Margery Amdur

Bygger bro mellem maleri og skulptur, multimediekunstneren Margery Amdur har kraftigt udviklet sit unikke håndværk i over 36 år, at designe midlertidigt, stedspecifikt, og evige installationer af kunst, som udforsker adskillige mesterskaber. Optræde med kætterske ressourcer såsom tegning, samling, collage, og tekstiler på en lavteknologisk måde; Amdurs designs stræber efter at skabe konflikt med nutidens digitale æra, mens de eksisterer i krydsfeltet mellem borgerlig deltagelse, økologi, og samfundsorganisation.

Gennem årene der er gået, kosmetiske svampe skjult med pulveriserede pasteller har været i centrum for kunstnerens vision, med den hensigt at skabe et "landskab" midt i en biologisk sans for former. Beslutningen om at arbejde med kosmetiske svampe havde i starten været en rent æstetisk beslutning, dog over tid, det konverterede til en forlængelse af Amdurs principper om feminisme, at give udtryk for kvinders bekymringer sammen med begrebet forskønnelse.

"Jeg føler, at min vilje til at være sårbar i mit arbejde såvel som stædigheden ved ikke at blive drevet af markedet og trends er to vigtige aspekter, der driver mit arbejde" forklarer kunstneren. ”Mit arbejde er drevet fra et sted med selvransagelse. Det oplyser, alarmer, og er en tidsmarkør. Indledningsvis, Jeg vil have folk til at se, at jeg er en kunstner, der laver magi med mine hænder. Jeg er en kunstner, der ønsker at skjule de materialer, jeg bruger, som en måde at lokke publikum til at se nærmere på."

Hendes kreationer er ofte viklet ind i hypotesen om samfund og partnerskab, hvor udviklingen af ​​hendes arbejde opnås ved at samarbejde med små grupper af mennesker – primært studerende fra hendes hjemmeinstitution eller studerende fra kunstafdelinger.

Indlejret i hendes kreationer, Amdur opdager løbende måder at gøre miniature-øjeblikke poetiske og monumentale på. ”Jeg har ofte sagt, at mit arbejde er en indikator for fremtiden. Som en nu garvet kunstner, mit arbejde har udviklet sig fra at lave mere fortællende udsagn til at skabe arbejde, der fungerer som triggere for publikum såvel som for mig selv. Understrømmen forbliver konsekvent, de ydre beklædninger tager ny form og form."

Amdur ønsker, at tilskuerne ser dybere på lagene af mening og sandhed. "Vær ikke for resolut med, hvad du ser eller føler! Se igen! Der er mere der!"