Prada Spring 2026

Ang katawan ng komposisyon

Ni Teneshia Carr

Sa isang panahon na tinukoy ng paningin at ingay, Pinili ni Prada ang katahimikan. Ang tagsibol/tag -init 2026 Koleksyon na may pamagat na "Katawan ng komposisyon" ay hindi gaanong tungkol sa pagiging bago at higit pa tungkol sa distillation: isang proseso ng pagtanggal, pagpino, at muling pagtatayo ng kahulugan sa pamamagitan ng wika ng damit.

Ang Miuccia Prada at Raf Simons ay patuloy na itinutulak ang kanilang ibinahaging tesis, Ang damit na iyon ay hindi lamang dekorasyon, ngunit isang anyo ng komunikasyon. Dito, Ang mga kasuotan ay hindi itinayo sa paligid ng isang katawan nang labis na binubuo dito, tulad ng syntax na nakaayos sa isang tula. Ang resulta ay isang koleksyon na nagbabasa bilang parehong intelektwal at emosyonal, Isang ehersisyo sa katumpakan at pagkagambala na nagpapaalala sa amin kung bakit nananatiling axis ang Prada kung saan ang mga ideya ng fashion ay lumiliko pa rin. Ang set ay austere, Halos klinikal, ang ilaw na bumabagsak sa mahaba, nagkakalat na mga eroplano sa buong landas. Sa labas ng kalinawan na iyon ay lumitaw ang mga damit na marahang nagsalita ngunit may paniniwala. Ang bawat hitsura ay tila sumailalim sa isang proseso ng pagsasala, Distilled down sa pinakamahalagang elemento nito.

Inilarawan ni Prada ang koleksyon bilang "Isang tugon sa labis na karga ng kontemporaryong kultura - isang proseso ng distillation, ng pagsasala sa pamamagitan ng damit. " Ang paniwala na iyon ay sumasalamin sa bawat tahi. Ang mga istraktura ay nabawasan; Ang mga silhouette ay lumulutang sa halip na ipinataw. Ang mga palda ay nasuspinde mula sa mga balikat, paglilipat ng lohika ng grabidad. Ang mga Brassieres ay lumitaw na may dami ngunit walang nakikitang istraktura, na parang sculpted mula sa kawalan mismo. Ito ay mga radikal na muling pagsasaalang -alang sa kung ano ang maaaring gawin ng mga damit. Isang dyaket ang naging damit; Isang apron ang naging sandata. Uniporme, Ang walang hanggang pagkahumaling ni Prada, Nakabanggaan sa damit na pang -gabi sa sinasadyang dissonance, lumilikha ng isang bago, Unsentimental form ng gilas.

Sa loob ng mga dekada, Sinaliksik ni Prada ang pag -igting sa pagitan ng kagandahan at awkwardness, ang kanais -nais at ang offbeat. Sa Katawan ng komposisyon, Ang dualidad na iyon ay distilled sa paggalaw mismo. Sinasalita ng mga taga -disenyo Pagkakalat at muling pagsasama, Mga ideya, mga texture, at mga archetypes na bumangga sa katawan upang lumikha ng kahulugan.

Mayroong isang bagay na halos musikal sa paraan ng pakikipag -ugnay sa bawat isa sa bawat isa. Ang isang manipis na slip ay nakakatugon sa isang boxy trench; Chiffon brushes laban sa nakabalangkas na koton; Ang lace ay nakakagambala sa naylon. Ang bawat hitsura ay kusang -loob, Ngunit malutas na malutas. Ito ang uri ng pag -igting na si Prada, kung saan ang aksidente ay nagiging aesthetic, At ang pag -aaway ay nagiging pagkakaisa. Ang Juxtaposition dito ay hindi kaibahan para sa sarili nitong kapakanan; Ito ang kilos ng paggawa ng pakiramdam ng pagdami. Kinikilala ng koleksyon na kumplikado ang pagkakakilanlan ngayon, Multifaceted, at patuloy na umuusbong. Tulad ng inilalarawan ng mga tala sa pindutin, "Ang mga piraso ay nagbabago at magbago, Parehong sa loob ng isahan na kasuotan at sa indibidwal ... ang bawat komposisyon ay patuloy na nagbabago, mapilit, Bilang reaksyon sa ngayon. "

Kung ang taglagas 2025 Ang koleksyon ay ginalugad ang solidong pamana, Tagsibol 2026 Lumiliko sa hangin. Ang mga damit ay gumagalaw na may magaan na pakiramdam ng arkitektura ngunit likido. Pleats, folds, At ang mga darts ay hindi mga aparato ng konstruksyon; Ang mga ito ay mga tool ng kalayaan. Ang pag -aayos, kahit na eksaktong, hindi kailanman pakiramdam mahigpit. Ang mga coats ay nakabukas na bukas tulad ng mga saloobin na kalahating nabuo. Mga damit na ripple sa paligid ng katawan na parang idinisenyo upang huminga. May pakiramdam na ang bawat damit ay maaaring magsuot ng maraming paraan, Na ang bawat piraso ay nagdadala sa loob nito ang potensyal para sa pagbabagong -anyo.

Ang tumpak na minimalism ng Simons ay nakakatugon sa emosyonal na pragmatismo ng Miuccia dito. Magkasama, Ipinapaalala nila sa amin na ang kinabukasan ng fashion ay maaaring hindi tungkol sa pag -imbento, Ngunit tungkol sa muling komposisyon at pagkuha ng pamilyar na mga form at muling pagsasaayos ng mga ito upang magbunyag ng bagong kahulugan.

Sa isang edad na labis, Inirerekomenda ni Prada ang isang bagong uri ng luho: Ang isa ay nakaugat sa kalinawan. Ang "prada uniporme" ay muling nag -uulit hindi bilang pag -uulit, ngunit bilang sanggunian at isang baseline para sa eksperimento. Ang pagpapares ng damit na pang -araw na may mga texture sa gabi, ng panlalaki na pag -aayos na may pagkababae ng likido, Muling tukuyin ang mga parameter ng pagiging sopistikado. Ang bagong babaeng Prada ay hindi gumaganap ng kagandahan; Binubuo niya ito sa totoong oras. Ang kanyang damit ay umaangkop, Shift, reaksyon. Ang mga ito ay mga tool para sa pamumuhay, Hindi mga costume para sa pagpapakita.

Mayroong isang banayad na pagsuway sa pagpigil na ito. Sa isang panahon na nahuhumaling sa paningin, Ang pagtanggi ni Prada na palamutihan ay naging isang pahayag ng kumpiyansa. Upang hubarin ay malaman kung ano mismo ang dapat panatilihin. Marahil ang Karamihan sa mga madidilim na aspeto ng Katawan ng komposisyon ay ang kaugnayan nito sa katawan mismo. Ang mga kasuotan ay hindi nagpapataw ng mga idealized na proporsyon o panlabas na mga pantasya; Tumugon sila sa paggalaw, pagkakaroon, at ang puwang sa paligid nila. Ang katawan ay nagiging isang buhay na ibabaw, Isang aktibong kalahok sa paglikha.

Ang pamamaraang ito ay nakakaramdam ng halos demokratiko sa pagiging senswalidad nito. Kinikilala nito na ang kagandahan ay hindi static. Ang kagandahan na iyon ay maaaring umiiral sa pagkilos ng bagay. Ang pagkababae na iyon ay hindi isang nakapirming konstruksyon, Ngunit ang isang spectrum ng mga posibilidad na patuloy na muling nabuo. Sa paggawa nito, Si Prada ay tahimik na buwagin ang mga hierarchies ng fashion. Ang pagkakaiba sa pagitan ng damit na panloob at damit na panloob, Utility at dekorasyon, matunaw. Ang isang cotton shift ay maaaring hawakan ang parehong emosyonal na timbang bilang isang gown. Ang pag -andar at pantasya ay pagsamahin sa isang bagay na ganap na moderno: Isang aparador ng katalinuhan.

Sa core nito, Ang koleksyon na ito ay isang pagmumuni -muni sa likas na katangian ng pansin. Sa labis na karga ng mga imahe at impormasyon, Ipinapaalala sa amin ni Prada na tumingin nang mabuti, upang makita ang komposisyon bilang isang kilos ng pangangalaga. Ang bawat thread ay nararamdaman na isinasaalang -alang, Ang bawat juxtaposition ay sinasadya. Mayroong tahimik na kapangyarihan sa disiplina na iyon. Ang landas ay naging isang puwang ng pagmuni -muni: isang kontra sa kaguluhan, isang tawag upang makita muli. Fashion, dito, ay hindi sumisigaw. Nakikinig ito. At sa pakikinig na iyon, Prada Spring/Tag -init 2026 nahahanap ang boses nito; malinaw, pinigilan, at ganap na hindi natatakot ng katahimikan.