SAVNAAH LEVEL
SAVNAAH LEVEL, ÉS A FEKETE NŐK TÖRTÉNETEI, Amik kibontakoznak
szavak által JoliAmour DuBose-Morris
kép által Kohshin Finley
"Egy gyerek felneveléséhez falu kell." Ezt az idézetet gyakran halljuk. Sok édesanyánk használta, és sok édesanyánknak szüksége volt erre az idézetre, hogy enyhítse a stresszt, amelyet akkor viselt, amikor mindent önállóan csinált. Savanah Leaf és ezzel a kifejezéssel foglalkozom, nőgyűlölet, Fekete női hatalom, és az anyaságról szóló beszélgetés – hogyan kezeli, áldozatokat, és teljességgel ad. Leaf egy a sok közül – angol-amerikai filmrendező, egykori profi sportoló, és egy lánya. Az azonosságok sorrendje változó, de mindannyian részei annak, amivé Savanah Leaf azzá, aki.
Beszélgetésünk a Ludlow-házban kezdődik szerda kora reggel. Április közepe van. Eltelt néhány perc 10 AM, az asztalt pedig félig megtöltött pohár vízzel és a falhoz tolva gyümölcsös tál borítja. Egy indexjegyzettömbön lapozgatom a firkált kérdéseket, a kreatív pedig hátradől – ellazulva – keresztbe tett lábbal, fekete bomber dzseki és sapka kombinációja megy, és Adidas, a Wales Bonner fajta. Egy pillanatnyi csend után, Megnyomom a rekordot.
Ami ehhez a táblázathoz hoz bennünket, az a filmből származik Föld mama, amely január 20-án debütált a Sundance Fesztiválon, 2023. Még abban az évben, ugyanazon év július 7-én jelent meg az Egyesült Államokban. Ezt a filmet valami díszesen különleges. Szándékosan ül fel a közönség, füle, és megnyílik a szem egy olyan történetre, amely valamin túlhalad a szépirodalmi műveken. Nehéz érzelmek, amelyek megfelelnek sok fekete nő generációs sebeinek – az egyedülálló fekete nőknek, túlélő fekete nők, egyedülálló fekete anyák, túlélő fekete anyák – és a veszélyek, amelyeken keresztül kell mennünk, ha meg kell felelnünk a társadalom apatikus elvárásainak. Állandó visszaszorítás a kormány részéről, hogy mindezt megtegye, és vegyük mindezt az erőnk miatt – ami nem mindig szándékosan éber, hanem azért, mert néha nincs választási lehetőségünk.
Föld Mamáé A történet a főszereplő Giával bontakozik ki, által játszott Tia Nomore, aki egy képboltban dolgozik, ahol családi fotókat készítenek. Sok hónapos terhes, két gyerekkel megbeszélés alapján, felügyelt látogatással látja. Ahogy gyermekei küzdenek attól, hogy gyakran nem láthatják, Gia azon töpreng, vajon más sorsot kellene-e adnia születendő gyermekének. Egy emberben kontra önkonfliktus, az anyaság megpróbáltatásaival szembesül a vita arról, hogy milyen is egy „jó élet”.. Anyaként neveli a gyermekét, vagy odaadja őket? Tia mellékszereplői, Carmen kisasszony (által játszott Sándor Erika), és Trina (által játszott Doechii) emulálja az érme két különböző oldalát. Még, tekintet nélkül, A film legnagyobb érve az, hogy közösségünk miért nem nyújt több támogatást az anyáknak. Miért kell Giának egyáltalán felfognia, hogy az anyasága nem méltó egy olyan társadalom miatt, amely megfosztotta őt az erőforrásoktól, hogy úgy tudjon eleget tenni, ahogy neki kellene?
Amikor nézed Föld mama, látod a saját anyád küzdelmeit. A győzelmek. A leckék. A harc, és a túlélés. Föld mama olyan történet lehet, amelyre sokunknak visszhangzik, de csak Savanah Leaf tudta úgy elmondani, ahogy ő. Interjúnkban, származásával kezdi. Azt mondta, „Londonban születtem. Anyukámmal nőttem fel, és olyan, mint ez az utca, és az egész utcában sok különböző anya neveli a gyerekeit., mint a szomszédom, a szomszédaim, akikkel még mindig barátkozom. És ez egy egyedülálló anya neveli a lányát. Így szinte olyan érzés volt, mintha az összes anya az utcán egymás gyerekeit nevelné. Tehát volt ez a támogatási rendszer Londonban, és azt hiszem, ez a londoni tapasztalataimra vonatkozott.”
Ez az élmény, amit Leaf átélt, hogy a falu része, és az, hogy sok anyafigura nevelte fel, pontos utalás a mögöttes ihletre Föld mama. As her childhood—split up between both London and the Bay Area (Oakland and San Jose)—she’s tender to the experience of seeing so many women use each other as an anchor to stay afloat.
“I think my biggest goal was mainly to kind of shed light on—maybe shed light is the wrong term—I wanted people to maybe feel less alone in their journey through motherhood. And that can take many forms. It can be in the form of Gia, it can be in the form of Monica, the adoptive mother. It could be in the form of even Miss Carmen who’s kind of this—she’s almost like an adopted mother to all the mothers. És azt hiszem, hogy az emberek kevésbé érezzék magukat egyedül az utazásuk során, és az is, hogy az emberek felnyissák a szemüket, hogy mi történik., talán a saját családjukon belül, vagy egy kéz nyúlt el tőlük. Szerintem mi volt érdekes [körülbelül] ennek a filmnek a kiadása az, amiről azt hittem, hogy az öbölre jellemző, a filmben szereplő embereknek.” – jelentette ki Leaf.
Leaf arról beszélt, hogyan ért véget a film premierje, sokan felhasználták ezt a tapasztalatot, hogy megbeszéljék az anyasággal vívott csatáikat. „Rájöttem, hogy olyan sokan nem beszélték meg, hogy feladták a gyereküket, amikor fiatalabbak voltak, és ez egy nagyon tabu dolog lett, és csak megtartják maguknak.. És soha nem tudhatod, min megy keresztül valaki, amit valakinek annyi éven át magában kellett tartania. És azt hiszem, ez egy igazán különleges oldala ennek az egész bemutatónak – ennek a filmnek –, hogy lehetővé teszi az emberek számára, hogy kényelmesen beszéljenek arról, min mentek keresztül, esetleg családtagjaik vagy barátaik átmentek.”
A beszélgetésünk során, csak a film lényegéről beszéltünk, és a kedvenc rendezői. Ahogy Leaf korábbi háttere a sporthoz és a versenyhez nyúlik át – pro röplabda játékos, Nagy-Britanniáért versenyez az olimpián 2012, Gina Prince-Bythewood Szerelem és kosárlabda nélkülözhetetlen film volt Leaf számára, ahogy felnőtt, „Emlékszem, hogy láttam, és csak úgy voltam – valószínűleg milliárdszor megnéztem, és láttam. I must have been in middle school and I was really getting into basketball. Basketball was my sport. I didn’t love volleyball, I loved basketball. And I was thinking that I could play in college and that could pay for my tuition. It kind of opened my eyes to the potential of sports in a way. It’s not like it is today. I am so jealous of kids today because they can latch onto college players and pro players through Instagram and the media. And I thought it was so dope [the film]. I loved the ending where she was the star. It was her story. She’s the hooper and he was raising the kid at the end, and I thought that was so great, so empowering for me.” She pondered.
As much as Szerelem és kosárlabda is one of the films to have shaped Black culture, 90s Black rom-coms, Minden fekete – gyakran könnyű elfelejteni azt a filmrendezőt, aki elkészítette. Leaf arról beszélt, hogy hány filmet szeretett gyerekként, nem tudta, hogy hozzá hasonló nők készítették őket. A fekete nők gyakran láthatatlanok maradnak a filmes beszélgetések előtt, mert a férfiak hosszan tartó lenyomata az iparág felett. Amikor megbeszéli a film készítésekor neki adott tanácsokat, - mondta, „Úgy érzem, valószínűleg annyi tanácsot kaptam férfiaktól, akik megmondták, hogyan kell ezt csinálni.
Nem tudom, hogy sokan voltak-e olyan hasznosak, mert sok férfi volt, aki azt gondolta, hogy nem tudsz semmit, vagy azt gondolták, hogy tanítani kell.. Így talán a legjobb tanács, amit kaptam, az volt, hogy fordítsam le más sportolókat’ tanácsokat a filmvilágba, vagy zenész tanácsait átültetni a filmvilágba, az író tanácsai a filmvilágba vagy az olvasásba. Emlékszem, hogy egy Judith Weston nevű nő könyveit olvastam, és láttam, hogyan értelmezi a dolgokat, és hogyan mondta azt, hogy a rendezőknek képesnek kell lenniük arra, hogy megbízhassanak intuíciójukban.. Szóval ez volt a legjobb tanács. Az emberek többsége, a legtöbb igazgató, aki tanácsot adott az úton, mondták, „Ha nem éred el, amit akarsz, csak kiabálni kellene és [legyen hangos]. És ez egyáltalán nem az én személyiségem. És olyan voltam, "Igen, egy öreg fehér srácnál működik, de ha besétálok a szobába és úgy kezdek kiabálni, Nem tudom, hogy ugyanazt a választ kapom-e, mint te." Szóval érdekes volt, hogy kitaláljam, milyen tanácsokat fogadjak meg, és mi válik be számomra.”
A Leafnek nem kell a kiváltságos férfiak modorát tükröznie, mert a filmkészítési folyamatában nem a hatalom megszerzése a cél, hanem a tudatosság terjesztése – a szeretet, empátia, beszélgetés – mindezt a fekete emberek nevében, nők, családok, és közösségek.
Még akkor is, ha ő a rendező, Leaf még mindig lányaként elmélkedik a filmről, is. „Azt hiszem, az [Föld mama] csak több teret engedtem, hogy meghallgassam a különböző anyákat és meghallgassam az anyámat, és együttérzést és empátiát szerezzek körülöttem. Szerintem általában ez az érzés, nincs konkrét dolog. Azt hiszem, ez az, ami átalakított, több, mint hallgatni.” Ahogy beszélgetésünk a végéhez közeledik – a felvétel leáll –, a fekete nők történetei örökké folytatódnak, és Savanah Leaf lesz az egyik tartós filmkészítő, aki ezt biztosítja.