Sheila Nicolín

En 'Sueño de fiebre interior', una figura con el pelo largo y azul y una sudadera de color naranja oscuro de gran tamaño se sienta en la mesa. En la superficie, un jarrón lleno de amarillo, naranja, y flores blancas. al lado del florero, una olla de barro actúa como cenicero para la persona que arranca los pétalos. Cierran los ojos y tienen una expresión de luto., el amanecer del aburrimiento dentro de su cocina. “Esta obra está contada desde una perspectiva voyeurista.. Se centra en una sensación de desconexión y enfatiza un interior surrealista que se inspiró en la sensación de estar atrapado dentro y desconectado de los demás durante la cuarentena.” En nuestra entrevista con el artista, Sheila Nicolin viaja a través de la exploración de las luchas humanas para encontrar una conexión íntima.

La artista con sede en Detroit describe su trabajo como una retrospectiva vivida activamente., una realidad ficticia, y un intento de entender a los que la rodean. La forma humana en sus obras de arte representa una sensación de naturaleza salvaje en la humanidad.: familiar, atractivo, y extraterrestre, y salvajemente inaccesible. Uso de marcas expresivas, color llamativo, y patrón disociativo, ella crea una historia de intimidad poco confiable y, a veces, sesgada.

Nicolin estudia su interacción y relación con sus amigos., familia, y conocidos a través de la fotografía, escribiendo, y dibujar, el conocimiento absoluto de sus influencias en el arte. A medida que su cuerpo de trabajo reinventa el arte pop tradicional a través de la lente de interacciones abrumadas e inconexas., apela al humanismo al construir una narrativa sobre la mayoría de edad con un objetivo identificable: para encontrar una conexión honesta.

“Crecí en un hogar creativo.. mi mamá es profesora de arte, entonces siempre hacíamos manualidades en casa: collages, ganchillo, de coser, dibujo, cuadro, y más. Mi mamá tenía un espacio de estudio en el Centro Industrial Russell en Detroit., un espacio creativo popular para artistas, eventos, y tecno, donde jugué al escondite con mi hermana y realicé mis primeros cuadros. Pasamos la mayoría de los viernes en familia en el Instituto de Artes de Detroit., y, en caso de que te estés preguntando, Siempre pedía la ensalada de atún en su cafetería y me gustaba dibujar en el ala europea. Estas experiencias fueron fundamentales para formar mi conocimiento e interés en el arte, ya que pude ver desde muy joven cómo era obtener alegría del arte y la comunidad creativa.. Hoy, Principalmente pinto con acrílico para crear obras de arte figurativas a gran escala., pero la comunidad y la historia del arte siguen siendo fundamentales para mi proceso creativo.”
La obra de arte de Nicolin ofrece la impermanencia de la alegría en la vida y el amor., la ausencia de conciencia primitiva hacia la conciencia de lo que es real e irreal. 'Descenso consciente’ representa la figura inclinada sobre la masa de mantas, ahogándose en el mar de severa soledad y depresión, y compartir las experiencias de Nicolin con el trastorno bipolar y las luchas de vivir con una enfermedad mental. A través de las obras de Nicolin, el papel de la enfermedad mental se fusiona con la representación del deseo de uno mismo de mantener la felicidad y la presencia en la vida a pesar de los bloqueos de la depresión severa y la manía.

Si bien los temas de sus obras de arte parecen asentarse en obstáculos dentro de la esfera humana de la intimidad., Nicolin todavía cree en la necesidad de la evolución., un ascenso a reinos que aún no ha explorado. “Como un artista, Exploro nuevas técnicas, temas, y estilos que desafían y elevan mis capacidades con cada nueva pintura que creo. Como individuo y empresario, Siempre estoy en un estado de metamorfosis ya que constantemente pruebo nuevas actividades construyendo nuevos negocios y revolucionando lo que impulsa mi vida diaria.. Si bien la pintura es una forma constante de expresión para mí, También he aprendido a tocar el violín., aunque algo mal, Comenzó un negocio de muebles antiguos y aprendió a conducir un camión de 26 pies., movido varias veces – de Detroit a Nueva York, volver a Pensilvania y Nueva York, luego a Detroit otra vez – y trabajó como diseñador de productos para una nueva empresa.” Los matices de su estilo de vida alimentan su motor para inventar obras de arte de la vida., el tira y afloja de los asuntos del universo, intenciones, y fervor.

En 'Tómate unos cuantos', ocurre la celebración del encierro prohibido, un viaje a la incomodidad de lo que significa la amistad en una habitación llena de gente. Como una figura se acuesta en el suelo frío, apoyando su brazo para sostener su teléfono inteligente brillantemente iluminado, otras tres figuras intentan tener una conversación pero terminan quedándose calladas dentro de sus zonas de confort. Desconexión de la realidad y conexión con la virtualidad: la filosofía de Nicolin al retratar la melancolía, aislamiento, depresión a través de patrones, objetos, y emociones en un caleidoscopio de colores. Dentro del caos de su arte, Sheila Nicolin construye un refugio temporal para cada visitante que necesita encontrar el camino a casa.