Rudy DeAnda

Slova Zacharyho Wega

Až do jeho ostrého obleku, elegantní boty, a teplý hlas, Hudebník z Chicaga, Rudy DeAnda, je gentleman. Jak je slyšet na jeho zářivém debutovém albu z minulého září, Něžná epocha, začátek třicátých let, Umělec narozený v Los Angeles a s kořeny v Mexiku má autenticitu, která je v této éře obrazovek a dvouminutových telefonátů s milovanými až příliš drahocenná.. Je to bleskový život, ve kterém si desetiletí může připadat jako včera, ale De ty, nadpřirozeně talentovaný popsmith, zpomaluje, aby posluchače vrčel písněmi lásky, touha, a radost.

De Andova matka s ním byla těhotná, když s otcem cestovali z Mexika přes hranici do Ameriky, a hudebník má hluboký vztah k zemi svých předků. "Myslím, jako každé dítě, podvědomě nasáváte vše kolem sebe jako houba," říká ze svého domova ve Windy City. "Oba moji rodiče hovořili španělsky a byla to španělsky mluvící domácnost. Vlastně jsem si neuvědomoval, jak moc mě to ovlivnilo, dokud jsem nebyl starší, a pak jsem se začal vracet a oslovovat všechnu tu jinou hudbu, kterou jsem slyšel, když jsem vyrůstal. Čím jsem starší, tím jsem přijal svou vlastní kulturu, je to něco jako sloučení všeho." Jeho matka byla an "kluk z 80. let," jak jí láskyplně říká, a po krátké době v losangeleské čtvrti Watts, De Anda a jeho rodiče se přestěhovali do nedaleké Long Beach, kde, během jeho dospívání, se vrhl na místní punkovou scénu jako frontman oslavované skupiny, Divoká smečka Kanárských ostrovů.

Krátce poté se jejich cesty vzájemně rozešly, skladatel vydal své debutové EP, které mění tóny, Odstranění (2015). Otevření se slunečným "Vize Plumerias" a dusit fuzzy kytarové linky The Velvet Underground s těmi plyšovými Andres Segovia, album představilo skladatele, který, jak se zdálo, miloval vzrušující posluchače od písně k písni. O rok později, romantik, který se sám popsal, nabídl nádherně nestoudné LP, Zpoždění, Mrtvola dne, která brnkala na různé druhy skály — garáž, psychedelický, surfovat – a končí posypáním klávesnice "Už tu nebude," bolestný, ale nakonec katarzní výkřik ze srdce.

De Anda čerpá inspiraci z toho, co rád nazývá "různé fáze romantiky. Je tu novomanželská část, smutná část, část vzdání se. Existuje tolik různých částí romantiky, o kterých můžete napsat píseň." A přestože někteří z jeho hudebních hrdinů psali o jiných tématech, jeho zájmy sahají až ke spekulativní fikci Aldouse Huxleyho, přesvědčivě zkoumá věčná témata utlumené lásky, samota, a ztráta na Tender Epoch.

Jeho vlastní debutové album pod vlastním jménem, čtyřicetiminutové úsilí okamžitě osloví otvírákem skloňovaným tropikou, "Zrcadlo" před valčíkem do snu "Kanárské ostrovy" a klavír vzkvétal "Milý." Natočeno celkem za pouhých čtrnáct dní, album přesto vyzařuje lesk, který hovoří o jistotě a jasné vizi De Andy. V tom nejelementárnějším smyslu slova, prosvítá umělcova duše, stejně jako jeho empatie k osamělým a melancholickým. Na albu zpívá španělsky i anglicky, i když člověk nerozumí jednomu nebo druhému jazyku, je to celkem jedno; vychází jeho hlubší záměr spojit se s nejniternějšími přáními posluchače.

Jak je vidět na zářivém přebalu desky, umělec vysílá hudebníky minulých let, ať už je to Sergio Mendes nebo Leonard Cohen, ale téměř důmyslně, jedinečně přetváří jejich práci. Diskuse o albu, říká, "To byl ten nápad, „Pokud půjdu zítra, Musím tu něco nechat.“ Nikdo nebude vědět, co mám, když to nechám v mozku a nezvracím to na desku. Potřeboval jsem dostat takový první homerun." Poslech alba, jak se De Anda zavírá s třpytem "Abrazivní," zpívat znovu a znovu, "Je příliš pozdě??," člověk slyší v De Andě velkou naléhavost a cítí, že jeho samotné sebevědomí záviselo na natáčení nahrávky.

Něžná Epocha je, nakonec, objevný písňový cyklus kluzkých tužeb, které lidé každý den nosí: úsměv se vrátil od krásné ženy v kavárně, dezert s manželem workoholikem po hodinách pryč, koupání ve vodách Los Angeles. Je to album pro úschovu, vytvořený umělcem, jehož svíčka bude hořet.