Zimmermannovo jaro 2026

Spřízněná duše: Zimmermannova Óda na tvůrčí svobodu

Slova Teneshie Carr

Obrázky od Sonny Vandevelde

Atmosféra v Le Carreau du Temple byla směsicí nostalgie a svěžesti. V elegantním pařížském místě, Zimmermannovo jaro 2026 sbírka, s příhodným názvem Spřízněná duše, připomínal sluncem zalité snění z jiné doby. Sloužil jako pocta tvůrčím komunitám 70. let a oslavovali radostný zážitek z vytváření krásy po boku přátel. „Jarní kolekce letošní sezóny, Spřízněná duše, je ódou na kolaborativního uměleckého ducha 70. let a vybraných kreativních rodin po celém světě,“ řekl Nicky Zimmermann, kreativní ředitel značky. „Inspiroval mě kolektiv ikonických umělců, kteří se prosadili v 70. letech v Lavender Bay, předměstí v Sydney Harbour. Potlačili status quo... a cestou si užili spoustu legrace.“

Kolekce vyzařovala smysl pro zábavu a rebelii, podobně jako pohyb mořské pěny. Vyznačoval se kaskádovými siluetami, které byly věrné Zimmermannově typickému stylu objemu a pohybu, velící prostoru spíše než jeho pouhé zabírání. Sukně se rozprostíraly od pasu jako poryv větru, rukávy se vlnily do pláštěnek, peplum topy se vznášely nad boky, a rozšířené kalhoty se pohybovaly v souladu s kroky modelek. Zdálo se, že každý kus tančí, představující radostné ztělesnění osvobození. Paletka byla čistá radost, psychedelické růžové, nekonvenční šeříky, a zemité okry, které hučely energií. Barva nebyla jen dekorativní; bylo to vyprávění. „Barva je hlavní téma,“ poznamenala značka. „Podpisové květiny jsou pokřivené a hravě zmenšené do grafiky navozující trans, dosažení ohromujících detailů a iluze pohybu.“

Otisky — divoké, pokřivený, a hypnotický – evokoval dobu, kdy umělci viděli svět nejen takový, jaký byl, ale jak by to mohlo být. Květiny hladce splývaly jedna do druhé v zasněných vázacích odstínech, zatímco tučně, jednobarevné bavlněné vrtáky poskytovaly tomuto rozmaru strukturální rovnováhu. Mimořádně rozšířené kalhoty a saka na míru se vyvinuly mimo svůj užitkový původ, vyzařující bez námahy sebevědomí, které působilo osvěživě moderně.
Zimmermannovo řemeslné umění posloužilo jako základ pro ohromující prezentaci kolekce. S vlivy z ateliéru značky v Sydney a jejího pařížského designového studia, kolekce mísila dva odlišné styly: nenucená romantika australského pobřeží a precizní architektonické linie evropského krejčovství. Výsledkem byl harmonický mix, šaty, které se vznášely jako mořská sprška, a obleky s čistými liniemi, které protínaly vzduch.

Jednou z výrazných novinek sezóny bylo to, co Zimmermann nazývá "super-chmýří." Tato technika obsahuje nespočet vrstev organzy, řez na bias a ruched dohromady, podloženo krinolínou pro vytvoření dramatického efektu ultra nadýchaných vrstev na živých šatech. Popis zní jako poznámka od umělce, a oděvy skutečně ztělesňovaly tuto poetickou vizi, pěnivý, dynamický, a živě živý.
Jinde, malířské kombinézy byly přepracovány z hnědé kůže a svěžího bavlněného kepru, vrstvené přes hluboké body, kývnutí na umělcovo studio a smyslnost tvorby. Vlněný oblek dorazil v retro tónech 70. let: jantar, nebesky modrá, a korálů, v kombinaci se scvrklými vestami a mikro šortkami, hravě ladící lemy a blejzry. Bylo to neuctivé, ale ostře ušité, mrknutí na neohrožené sebevyjádření desetiletí.

Příslušenství vyzařovalo odvážné, Atmosféra „více je více“.. Dřevěné boty na platformě a hnědé kožené sandály byly spárovány s vázanými květinovými skluzavkami a barevnými patchworkovými taškami se stahovací šňůrkou. Výstřední vrstvené kabelky se vyznačovaly přehnanými uzly, zatímco nadměrné sluneční brýle dodaly futuristický nádech. Šperky vyzařovaly australský šarm se vzory inspirovanými zlatou původní flórou, jemné koaly, a sluncem zalité motivy, které byly hravé i sofistikované. Soundtrack k pořadu, složil Mimi Xu, zahrnoval recitaci básně Lany Del Rey "Co se stalo, když jsem tě opustil" od *Violet Bent Backwards Over the Grass*. Její hlas se nesl jako siréna po stopách modelek, vytvoření snového, filmová atmosféra, která proměnila prezentaci ve směs paměti a halucinací.

Zimmermannovo jaro 2026 kolekce zahrnuje rozpor: měkké a přesto plastické, nostalgické a zároveň hledící do budoucnosti, a bohémský, přesto pečlivě vybudovaný. Kolekce ukazuje jasné ocenění umělecké svobody 70. let, ale je prezentována moderní optikou, která uznává řemeslo i chaos spolupráce. „Kolekce nabízí svobodu a radost,“ řekl Zimmermann, „Skrze bujné siluety, odvážná souhra barev, a psychedelické květinové a jemné potisky v barvě kravaty.“ Radost byla vidět všude, včetně tváří modelek v zákulisí, v odrazu organzy, lesk dřevěného podpatku, a víření barev, které jako by vzdorovalo gravitaci. Však, pod povrchem krásy, leželo jemné poselství o příbuzenství a kreativitě: připomínkou toho umění, jako móda, nejlépe vzniká ve spolupráci.

Když se po ranveji vznášely poslední pohledy, zaplavený pohybem a světlem, duch Lavender Bay, ta sluncem zalitá zátoka, kde se kdysi scházeli umělci, aby malovali, hrát, a provokovat, znovu ožil. V rukou Zimmermanna, ta vzpomínka se proměnila v něco nového: svět, kde je přátelství médiem, svoboda je tkanina, a styl je aktem sdílené vzpoury. Spřízněná duše není jen sbírka; je to pocit. Jeden šitý od smíchu, spolupráce, a druh krásy, která existuje pouze tehdy, když se spřízněné duše střetnou.