โทบิลู

ยินดีต้อนรับสู่ Rapper Tobi Lou's (อย่างน่ายินดี) โลกบ้า
คำพูดโดย Shaday Stewart

หากคุณอยากจะแอบมองฝันกลางวันซึ่งกระทำมากกว่าปกของคนแปลกหน้ามาโดยตลอด, ศิลปินฮิปฮอป Tobi Lou ยินดีที่จะให้คุณร่วมขี่คาร์นิวัลผ่านจักรวาลแห่งความสร้างสรรค์ของเขา “มีความสุขและเศร้าเป็นพิเศษ” เพลง. แร็ปเปอร์และโปรดิวเซอร์ที่เกิดในไนจีเรียวัย 32 ปี เป็นที่รู้จักจากการสร้างสรรค์เนื้อเพลงที่ตรงไปตรงมา ซึ่งล่องลอยไปอย่างเป็นธรรมชาติ ตั้งแต่การเสียดสีไปจนถึงความกลมกล่อมไปจนถึงความโหยหาจนคุณรู้สึกว่าความคิดของเขากำลังเป็นรูปเป็นร่างขึ้นมาทันที. แม้ว่าเพลงของเขามักจะเจาะลึกถึงประสบการณ์ต่างๆ แต่เขาก็พบว่าเศร้าหรือน่าหงุดหงิด, โทบิแสดงบทของเขาอย่างผ่อนคลาย, สไตล์สบายๆ ที่ทำให้สิ่งหนึ่งที่ชัดเจน: เขากำลังสนุก.

เกิดมาตัวใหญ่อาเดมี, แร็ปเปอร์จากลอสแองเจลิสย้ายไปอยู่ที่สหรัฐอเมริกาตั้งแต่ยังเป็นเด็กและเติบโตในย่านชานเมืองชิคาโก. หลังจากเล่นเชลโลตั้งแต่เด็กๆ, เขาย้ายไปเล่นกีฬาในโรงเรียนมัธยมและวิทยาลัย, แต่ความคิดในการเป็นนักดนตรีก็อยู่ในใจเขาเสมอ. “ฉันจะอยู่ในห้องเรียนของฉันในชั้นประถมศึกษา, แค่ร้องเพลงและใส่ชื่อของฉันลงไปเพื่อทำให้เพื่อนร่วมชั้นหัวเราะและรีมิกซ์เพลงที่เราทุกคนรู้จัก,” โทบิพูด. “มันผ่านช่วงมัธยมต้นมาเรื่อยๆ และในที่สุดฉันก็ได้ไมโครโฟนจาก Radio Shack”

ในขณะที่กำลังไล่ตามอาชีพเบสบอลกึ่งโปร, เขาถูกกีดกันจากอาการบาดเจ็บที่เอ็นร้อยหวายซึ่งเป็นอุปสรรคที่ไม่คาดคิดซึ่งเป็นแรงบันดาลใจให้เขาทุ่มเทให้กับดนตรี. ใน 2018 ตามลำพัง, เขาออกสามอีพี, และใน 2019, เขาออกอัลบั้มเต็มชุดแรก, “อาศัยอยู่บนน้ำแข็ง” ตอนนี้เซ็นสัญญากับ ARTCLUB International แล้ว, Tobi มีทัวร์ทั่วประเทศภายใต้เข็มขัดของเขาและร่วมมือกับศิลปินดาวรุ่ง, เช่น สมิโน, สดชื่น, ร็อคกี้ เฟรช, และเอริก้า เรเน่.

ระหว่างทาง, ศิลปินฮิปฮอปรายนี้ใช้เวลาในการปรับแต่งสไตล์ของเขา, ดังนั้นเขาจึงไม่เคยติดอยู่กับการสร้างสิ่งเดิมๆ ขึ้นมาใหม่. โทบิบรรยายถึงพัฒนาการทางดนตรีของเขาว่า “การกบฏต่อโครงสร้างป๊อป” เขาโตมากับการฟัง. “เมื่อฉันมาถึงแอลเอ, ในช่วงสองสามปีแรกฉันเขียนเพลงป๊อปเยอะมาก…ดังนั้น, ทุกอย่างเป็นสูตรสำเร็จมาก. ฉันคิดว่าตอนที่ฉันออกจากระบบนั้นและพยายามหาวิธีที่จะสร้างมันขึ้นมาด้วยตัวเอง, มันกลายเป็นเกี่ยวกับ: 'ฉันจะทำให้เพลงรู้สึกเหมือนกำลังเคลื่อนไหวและไม่ใช่แค่ซ้ำซ้อนได้อย่างไร?-”

ด้วยความช่วยเหลือจากผู้กำกับมิวสิกวิดีโอ Glassface, นักวิทยาศาสตร์ที่มีสไตล์เป็นตัวของตัวเองได้ค้นพบวิธีเปลี่ยนความคิดริเริ่มในจินตนาการของเขาให้เป็นไหวพริบ, ภาพความบันเทิง. แฟน ๆ จะถูกดึงดูดอย่างรวดเร็วด้วยภาพเคลื่อนไหวอันเป็นเอกลักษณ์และภาพความฝันเหนือจริงของเขา. ในบทเพลงเศร้าโศกอันไพเราะเช่น “2 ชม,” เขาแสดงการแสดงที่หลั่งน้ำตาโดยมีพื้นหลังเป็นแมงกะพรุนเรืองแสงเรืองแสง. วิดีโอสำหรับโปรเจ็กต์สามเพลงของเขา “ลิงโกสตาร์” โชว์แร็ปเปอร์ควงปีกผีเสื้อ, ทำให้ร่างกายของเขาลุกเป็นไฟ, และกลายร่างเป็นมังกร. ในเวลาอื่น, การเปลี่ยนแปลงอัตตาการ์ตูนที่น่ารังเกียจของ Tobi ถูกโยนเข้าสู่สถานการณ์ที่น่าขบขันครั้งหนึ่งหลังจากนั้น, เช่นเดียวกับในวิดีโอของเขา 2020 ได้รับการรับรอง - โกลด์ซิงเกิล “บัฟเบบี้.” เพลงนี้กลายเป็นกระแสไวรัลในการแข่งขันเต้นบน TikTok, ช่วยเปิดอาชีพของแร็ปเปอร์ให้ก้าวไปอีกขั้น.

ดนตรีและวัฒนธรรมป๊อปที่หลากหลายมีอิทธิพลต่อจิตใจของโทบิอย่างชัดเจนจากวิธีการที่หลากหลายและมักจะน่าประหลาดใจที่เขาผสมผสานองค์ประกอบต่างๆ เข้าด้วยกันเป็นเรื่องราวที่มีหลายชั้น. ในขณะที่โทบิยกนักดนตรีคานเย เวสต์และแฟรงก์ โอเชียนเป็นแรงบันดาลใจอันดับต้นๆ ของเขา, เขาเติบโตมาในยุคทองของเอ็มทีวี, ซึมซับสไตล์ดนตรีอันหลากหลาย, ตั้งแต่ NSync ไปจนถึง Yanni. “มีหลายสิ่งหลายอย่างเข้ามาในหูของฉัน และถึงแม้ว่าฉันจะไม่ได้ดำดิ่งลงไปในบางสิ่งบางอย่างก็ตาม, ฉันสามารถหยิบจับความงามในนั้นได้. ฉันรู้สึกเหมือนจิตใจของฉันกลายเป็นเหมือนฐานข้อมูลสำหรับทุกสิ่งที่ฉันได้ยิน. และเติบโตขึ้นมาและได้ยินคานนี่, ละครเพลงที่เขานำมาสู่ฮิปฮอป, มันเข้ากับธรรมชาติทางดนตรีของฉันจริงๆ”

บุคลิกลักษณะที่กระตือรือร้นและความเต็มใจที่จะอ่อนแอของ Tobi เป็นเหตุผลสำคัญที่แฟนๆ ชอบที่จะอาศัยอยู่ในโลกของเขา. สะท้อนถึงความมั่นใจของเขาที่พัฒนาขึ้นตลอดหลายปีที่ผ่านมา, บันทึกของโทบิ, “สไตล์ของฉันส่วนใหญ่มาจากการเริ่มสบายใจกับตัวเอง และจริงๆ แล้วไม่สนใจสิ่งที่คนอื่นคิด. คุณเพียงแค่เป็นเจ้าของสิ่งที่คุณมี และคุณจะพบว่าตัวเองรู้สึกสบายใจจริงๆ และไม่ต้องแข่งขันกับคนอื่นอีกต่อไป” จากพัฟแอโฟรย้อมอันเป็นเอกลักษณ์ของเขาไปจนถึงตัวหนา, ภาพพิมพ์ที่เขาสวมในการแสดงของเขา, ทุกอย่างเกี่ยวกับนักดนตรีดึงดูดความสนใจ.

และต้องขอบคุณโซเชียลมีเดียที่ทำลายอุปสรรคมากมายระหว่างศิลปินและแฟนๆ, นักดนตรีที่ท้าทายแนวเพลงอย่าง Tobi สามารถเข้าถึงผู้ชมในวงกว้างได้มากขึ้นซึ่งเพียงต้องการรู้สึกซาบซึ้งไปกับดนตรีดีๆ. “ฉันคงอยู่ไม่ได้ถ้าฉันออกมา 10 หรือ 20 หลายปีก่อน,” โทบิพูด. “ฉันอยู่ในช่วงเวลาที่เหมาะสมเพราะดนตรีตรงประเด็นมาก, มันทำให้ฉันทะลุทะลวงไปได้” แน่วแน่ต่อธรรมชาติอันอุดมสมบูรณ์ของเขา, Tobi ใช้การล็อกดาวน์เพื่อการแพร่ระบาดเป็นโอกาสในการเติบโต, เรียนกีตาร์, และทำงานในอัลบั้มที่กำลังจะมาถึงของเขา, “แพริช บลู.” ไม่ว่าศิลปินจะปรุงอะไรก็ตามในสมองที่สร้างสรรค์อันน่ารื่นรมย์ของเขา, ไม่ต้องสงสัยเลยว่าแฟน ๆ จะได้รับความสดใสหน้าด้านเมื่อมันลดลง.

ปัญหาการเปลี่ยนแปลง 14