Melissa Barrera

Ik wit dat jo iere karriêre yn Meksiko wie. Hoe binne jo oan it toaniel kommen?

Myn karriêre begon yn Meksikaanske soaps en op in realityshow, mar ik begon te aktearjen op skoalle. De skoalle dy't ik bywenne yn Monterrey hie in echt geweldich drama en teatrale programma. Ik begon myn iere jierren as atleet te spyljen basketbal, en ik seach altyd nei de bern op it poadium en woe der mei har boppe wêze. Úteinlik, Ik oertsjûge myn hiele basketbal team te gean mei my nei de Wizard of Oz audysje yn de achtste klasse, en dat wie it; Ik rekke fereale. Ik fielde in gefoel fan hearren mei teater bern. Ik besleat dat is wat ik woe dwaan foar in karriêre en gie nei Tisch oan NYU. Dan twa jier nei kolleezje, Ik die audysje foar in sjongkompetysjeshow yn Meksiko, en dêrnei, Ik begon te wurkjen yn telenovelas. Dat wie 2011, hast 15 jierren lyn no.

Jo grutte breaks wiene yn musicals Yn 'e Heech en Carmen, mar ik fiel dat jo de lêste tiid yn in protte horrorfilms en thrillershows west hawwe. Wolle jo sizze dat dit jo favorite sjenre is om yn te wurkjen, en wêrom?

Ik soe net sizze dat ik haw in favorite sjenre, mar yn 'e lêste jierren, de bêste skripts Ik haw krigen west yn horror of horror-eigenskipswurd projekten. Musicals binne myn earste leafde, lykwols, en ik haw altyd sein as ik moast kieze mar ien sjenre te wurkjen yn foar de rest fan myn libben, it soe filmmusicals wêze. Mar ik hâld fan ferskaat, en ik tink dat elk sjenre ferskillende spieren brûkt, en it is wichtich om se te brûken; oars, se sille atrophy. As jo ​​te lang oan ien sjenre hâlde, do silst ferjitte hoe te dwaan de rest. Ik tink dat komeedzje wierskynlik de hurdste is yn technyk. Ik groeide op meast mei it sjen fan grutte fantasy-aksjefilms as rom-coms, dat soe ik graach mear dwaan wolle. Ik haw noch gjin rjochte rom-com dien, dus dat is wêr't ik neist neigean.

Wat binne de parallellen tusken horror en musicals foar jo?

Ik sil dit fan Caroline Lindy parafrasearje, de direkteur fan Dyn meunster, om't se dit prachtich sei - horror en musicals binne eins heul gelyk. Einsluten, se hawwe altyd tastien lûd, rommelich, ûnfolslein dryste froulju om yn it sintrum te stean. Se binne beide tige ferheven, te. Ôfgriis, fansels, hat de lêste famke, de frou oan 'e ein dy't de oerlibbene en in held is. Musicals hawwe safolle rollen mei byldbepalende froulike leads dy't tastien binne komplekse en gebrekkige karakters te wêzen dy't troch in ûnbidige groei geane. Dit binne de sjenres dêr't ik it meast yn wurke haw, en ik tink dat it is om't ik altyd gravitearre nei reizen fan komplekse froulike karakters dy't sterk binne.

Jo binne beskôge as in Scream Queen fanwegen jo horrorfilmrollen. Wat is de definysje fan in Scream Queen foar dy?

It is sels in eare om op dy list te kommen, want foar my, om in "Scream Queen" te wêzen fereasket in protte karriêreûnderfining en in portefúlje fan byldbepalende rollen. "Scream Queen" is in term dy't tsjintwurdich tefolle brûkt wurdt - ik groeide op mei it besjen en bewûnderjen fan de bejubele "Scream Queens." Ik tink Shelley Duvall yn The Shining en Isabelle Adjani yn Besit binne myn top twa. De definysje, oan my, is ien dy't in byldbepalende kultus-klassike film hat dy't elkenien herkent, of in jaw-dropping optreden yn horror.

Hokker oare soarten rollen steane op jo list mei dreamrollen?

Ik haw altyd leaf Indiana Jones en hawwe socht nei in ferzje fan dat mei in frou liedend. Ik soe graach dwaan in grutte aksje of aventoer epos. Dêrneist, alles romantyk - ik bin in sucker foar romantyk, dat is wêr't ik my oan haw yn elke film dy't ik sjoch of in skript dat ik lês. Romantyk is it ding dat my oan it ferhaal ferbynt, likefolle oft it is in kant plot yn in horror of in aksje film. Ik haw sels in skript skreaun dat in perioaderomantyk is, om't ik altyd yn sa'n ferhaal wêze woe. Being dat ik bin Meksikaansk, Ik wurd net faak beskôge foar datsoarte rollen, dus ik moat myn eigen kânsen meitsje. D'r binne noch in protte dy't ik dwaan wol en nije rollen dy't ik ferkenne wol sûnder mysels ôf te sluten of yn ien baan te wêzen. Ik haw leard om iepen te stean foar alle kânsen dy't komme kinne.

Hokker soarte fan aktearjen metoaden binne jo in fan fan, en wat is dejinge dy't jo it meast brûke om yn it libben en gefoelens te stappen fan in karakter dat jo spylje?

Soms lês ik in skript dêr't ik sa djip ferbine mei it personaazje dat ik my allinnich rjochtsje op de skreaune rigels. Op oare tiden, de rol freget mear ûndersyk, mei minsken prate, en it meitsjen fan stimmingsboerden as playlists om de wrâld fan it karakter út te bouwen. Ik bin net in bepaalde fan fan wat minsken neame metoade aktearjen, dat is neffens my in soarte fan muddled term wurden. Yn 'e moderne sin, it is neffens my net nedich. Ik tink oarspronklik, metoade aktearjen betsjutte net om it karakter yn jo eigen deistich libben op te nimmen, mar leaver te lûken út jo eigen ûnderfiningen en gefoel ûnthâld te krijen yn it karakter en tagong ta autentike emoasjes. Oan elk har eigen, sis ik, sa lang as jo net meitsje ûngemak op set of meitsje dingen dreger. Ik persoanlik gean op in saak-by-saak basis, ôfhinklik fan it projekt, Ik haw net ien technyk dy't ik de hiele tiid brûke.

Wa binne de akteurs, filmmakkers, of direkteuren wêr't jo it meast nei sykje foar ynspiraasje?

Ik fiel my tige ynspirearre troch auteur filmmakkers dy't aktearje yn har eigen films, wat ik altyd sels dwaan woe. Bygelyks, Sarah Polley, Xavier Dolan, Cooper Raiff, koartlyn Eva Victor, dy't krekt skreau, regissearre, en spile yn har film Sorry, Poppe dit jier. Ik hâld fan minsken te sjen dy't it allegear dogge en it goed dogge.

Jo co-executive-produsearre Spoaren fan thús, basearre op de Palestynsk-Meksikaanske filmmakker Collette Ghunim. Hoe wie dat proses om in útfierend produsint te wurden, in ferhaal sjen sa ticht by jo kultuer, en de neisleep fan it winnen fan de DOC NYC-priis?

Ik bin sa grutsk op Spoaren fan thús; it is sa moai, belangryk, en op 'e tiid dokumintêre. Ik waard oansprutsen troch it team om mei te dwaan as útfierend produsint let yn it proses, dus ik kin gjin kredyt nimme. Ik bin bliid om de frijlitting te stypjen, sadat wy der safolle mooglik eagen op krije. Ik wit dat de direkteur, Colette [Ghunim], hie wurke oan dizze sûnt 2018, dy't echt sjen litte hoe lang de situaasje yn Palestina dreech is. Ik fiel my ferbûn om't ik Meksikaansk bin en fanwegen myn ferbining mei Palestina, mar ek omdat it sa moai is, beskaat, yntym lens yn intergenerational trauma.

It ferhaal rjochtet him op ien Meksikaansk-Palestynske famylje dy't besiket djippe wûnen te genêzen feroarsake troch beide âlden dy't har huzen moatte flechtsje fanwegen ferskate foarmen fan geweld. Ik wit dat Colette, de regisseur en stjer, is fan plan in ympaktkampanje út te setten om de film safolle mooglik foar eagen en earen te krijen, op hegeskoallen en plakken dy't profitearje soene fan dit soarte fan petearen. De hjoeddeistige steat fan 'e wrâld makket elke dei nije flechtlingen, en dy minsken jouwe dan dat trauma foar generaasjes troch as net goed genêzen (wannear dat kin). It is in wichtich petear om te hawwen - om de rimpeleffekten te realisearjen dy't dit soarte trauma sil hawwe op kommende generaasjes. Dizze film giet oer genêzen en it finen fan ôfsluting, dat is sa'n wichtich ark foar minsken om 'e wrâld besykje itselde te dwaan. Ik bin hiel grutsk en eare in v wêze in part fan de Spoaren fan thús ploech.

Wat is in wichtich akteardoel dat jo yn it nije jier wolle berikke?

Myn doel is altyd om te wurkjen oan projekten dy't my opwine en my útdaagje om troch te gean groeien. Ik haw in wichtich doel efter de kamera, dy't myn film makke wurdt. Hooplik, lâns de wei, Ik sil gearwurkje mei like-minded, like-hearted artysten dy't ynteressearre binne yn it fertellen fan ferhalen mei doel dat kin genêze minsken ien hert op in tiid. Ik wit dat keunst it potinsjeel hat om sinfol te sparkjen, positive feroaring.

Wat binne wat nije projekten (dêr't jo oer prate meie) dêr't fans har klear foar meitsje kinne?

Myn nijste projekt is Kopenhagen Test, premiêre op Peacock! De show is in twist op it spiongenre, en as in lange fan fan it sjenre, Ik fyn it sa'n frisse take. It is yntrigearjend, spannend, en ûnferwachte, yn dy trant dus, Ik wol net te folle iepenbierje, mar ik kin sizze dat ik sa grutsk bin om der diel fan te wêzen en mei Simu Liu en de rest fan 'e cast te wurkjen.