Меліса Барэра

Я ведаю, што ваша кар'ера пачалася ў Мексіцы. Як вы заняліся акцёрствам?

Мая кар'ера пачалася ў мексіканскіх серыялах і ў рэаліці-шоў, але я пачаў гуляць у школе. У школе, якую я вучыўся ў Мантэрэі, была сапраўды выдатная драматычная і тэатральная праграма. Раннія гады я пачаў як спартсмен, гуляючы ў баскетбол, і я заўсёды глядзеў на дзяцей на сцэне і хацеў быць там з імі. У рэшце рэшт, Я пераканаў усю сваю баскетбольную каманду пайсці са мной на Чараўнік краіны Оз праслухоўванне ў восьмым класе, і гэта было ўсё; Я закахаўся. Я адчуваў сваю прыналежнасць да дзяцей тэатра. Я вырашыў, што гэта тое, што хачу зрабіць для кар'еры, і пайшоў да Ціша ў Нью-Ёркскі універсітэт. Затым два гады ў каледжы, Я праходзіў праслухоўванне для конкурсу спеваў у Мексіцы, і пасля гэтага, Я пачаў працаваць у тэленавелах. Гэта было 2011, амаль 15 гадоў таму цяпер.

Вашы вялікія перапынкі былі ў мюзіклах У вышынях і Кармэн, але я адчуваю, што апошнім часам ты здымаўся ў вялікай колькасці фільмаў жахаў і трылераў. Ці можна сказаць, што гэта ваш любімы жанр для працы?, і чаму?

Я б не сказаў, што ў мяне ёсць любімы жанр, але ў апошнія некалькі гадоў, лепшыя сцэнарыі, якія я атрымліваў, былі ў праектах жахаў і прыметнікаў жахаў. Мюзіклы - маё першае каханне, аднак, і я заўсёды казаў, што калі б мне давялося выбраць толькі адзін жанр, у якім я буду працаваць на ўсё астатняе жыццё, гэта былі б кінамюзіклы. Але я люблю разнастайнасць, і я думаю, што кожны жанр выкарыстоўвае розныя мышцы, і важна іх выкарыстоўваць; інакш, яны атрафуюцца. Калі занадта доўга прытрымлівацца аднаго жанру, вы забудзецеся, як зрабіць астатняе. Я думаю, што камедыя, напэўна, самая складаная па тэхніцы. Я рос у асноўным, гледзячы альбо вялікія фантастычныя баевікі, альбо ром-комы, так што я хацеў бы зрабіць больш гэтага. Я яшчэ не рабіў прамой rom-com, так што я схіляюся да наступнага.

Якія для вас паралелі паміж жахамі і мюзікламі??

Я збіраюся перафразаваць гэта з Кэралайн Ліндзі, дырэктар а Ваш монстар, таму што яна сказала гэта прыгожа - жахі і мюзіклы насамрэч вельмі падобныя. У рэшце рэшт, яны заўсёды дазвалялі гучна, брудны, неідэальна смелыя жанчыны, каб быць у цэнтры. Яны абодва вельмі ўзнёслыя, таксама. жах, вядома, ёсць апошняя дзяўчына, жанчына ў канцы, якая выжыла і герой. У мюзіклах так шмат роляў са знакавымі жанчынамі ў галоўных ролях, якім дазваляецца быць складанымі і дэфектнымі персанажамі, якія перажываюць велізарны рост. Гэта жанры, у якіх я больш за ўсё працаваў, і я думаю, што гэта таму, што я заўсёды цягнуўся да падарожжаў складаных жаночых персанажаў, якія моцныя.

Вас прызналі каралевай крыку з-за вашых роляў у фільмах жахаў. Якое для вас вызначэнне каралевы крыку??

Для мяне гонар нават быць у гэтым спісе, таму што мне, быць «Каралевай крыку» патрабуе шмат кар'ернага вопыту і партфеля знакавых роляў. "Каралева крыку" - гэта тэрмін, які ў нашы дні часта ўжываецца - я вырас, гледзячы і захапляючыся хваленымі "каралевамі крыку". Я думаю, Шэлі Дзюваль прыйшла Ззянне і Ізабэль Аджані ў Ўладанне два маіх лепшых. Вызначэнне, да мяне, гэта той, хто мае культавы класічны фільм, які ўсе пазнаюць, або ашаламляльны спектакль у жаху.

Якія яшчэ тыпы роляў ёсць у спісе роляў вашай мары?

Я заўсёды любіў Індыяна Джонс і шукалі версію гэтага з жанчынай на чале. Я хацеў бы зрабіць вялікі баявік або прыгодніцкую эпапею. Дадаткова, што-небудзь рамантычнае - я люблю рамантыку, гэта тое, за што я чапляюся ў любым фільме, які гляджу, або ў сцэнары, які чытаю. Рамантыка - гэта тое, што звязвае мяне з гісторыяй, незалежна ад таго, пабочны сюжэт у фільме жахаў або баевіку. Я сам напісаў сцэнар, які з'яўляецца раманам перыяду, таму што я заўсёды хацеў быць у такой гісторыі. Будучы тым, што я мексіканец, Мяне часта не разглядаюць на такія ролі, так што я павінен зрабіць свае ўласныя магчымасці. Ёсць шмат чаго, што я яшчэ хачу зрабіць, і новых роляў, якія я хачу даследаваць, не замыкаючыся і не знаходзячыся ў адной паласе. Я навучыўся быць адкрытым для любых магчымасцей, якія могуць з'явіцца.

Якія метады акцёрскай гульні вы прыхільнік, і што вы часцей за ўсё выкарыстоўваеце, каб увайсці ў жыццё і пачуцці персанажа, якога вы граеце?

Часам я чытаю сцэнарый, у якім я так глыбока звязваюся з персанажам, што засяроджваюся толькі на напісаных радках. У іншы час, роля патрабуе дадатковых даследаванняў, размаўляючы з людзьмі, і стварэнне дошак настрою або спісаў прайгравання, каб пабудаваць свет персанажа. Я не асаблівы прыхільнік таго, што людзі называюць метадам, які, я думаю, стаў нейкім заблытаным тэрмінам. У сучасным разуменні, гэта непатрэбна, на мой погляд. Думаю, арыгінальна, метад акцёрскай гульні не азначаў паглынанне персанажа ў вашу паўсядзённае жыццё, а лепш абапірацца на ўласны досвед і пачуццёвую памяць, каб пранікнуць у персанажа і атрымаць доступ да сапраўдных эмоцый. Кожнаму сваё, Я кажу, пакуль вы не ствараеце дыскамфорту на здымачнай пляцоўцы і не ўскладняеце задачу. Я асабіста іду ад выпадку да выпадку, у залежнасці ад праекта, У мяне няма адной тэхнікі, якой я выкарыстоўваю ўвесь час.

Хто акцёры, кінематаграфісты, або рэжысёры, да якіх вы часцей за ўсё шукаеце натхнення?

Мяне вельмі натхняюць рэжысёры аўтарскага кіно, якія здымаюцца ва ўласных фільмах, што я заўсёды хацеў зрабіць сам. Напрыклад, Сара Полі, Ксаверы Долан, Купер Раіф, нядаўна Ева Віктар, хто толькі што напісаў, накіраваны, і зняўся ў яе фільме Прабачце, Дзіцятка у гэтым годзе. Мне падабаецца бачыць, як людзі ўсё робяць і робяць гэта добра.

Вы выканаўчы выканаўчы прадзюсер Сляды дома, па матывах палесціна-мексіканскага рэжысёра Калет Гунім. Як выглядаў працэс атрымання пасады выканаўчага прадзюсара, бачыць гісторыю, такую ​​блізкую да вашай культуры, і пасля перамогі на прызе DOC NYC?

Я так ганаруся Сляды дома; гэта так прыгожа, важны, і своечасовы дакументальны фільм. Каманда звярнулася да мяне ў якасці выканаўчага прадзюсара ў канцы працэсу, таму я не магу ўзяць ніякага крэдыту. Я вельмі рады падтрымаць яго выпуск, каб мы прыцягнулі да яго як мага больш вачэй. Я ведаю, што дырэктар, Калет [Гунім], працаваў над гэтым з тых часоў 2018, што сапраўды паказвае, як доўга сітуацыя ў Палестыне была жудаснай. Я адчуваю сябе звязаным з гэтым, таму што я мексіканец і з-за маёй сувязі з Палестынай, але і таму, што гэта так прыгожа, канкрэтныя, інтымныя лінзы ў траўму паміж пакаленнямі.

Гісторыя засяроджваецца на адной мексіканска-палестынскай сям'і, якая спрабуе загаіць глыбокія раны, выкліканыя тым, што абодва бацькі вымушаны былі пакінуць свае дамы з-за розных формаў гвалту. Я ведаю гэтую Калет, рэжысёр і зорка, плануе запусціць кампанію ўплыву, каб фільм быў прадстаўлены як мага большай колькасці вачэй і вушэй, у каледжах і месцах, дзе такая размова прынясе карысць. Сучасны стан свету кожны дзень стварае новых бежанцаў, і гэтыя людзі потым перадаюць гэтую траўму пакаленням, калі іх належным чынам не вылечыць (калі гэта магчыма). Гэта важная размова — усвядоміць хвалю наступстваў такой траўмы для будучых пакаленняў. Гэты фільм пра вылячэнне і пошук закрыцця, які з'яўляецца такім важным інструментам для людзей ва ўсім свеце, якія спрабуюць зрабіць тое ж самае. Я вельмі ганаруся і маю гонар быць часткай Сляды дома каманда.

Якую галоўную акцёрскую мэту вы хочаце дасягнуць у новым годзе?

Мая мэта - заўсёды працаваць над праектамі, якія мяне захапляюць і заклікаюць працягваць расці. У мяне перад камерай важная мэта, што робіць мой фільм. Спадзяюся, па шляху, Буду супрацоўнічаць з аднадумцамі, аднадушныя мастакі, якія зацікаўлены ў расказванні гісторый з мэтай, якая можа лячыць сэрца людзей па адным. Я ведаю, што мастацтва можа выклікаць сэнс, пазітыўныя змены.

Якія новыя праекты (пра што вам дазволена гаварыць) да якога фанаты могуць падрыхтавацца?

Мой самы новы праект Капенгагенскі тэст, прэм'ера на Паўліне! Спектакль - паварот да шпіёнскага жанру, і як даўні прыхільнік гэтага жанру, Я лічу, што гэта такі свежы погляд. Гэта інтрыгуе, напружаны, і нечакана, так што ў гэтым духу, Я не хачу раскрываць занадта шмат, але я магу сказаць, што я вельмі ганаруся тым, што ўдзельнічаю ў гэтым і працую з Сіму Лю і астатнімі акцёрамі.