Zimmermanni kevad 2026

Hõimuvaim: Zimmermanni ood loomingulisele vabadusele

Sõnad autor Teneshia Carr

Pildid autor Sonny Vandevelde

Le Carreau du Temple'i õhkkond oli segu nostalgiast ja värskusest. Elegantses Pariisi saalis, Zimmermanni kevad 2026 kogumine, tabavalt nimega Kindred Spirit, meenutas päikesepaistelist unenägu teisest ajast. See oli austusavaldus 1970. aastate loomingulistele kogukondadele ja tähistati rõõmus kogemus ilu loomisest koos sõpradega. "Selle hooaja kevadkollektsioon, Hõimuvaim, on ood 70ndate koostöövalmile kunstilisele vaimule ja valitud loomeperekondadele üle kogu maailma,"ütles Nicky Zimmermann, brändi loovjuht. "Mind inspireeris ikooniliste kunstnike kollektiiv, kes lõi oma jälje 70ndatel Lavender Bays, eeslinn Sydney sadamas. Nad surusid status quo vastu… ja neil oli sellel teel väga lõbus.

Kollektsioonist kiirgas nalja ja mässumeelsust, umbes nagu merevahu liikumine. Sellel olid astmelised siluetid, mis vastasid Zimmermanni iseloomulikule helitugevuse ja liikumise stiilile, ruumi käsutamine, mitte lihtsalt selle hõivamine. Seelikud lehvisid vöökohast välja nagu tuuleiil, varrukad lainetasid keebid, puusade kohal hõljusid peplumipealsed, ja laienevad püksid liikusid modellide sammudega kooskõlas. Iga tükk näis tantsima, esindades rõõmustavat vabanemise kehastust. Palett oli puhas rõõm, psühhedeelsed roosad, omapärased sirelid, ja mullased ookrid, mis sumisesid energiast. Värv ei olnud ainult dekoratiivne; see oli narratiiv. "Värv on peamine teema,” märkis bränd. "Signatuurlilled on kõverad ja mänguliselt skaleeritud transsi esilekutsuvaks graafikaks, saavutades hämmastava detaili ja liikumise illusiooni.

Prindid - metsikud, väänatud, ja hüpnootiline – kutsus esile aja, mil kunstnikud ei näinud maailma lihtsalt sellisena, nagu see oli, aga nii nagu võiks. Lilled segunesid unistavates lipsuvärvides sujuvalt üksteisega, samas julge, ühevärvilised puuvillased puuriülikonnad andsid kapriisile struktuurse tasakaalu. Ülimalt laienevad püksid ja kohandatud jakid arenesid kaugemale kui nende utilitaarne päritolu, õhkub pingutuseta enesekindlust, mis tundus värskendavalt kaasaegne.
Zimmermanni meisterlikkus oli kollektsiooni vapustava esitluse aluseks. Mõjutustega nii kaubamärgi Sydney ateljeest kui ka Pariisi disainistuudiost, the collection blended two distinct styles: the effortless romance of the Australian coast and the precise architectural lines of European tailoring. The result was a harmonious mix, gowns that floated like sea spray and suits with clean lines that cut through the air.

One of the standout innovations of the season was what Zimmermann refers to as "super-fluff." This technique features countless layers of organza, cut on the bias and ruched together, backed with crinoline to create a dramatic effect of ultra-fluffy tiers on lively gowns. The description reads like a note from an artist, and the garments truly embodied this poetic vision, frothy, dynamic, and vibrantly alive.
Elsewhere, painters’ overalls were reimagined in tan leather and crisp cotton twill, layered over plunging bodysuits, noogutus kunstniku ateljeele ja loomingu sensuaalsusele. Villane ülikond saabus retro 70ndate toonides: merevaigukollane, taevasinine, ja korallid, koos kokkutõmbunud vestide ja mikropükstega, mänguliselt kokkusobivad äärised ja bleiserid. See oli lugupidamatu, kuid teravalt kohandatud, pilguheit kümnendi kartmatule eneseväljendusele.

Aksessuaarid õhkasid julgelt, "rohkem on rohkem" meeleolu. Puidust platvormkingad ja pruunikaspruunid nahast sandaalid olid ühendatud sõlmedega lilleliste liuguste ja värviliste lapitehnikas nööriga kottidega. Ekstsentrilistel mitmetasandilistel käekottidel olid liialdatud sõlmed, samas kui ülisuured päikeseprillid lisasid futuristlikku hõngu. Ehetest õhkus Austraalia võlu ja nende disainid on inspireeritud kuldsest looduslikust taimestikust, õrnad koaalad, ja päikesevalgused motiivid, mis olid ühtaegu mängulised ja peened. Saate heliriba, helilooja Mimi Xu, sisaldas Lana Del Rey luuletuse ettekandmist "Mis juhtus, kui ma su maha jätsin" alates *Violet kummardus tagurpidi üle muru*. Tema hääl voolas sireenina üle modellide sammude, unenäolise loomine, filmilik atmosfäär, mis muutis esitluse mälu ja hallutsinatsioonide seguks.

Zimmermanni kevad 2026 kollektsioon hõlmab vastuolusid: pehme, kuid skulptuurne, nostalgiline, kuid samas tulevikku vaatav, ja boheemlaslik, kuid hoolikalt üles ehitatud. Kollektsioon näitab selget tunnustust 1970. aastate kunstivabaduse vastu, kuid see on esitatud läbi kaasaegse objektiivi, mis tunnustab nii koostöö oskust kui ka kaost. “Kollektsioon pakub vabadust ja rõõmu,"ütles Zimmermann, “Läbi ülevoolavate siluettide, julge värvide koosmõju, ja psühhedeelsed lille- ja pehmed lipsuvärviprindid. Rõõm oli näha kõikjal, sealhulgas modellide nägudel lava taga, organza põrgatuses, puidust kontsa sära, ja värvide keeris, mis näis gravitatsiooni trotsivat. Siiski, ilu pinna all, peen sõnum sugulusest ja loovusest: meeldetuletus, et kunst, nagu mood, on kõige parem luua koostöös.

Kui viimane välimus lendas rajal alla, liikumisest ja valgusest läbi imbunud, Lavender Bay vaim, see päikesepaisteline abajas, kuhu kunstnikud kunagi maalima kogunesid, mängida, ja provotseerida, tuli veel kord ellu. Zimmermanni käes, see mälestus muutus millekski uueks: maailm, kus sõprus on meedium, vabadus on kangas, ja stiil on jagatud mässuakt. Hõimuvaim ei ole lihtsalt kollektsioon; see on tunne. Üks naerust õmmeldud, koostöö, ja selline ilu, mis eksisteerib ainult siis, kui hõimuhinged põrkuvad.