Melissa Barrera

Tudom, hogy a karriered kezdete Mexikóban volt. Hogyan kerültél a színészethez?

A karrierem a mexikói szappanokban és egy valóságshow-ban kezdődött, de az iskolában kezdtem el színészkedni. A Monterrey-i iskolában nagyon jó drámai és színházi program volt. Első éveimet sportolóként kezdtem kosárlabdázni, és mindig a gyerekeket néztem a színpadon, és ott akartam lenni velük. Végül is, Meggyőztem az egész kosárlabda csapatomat, hogy menjenek velem a Óz varázslója meghallgatás nyolcadik osztályban, és ennyi volt; beleszerettem. Éreztem, hogy a színházi gyerekekhez tartozom. Elhatároztam, hogy ezzel szeretnék foglalkozni, és elmentem a NYU Tisch-re. Aztán két év az egyetemen, Meghallgatásra jelentkeztem egy énekversenyre Mexikóban, és utána, Telenovellákkal kezdtem el dolgozni. Ez volt 2011, majdnem 15 éve most.

A nagy szüneteid a musicalekben voltak In The Heights és Carmen, de úgy érzem, hogy mostanában sok horrorfilmben és thrillerben szerepeltél. Azt mondanád, hogy ez a kedvenc műfajod?, és miért?

Nem mondanám, hogy van kedvenc műfajom, de az elmúlt néhány évben, a legjobb forgatókönyvek, amiket kaptam, horror- vagy horror-melléknevű projektekben készültek. A musical az első szerelmem, bár, és mindig azt mondtam, ha csak egy műfajt kell választanom, hogy életem hátralévő részében dolgozzak, filmmusicalek lennének. De szeretem a változatosságot, és szerintem minden műfaj más izmokat használ, és fontos használni őket; egyébként, sorvadni fognak. Ha túl sokáig ragaszkodik egy műfajhoz, a többit elfelejti. Szerintem a komédia a legnehezebb a technikában. Leginkább nagy fantasy-akciófilmek vagy rom-com-ok nézésén nőttem fel, szóval szívesen csinálnék még ilyet. Még nem csináltam egyenes rom-com-ot, szóval a következő felé hajlok.

Milyen párhuzamok vannak számodra a horror és a musical között??

Ezt Caroline Lindytől fogom átfogalmazni, igazgatója A te Szörnyed, mert ezt gyönyörűen mondta – a horror és a musical valójában nagyon hasonló. Végül is, mindig hangosan engedték, rendetlen, tökéletlenül merész nők álljanak a középpontban. Mindketten nagyon felfokoztak, is. Borzalom, természetesen, megvan az utolsó lány, a nő a végén, aki a túlélő és egy hős. A musicaleknek nagyon sok szerepük van ikonikus női főszerepekkel, amelyek megengedik, hogy bonyolult és hibás karakterek legyenek, akik hatalmas növekedésen mennek keresztül.. Ezek azok a műfajok, amelyekben a legtöbbet dolgoztam, és szerintem azért, mert mindig is vonzódtam az erős női karakterek összetett utazásaihoz.

A horrorfilmes szerepeid miatt Sikolykirálynőnek minősítettek. Mi a Scream Queen meghatározása számodra??

Még az is megtiszteltetés, hogy felkerültek a listára, mert nekem, „Scream Queen”-nek lenni sok karriertapasztalatot és ikonikus szerepek portfólióját kívánja meg. A „Scream Queen” kifejezés manapság túlzottan használatos – én úgy nőttem fel, hogy néztem és csodáltam a „Scream Queens”-t. Szerintem Shelley Duvall A Ragyogás és Isabelle Adjani benne Birtoklás az én két legjobb. A meghatározás, hozzám, valakinek van egy ikonikus kultikus filmje, amelyet mindenki felismer, vagy egy pofás előadás horrorban.

Milyen más típusú szerepek szerepelnek az álomszerepek listáján??

mindig is szerettem Indiana Jones és ennek egy változatát keresték egy nő vezetésével. Szívesen csinálnék egy nagy akció- vagy kalandeposzt. Továbbá, bármi, ami romantikát – a romantikát szívom, ezt ragaszkodom minden megnézett filmhez vagy elolvasott forgatókönyvhöz. A romantika az, ami összeköt a történettel, mindegy, hogy mellékes cselekményről van szó egy horrorban vagy egy akciófilmben. Jómagam írtam egy forgatókönyvet, ami egy korabeli romantika, mert mindig is benne akartam lenni egy ilyen történetben. Mivel én mexikói vagyok, Nem gyakran gondolnak rám ilyen szerepekre, tehát saját lehetőségeimet kell megteremtenem. Sok mindent szeretnék még csinálni, és új szerepeket szeretnék felfedezni anélkül, hogy elzárkóznék vagy egy sávban maradnék. Megtanultam nyitottnak lenni minden lehetőségre.

Milyen típusú színészi módszerek rajongója vagy, és melyiket használod a leggyakrabban, hogy belelépj az általad játszott karakter életébe és érzéseibe?

Néha olvasok olyan forgatókönyvet, ahol olyan mélyen kötődöm a karakterhez, hogy csak a megírt sorokra koncentrálok. Máskor, a szerep további kutatást igényel, beszélni az emberekkel, hangulattáblák vagy lejátszási listák készítése a karakter világának felépítéséhez. Nem vagyok különösebben híve annak, amit az emberek módszeres színészkedésnek neveznek, ami szerintem egyfajta zavaros kifejezés lett. A mai értelemben, szerintem felesleges. szerintem eredetileg, A módszeres színészi játék nem azt jelentette, hogy a karaktert beszívja a saját mindennapjaiba, hanem inkább saját tapasztalataiból és érzékelési emlékezetéből merítsen, hogy belekerüljön a karakterbe és hozzáférjen a hiteles érzelmekhez. Mindenkinek a magáét, mondom, mindaddig, amíg nem okoz kellemetlenséget a forgatáson, és nem nehezíti meg a dolgokat. Én személy szerint eseti alapon járok el, projekttől függően, Nincs egy technikám, amit állandóan használok.

Kik a szereplők, filmesek, vagy olyan rendezők, akiktől leginkább ihletet keresel?

Nagyon inspirálnak azok a szerzői filmesek, akik saját filmjükben játszanak, amit mindig is szerettem volna magam csinálni. Például, Sarah Polley, Xavier Dolan, Cooper Raiff, nemrég Eva Victor, aki most írt, irányította, és szerepelt a filmjében Elnézést, Baba idén. Szeretem látni, hogy az emberek mindent megcsinálnak és jól csinálják.

Ön társproducer Az otthon nyomai, Collette Ghunim palesztin-mexikói filmrendező alapján. Milyen volt az a folyamat, amikor végrehajtó producer lettem?, látva egy történetet, amely olyan közel áll a kultúrájához, és a DOC NYC díj elnyerésének következményei?

nagyon büszke vagyok rá Az otthon nyomai; ez olyan szép, fontos, és időszerű dokumentumfilm. A csapat megkeresett, hogy a folyamat késői szakaszában csatlakozzam executive producerként, szóval semmi hitelt nem vehetek fel. Örülök, hogy támogathatom a megjelenését, hogy minél több szemünk legyen rajta. Tudom, hogy a rendező, Colette [Ghunim], azóta dolgozott ezen 2018, ami igazán jól mutatja, milyen régóta borzasztó a helyzet Palesztinában. Úgy érzem, kötődöm hozzá, mert mexikói vagyok, és a Palesztinához fűződő kapcsolatom miatt, hanem azért is, mert olyan szép, különleges, intim lencse intergenerációs traumába.

A történet egy mexikói-palesztin családról szól, akik megpróbálják begyógyítani azokat a mély sebeket, amelyeket mindkét szülőnek el kellett hagynia otthonából az erőszak különböző formái miatt.. Ismerem azt a Colette-et, a rendező és a sztár, hatáskampányt tervez indítani, hogy a film minél több szem és fül elé kerüljön, főiskolákon és olyan helyeken, ahol hasznos lenne az effajta beszélgetés. A világ jelenlegi állapota minden nap új menekülteket hoz létre, és ezek az emberek generációkon át továbbadják ezt a traumát, ha nem gyógyulnak meg megfelelően (amikor ez lehetséges). Ez egy fontos beszélgetés – annak felismerése, hogy ez a fajta trauma milyen hullámzó hatással lesz a következő generációkra. Ez a film a gyógyításról és a lezárás megtalálásáról szól, ami olyan fontos eszköz a világszerte erre törekvő emberek számára. Nagyon büszke vagyok és megtisztelő, hogy részese lehetek Az otthon nyomai csapat.

Mi az a fő színészi cél, amit el akarsz érni az új évben??

Mindig az a célom, hogy olyan projekteken dolgozzak, amelyek izgatnak és kihívást jelentenek a folyamatos fejlődésben. Fontos célom van a kamera mögött, amivel elkészül a filmem. Remélhetőleg, az út mentén, Együttműködöm a hasonló gondolkodásúakkal, hasonló szívű művészek, akiket érdekel, hogy olyan céltudatos történeteket meséljenek el, amelyek egy-egy szívet meggyógyíthatnak. Tudom, hogy a művészetben megvan a lehetőség, hogy értelmet keltsen, pozitív változás.

Milyen új projektek vannak (amiről szabad beszélni) amire a rajongók felkészülhetnek?

A legújabb projektem az A koppenhágai teszt, premier a Peacockon! A műsor egy csavar a kém műfajon, és a műfaj régi rajongójaként, Nagyon frissnek találom. Izgalmas, izgató, és váratlan, tehát abban a szellemben, nem akarok túl sokat elárulni, de elmondhatom, nagyon büszke vagyok, hogy részese lehetek, és Simu Liuval és a többi szereplővel dolgozhatok..