Melissa Barrera

Saya tahu kerjaya awal awak adalah di Mexico. Bagaimana anda menceburi bidang lakonan?

Kerjaya saya bermula dalam sabun Mexico dan rancangan realiti, tetapi saya mula berlakon di sekolah. Sekolah yang saya hadiri di Monterrey mempunyai program drama dan teater yang sangat hebat. Saya memulakan tahun awal saya sebagai seorang atlet bermain bola keranjang, dan saya sentiasa melihat kanak-kanak di atas pentas dan mahu berada di sana bersama mereka. Akhirnya, Saya meyakinkan seluruh pasukan bola keranjang saya untuk pergi bersama saya ke Ahli sihir Oz uji bakat di darjah lapan, dan itu sahaja; Saya jatuh cinta. Saya merasakan rasa kepunyaan dengan kanak-kanak teater. Saya memutuskan itulah yang saya mahu lakukan untuk kerjaya dan pergi ke Tisch di NYU. Kemudian dua tahun ke kolej, Saya mengikuti uji bakat untuk pertunjukan pertandingan nyanyian di Mexico, dan selepas itu, Saya mula bekerja dalam telenovela. Itu tadi 2011, hampir 15 tahun lalu sekarang.

Rehat besar anda adalah dalam muzikal Di The Heights dan Carmen, tetapi saya rasa anda telah menonton banyak filem seram dan rancangan thriller kebelakangan ini. Adakah anda katakan itu genre kegemaran anda untuk bekerja, dan kenapa?

Saya tidak akan mengatakan saya mempunyai genre kegemaran, tetapi dalam beberapa tahun kebelakangan ini, skrip terbaik yang saya dapat adalah dalam projek seram atau kata sifat seram. Muzikal adalah cinta pertama saya, walaupun, dan saya selalu berkata jika saya perlu memilih hanya satu genre untuk digarap sepanjang hayat saya, ia akan menjadi muzikal filem. Tetapi saya suka kelainan, dan saya rasa setiap genre menggunakan otot yang berbeza, dan penting untuk menggunakannya; sebaliknya, mereka akan atrofi. Jika anda berpegang kepada satu genre terlalu lama, anda akan lupa cara melakukan yang lain. Saya rasa komedi mungkin teknik yang paling sukar. Saya membesar kebanyakannya menonton sama ada filem aksi fantasi besar atau rom-com, jadi saya ingin melakukan lebih daripada itu. Saya belum membuat rom-com lurus lagi, jadi di situlah saya condong ke arah seterusnya.

Apakah persamaan antara seram dan muzikal kepada anda?

Saya akan menghuraikan ini daripada Caroline Lindy, pengarah Raksasa awak, kerana dia berkata ini dengan indah— seram dan muzikal sebenarnya sangat serupa. Lagipun, mereka sentiasa membenarkan kuat, berantakan, wanita yang tidak berani untuk berada di tengah-tengah. Mereka berdua sangat tinggi, juga. Seram, Sudah tentu, mempunyai gadis terakhir, wanita pada akhirnya yang terselamat dan pahlawan. Muzikal mempunyai begitu banyak peranan dengan pelakon wanita ikonik yang dibenarkan menjadi watak yang kompleks dan cacat yang melalui pertumbuhan yang besar. Ini adalah genre yang paling banyak saya kerjakan, dan saya fikir ia adalah kerana saya sentiasa tertarik dengan perjalanan watak wanita kompleks yang kuat.

Anda telah dianggap sebagai Ratu Scream kerana peranan filem seram anda. Apakah definisi Ratu Jeritan kepada anda?

Ia adalah satu penghormatan walaupun untuk dipertimbangkan dalam senarai itu, kerana pada saya, menjadi "Scream Queen" memerlukan banyak pengalaman kerjaya dan portfolio peranan ikonik. "Scream Queen" ialah istilah yang terlalu digunakan pada masa kini—saya membesar dengan menonton dan mengagumi "Scream Queens" yang dipuji. Saya rasa Shelley Duvall masuk Yang Bersinar dan Isabelle Adjani dalam Pemilikan adalah dua teratas saya. Definisi, kepada saya, ialah seseorang yang mempunyai filem klasik kultus ikonik yang semua orang kenali, atau persembahan yang mengejutkan dalam seram.

Apakah jenis peranan lain dalam senarai peranan impian anda?

Saya sentiasa suka Indiana Jones and have searched for a version of that with a woman leading. I would love to do a big action or adventure epic. Selain itu, anything romance—I’m a sucker for romance, that’s what I latch onto in any film that I watch or a script that I read. Romance is the thing that connects me to the story, no matter if it’s a side plot in a horror or an action movie. I’ve written a script myself that is a period romance, because I’ve always wanted to be in a story like that. Being that I’m Mexican, I’m not often considered for those kinds of roles, so I have to make my own opportunities. There’s a lot I still want to do and new roles I want to explore without closing myself off or being in one lane. Saya telah belajar untuk bersikap terbuka terhadap apa jua peluang yang mungkin datang.

Apakah jenis kaedah lakonan yang anda sukai, dan apakah yang paling sering anda gunakan untuk melangkah ke dalam kehidupan dan perasaan watak yang anda lakonkan?

Kadang-kadang saya membaca skrip di mana saya berhubung secara mendalam dengan watak yang saya hanya fokus pada baris yang ditulis. Pada masa lain, peranan memerlukan lebih banyak kajian, bercakap dengan orang, dan mencipta papan mood atau senarai main untuk membina dunia watak. Saya bukan peminat tertentu apa yang orang panggil kaedah lakonan, yang saya fikir telah menjadi semacam istilah yang kacau. Dalam pengertian moden, ia tidak perlu pada pendapat saya. Saya fikir pada asalnya, kaedah lakonan tidak bermaksud untuk menyerap watak itu ke dalam kehidupan seharian anda sendiri, tetapi sebaliknya untuk menarik dari pengalaman anda sendiri dan ingatan ingatan untuk masuk ke dalam watak dan mengakses emosi yang tulen. Kepada masing-masing sendiri, saya cakap, selagi anda tidak menimbulkan ketidakselesaan pada set atau membuat perkara lebih sukar. Saya secara peribadi pergi berdasarkan kes demi kes, bergantung kepada projek, Saya tidak mempunyai satu teknik yang saya gunakan sepanjang masa.

Siapa pelakonnya, pembuat filem, atau pengarah yang paling anda cari untuk mendapatkan inspirasi?

Saya berasa sangat terinspirasi oleh pembuat filem auteur yang berlakon dalam filem mereka sendiri, yang saya selalu mahu lakukan sendiri. Contohnya, Sarah Polley, Xavier Dolan, Cooper Raiff, baru-baru ini Eva Victor, yang baru menulis, diarahkan, dan membintangi filemnya Maaf, sayang tahun ini. Saya suka melihat orang melakukan semuanya dan melakukannya dengan baik.

Anda dihasilkan bersama eksekutif Jejak Rumah, berdasarkan pembikin filem Palestin-Mexico Collette Ghunim. Bagaimanakah proses itu untuk menjadi pengeluar eksekutif, melihat cerita yang begitu dekat dengan budaya anda, dan selepas memenangi hadiah DOC NYC?

Saya sangat berbangga Jejak Rumah; ia sangat indah, penting, dan dokumentari tepat pada masanya. Saya telah didekati oleh pasukan untuk menyertai sebagai penerbit eksekutif lewat dalam proses, jadi saya tidak boleh mengambil sebarang kredit. Saya teruja untuk menyokong keluarannya supaya kami mendapat perhatian sebanyak mungkin. Saya tahu bahawa pengarah, Colette [Ghunim], telah mengusahakan perkara ini sejak itu 2018, yang benar-benar menunjukkan berapa lama keadaan di Palestin telah teruk. Saya rasa berhubung dengannya kerana saya warga Mexico dan kerana hubungan saya dengan Palestin, tetapi juga kerana ia sangat indah, khusus, kanta intim menjadi trauma antara generasi.

Cerita ini memfokuskan pada satu keluarga Mexico-Palestin yang cuba menyembuhkan luka yang mendalam yang disebabkan oleh kedua-dua ibu bapa terpaksa meninggalkan rumah mereka kerana pelbagai bentuk keganasan. Saya tahu bahawa Colette, pengarah dan bintang, merancang untuk melancarkan kempen impak untuk memaparkan filem itu di hadapan sebanyak mungkin mata dan telinga, di kolej dan tempat yang akan mendapat manfaat daripada perbualan seperti ini. Keadaan semasa dunia mencipta pelarian baru setiap hari, dan orang-orang itu kemudian meneruskan trauma itu untuk generasi jika tidak disembuhkan dengan betul (apabila itu mungkin). Perbualan penting untuk dilakukan—untuk menyedari kesan riak trauma seperti ini terhadap generasi akan datang. Filem ini adalah mengenai penyembuhan dan mencari penutup, yang merupakan alat penting bagi orang di seluruh dunia yang cuba melakukan perkara yang sama. Saya sangat berbangga dan berbesar hati untuk menjadi sebahagian daripada Jejak Rumah pasukan.

Apakah matlamat lakonan utama yang ingin anda capai pada tahun baharu?

Matlamat saya adalah sentiasa mengusahakan projek yang menggembirakan saya dan mencabar saya untuk terus berkembang. Saya mempunyai matlamat penting di sebalik kamera, yang sedang membuat filem saya. Semoga, sepanjang perjalanan, Saya akan bekerjasama dengan orang yang berfikiran sama, artis yang suka hati yang minat bercerita dengan tujuan yang boleh mengubat hati satu persatu. Saya tahu bahawa seni mempunyai potensi untuk mencetuskan makna, perubahan positif.

Apakah beberapa projek baharu (yang anda dibenarkan untuk bercakap tentang) yang peminat boleh bersedia?

Projek terbaru saya ialah Ujian Copenhagen, tayangan perdana di Peacock! The show is a twist on the spy genre, and as a longtime fan of the genre, I find it to be such a fresh take. It’s intriguing, suspenseful, and unexpected, so in that vein, I don’t want to reveal too much, but I can say I’m so proud to be a part of it and working with Simu Liu and the rest of the cast.