָכע אָפט פילז אַרקאַטעקטשעראַל, ווי בויען אַ אַלוועלט אלא ווי אַסעמבאַל מלבושים. ווי טאָן איר דעפינירן די אַרקאַטעקטשער פון אַ סילאַוועט?

פאר מיר, אַ סילאַוועט איז נישט געבויט - עס איז סקאַלפּטיד. עס ראָמען עמאָציע אַרום דעם גוף, מאל שאַרף, מאל פליסיק, אָבער שטענדיק אין כוונה. איך ווילן עס צו האַלטן איר, צו פילן ווי אַ זכּרון אָדער אַ דערקלערונג איר קענען טראָגן.

פויליש העריטאַגע און מאָדערן פעמאַנינאַטי ינטערסעקט זיך אין דיין אַרבעט אין סאַטאַל וועגן. וואָס עלעמענטן פון דיין קולטור הינטערגרונט נאָך ימפּלאַמענט דיין ברירות אין קאָלירן, געוועב, אָדער פאָרעם?

פאר מיר, פּויליש העריטאַגע איז אַלע וועגן קאַנטראַס: האַרב ווינטערס און שוואַך שנירל, ברוטאַליסט באַטאָנען און פרויען וואָס אָנטאָן מיט פאַנטאַזיע און סטיל. אַז שפּאַנונג לעבן אין מיין פּאַליטרע – טיף רויט, טינט שווארצע, ווייך יוואָריעס און אין טעקסטשערז ווי קראָושיי, שנירל, און וויווינג וואָס זענען אַזוי טיף איינגעווארצלט אין אונדזער קולטור. איך ציטירן נישט פֿאָלקלאָר ממש. איך איבערזעצן די סלאַוויש קאָודז אין מאָדערן פארמען ווי אַ שאַרף אַקסל, אַ סקאַלפּט מאַנטל, אַ שאַל, אַלע וואָס פילז באַטייַטיק צו פרויען הייַנט.

איר האָט געזאָגט פריער אַז פרויען ינספּירירן אַלץ איר מאַכן. ווי איז דיין פארשטאנד פון פרוישאַפט - און פֿאַר וועמען איר פּלאַן - שיפטיד ווי דיין סאָרט איז געוואקסן?

ווי די סאָרט איז געוואקסן, איך'ווע פארשטאנען אפילו מער אַז פרוישאַפט איז קיינמאָל איין געשיכטע, אָבער פילע. הייַנט איך פּלאַן פֿאַר פרויען פון פאַרשידענע צייטן, אין פאַרשידענע שטעט, פון פאַרשידענע באַקגראַונדז, וואָס אַלע ווילן צו זיין זייער אייגן מוזע. ווי איך זאָגן אין די מאַניפעסטאָ פון מיין סאָרט, “איך טאָן נישט וועלן צו דעפינירן זיי”.

I want to give them something that can hold their strength, their sensuality, and their vulnerability at the same time.

There is a softness in your pieces that never loses its edge. How do you balance vulnerability and power within your designs?

פאר מיר, softness and power are not opposites – they belong together. I often start from something tender, like a fluid fabric, a bare back, or a rose detail, and anchor it with clarity: a precise line, a bold proportion, a certain attitude. As banal as it sounds, I really believe the right piece can let a woman show her vulnerability and still feel completely in control.

Many designers speak of muses, but your garments seem to reflect lived emotion more than idealized figures. What feelings, gestures, or real-life moments most often drive your design impulses?

איך בין אַבסעסט מיט די אין-צווישן מאָומאַנץ: א װײב האט זיך פארשטעלט איר מאנטל, זיך צוגעבויגן איבער אַ קאַפע טיש, סטעפּינג אויס פון אַ מאַשין, און פּולינג איר רעקל אַ ביסל טייטער. עס איז אַ קאָמבינאַציע פון ​​​​בטחון און כעזאַטיישאַן, שטאַרקייט און צווייפל וואָס אינטערעסירן מיר. די קליינטשיק, ימפּערפיקט דזשעסטשערז זענען, פאר מיר, ווי אַ פאַקטיש מוסע קוקט ווי.

די פרוי פון מאגדא בוטרים פילט זיך סיי צייטלאַס און סיי בפירוש היינטצייטיק. ווי טאָן איר האַלטן אַז דואַליטי אָן לינינג אין בענקשאַפט אָדער גאַנג?

איך בין נישט אינטערעסירט אין קליידער וואָס שרייַען איין סעזאָן און דעמאָלט פילן פאַלש. איך פֿרעג זיך שטענדיק, צי אַ פֿרוי וועט זיך נאָך מיט יאָרן דערקענען אין דעם שטיק. די צייטלאַסנאַס קומט פון ערלעכקייט אין שנייַדן און עמאָציע, בשעת די הייַנטצייַטיק זייַט קומט פון ריספּאַנדינג צו ווי פרויען לעבן הייַנט – זייער ריטם, זײערע שטעט, זייער קאַמפּלעקסיטי.

דיין אַרבעט אָפט ינקאָרפּערייץ כאַנמייד דעטאַילס און אַרטיסאַן טעקניקס. וואָס טוט "קראַפט" מיינען צו איר אין אַ תקופה פון גיכקייַט, דיגיטאַל השפּעה, און מאסן פראדוקציע?

פאר מיר, מעלאָכע איז וועגן צייט, אָנרירן, און פֿאַראַנטוואָרטלעכקייט. עס מיטל ארבעטן ענג מיט אַרטיסאַנס, לאָזן זייער וויסן פאָרעם די שטיק, און אָננעמען די קליינטשיק "ימפּערפעקשאַנז" וואָס מאַכן עפּעס פילן לעבעדיק. די דיגיטאַל וועלט איז שנעל און פלאַך; מעלאָכע גיט טיף – דאָס איז וואָס מאכט אַ פרוי ווילן צו האַלטן אַ שטיק, ניט נאָר ווי אין אַ מעגילע.

אויב יעדער זאַמלונג איז אַ קאַפּיטל, וואָס געשיכטע טאָן איר פילן אַז איר שרייַבן איבער דיין גוף פון אַרבעט, און אין וואָס קאַפּיטל גייט איר איצט אריין?

איך וויסן עס סאָונדס ווי איך האַלטן ריפּיטינג זיך, אָבער קאָנסיסטענסי איז מיין מאַנטראַ. איך טאַקע גלויבן אַז איך האָב געשריבן איין לאַנג געשיכטע וועגן אַ פרוי וואָס לערנען צו זיין איר אייגענע מוסע – עמברייסינג שטאַרקייַט און סענסיטיוויטי, ראָמאַנס און פאַקט, אַלע אין אַמאָל. די פרי קאפיטלען זענען וועגן דיפיינינג די קאָודז; איצט איך בין אין אַ מער ינסטינגקטיוו, פּערזענלעך פאַסע, ווו איך לאָזן זיך צו זיין מער ומדערשראָקן און שפּירעוודיק אין דער אַרבעט – עס פילז ווייניקער ווי דעקערייטינג אַ פרוי 'ס לעבן און מער ווי פארבעטן אין איר ינער וועלט.

ווי איר טראַכטן וועגן דער צוקונפֿט פון דיין סאָרט, וואָס פראגעס פרעגט איר זיך קריייטיוולי אָדער פילאָסאָפיש וואָס איר האָט נישט געפרעגט ווען איר ערשטער אנגעהויבן?

איצט איך פרעגן זיך ווייניקער "ווי טאָן איך וואַקסן?" און מער "ווי טאָן איך בלייבן ערלעך בשעת מיר וואַקסן." ווי די סאָרט יקספּאַנדז ווייַטער פון אָנליין און שוטעף סטאָרז, און מיר גרייטן זיך צו אַנפאָולד אַ דזשייגאַנטיק פּרויעקט אין 2026, איך פילן אַ אפילו ביגער פֿאַראַנטוואָרטלעכקייט צו באַשיצן ינטימאַסי, מעלאָכע, און עמאָציע אין די האַרץ פון וואָס מיר טאָן. קרעאַטיוועלי, איך בין אינטערעסירט אין ווי צו אָנטאָן פרויען אין פאַרשידענע צייט פון דעם טאָג, פאַרשידענע סטאַגעס פון זייער לעבן, אָן דילוטינג די זייער ספּעציפיש פונט פון מיינונג אַז סטאַרטעד דעם נסיעה.