Cimmermaņa pavasaris 2026

Radniecīgs gars: Cimmermaņa Oda radošai brīvībai

Tenesijas Karas vārdi

Sonnija Vandeveldes attēli

Le Carreau du Temple atmosfēra bija nostalģijas un svaiguma sajaukums. Elegantajā Parīzes norises vietā, Cimmermaņa pavasaris 2026 kolekcija, trāpīgi nosaukts radniecīgais gars, atgādināja saules apspīdētu sapni no cita laika. Tas kalpoja kā veltījums 70. gadu radošajām kopienām un svinēja priecīga pieredze, radot skaistumu kopā ar draugiem. “Šīs sezonas pavasara kolekcija, Radniecīgs gars, ir oda 70. gadu sadarbības mākslinieciskajam garam un izvēlētajām radošajām ģimenēm visā pasaulē,"teica Nikijs Cimmermans, zīmola radošais direktors. “Mani iedvesmoja ikonisku mākslinieku kolektīvs, kas 70. gados atstāja savu zīmi Lavenderbejā, priekšpilsēta Sidnejas ostā. Viņi cīnījās pret status quo… un šajā ceļā viņiem bija ļoti jautri.

Kolekcija izstaroja jautrības un dumpīguma sajūtu, līdzīgi kā jūras putu kustība. Tajā bija kaskādes silueti, kas bija patiesi Cimmermana raksturīgajam skaļuma un kustību stilam, komandē telpu, nevis vienkārši to aizņem. Svārki vēdināja no jostasvietas kā vēja brāzma, piedurknes izlocījās apmetņos, peplum topi peldēja virs gurniem, un platinātās bikses kustējās saskaņā ar modeļu soļiem. Katrs gabals parādījās dejot, pārstāvot priecīgu atbrīvošanās iemiesojumu. Palete bija tīrs prieks, psihedēliski rozā, neparasti ceriņi, un zemes okeri, kas dungoja ar enerģiju. Krāsa nebija tikai dekoratīva; tas bija stāstījums. “Krāsa ir galvenā tēma,” atzīmēja zīmols. “Ziedu raksti ir izliekti un rotaļīgi pārveidoti transu izraisošā grafikā, panākot satriecošas detaļas un kustības ilūziju.

Izdrukas — savvaļas, deformēts, un hipnotisks — izraisīja laiku, kad mākslinieki uzlūkoja pasauli ne tikai tādu, kāda tā bija, bet kā tas varētu būt. Ziedi nemanāmi sajaucās viens ar otru sapņainos kaklasaites krāsas toņos, kamēr drosmīgs, vienkrāsaini kokvilnas urbju tērpi nodrošināja strukturālu līdzsvaru kaprīzēm. Īpaši uzplaiksnītas bikses un pielāgotas jakas ir attīstījušās tālāk par savu utilitāro izcelsmi, izstaro bez piepūles pārliecību, kas šķita atsvaidzinoši mūsdienīga.
Cimmermana meistarība kalpoja par pamatu kolekcijas satriecošajai prezentācijai. Ar ietekmi gan no zīmola Sidnejas ateljē, gan Parīzes dizaina studijas, Kolekcijā tika sajaukti divi atšķirīgi stili: Austrālijas piekrastes piepūles romantika un precīzās Eiropas drēbnieku arhitektūras līnijas. Rezultāts bija harmonisks maisījums, halāti, kas peldēja kā jūras aerosols, un uzvalki ar tīrām līnijām, kas griež gaisu.

Viens no sezonas izcilākajiem jauninājumiem bija tas, ko Cimmermans dēvē par "super-pūka." Šajā tehnikā ir neskaitāmi organzas slāņi, sagriezti uz neobjektivitātes un ruched kopā, pārklāts ar krinolīnu, lai radītu īpaši pūkainu līmeņu iespaidīgu efektu dzīvīgajiem tērpiem. Apraksts skan kā mākslinieka piezīme, un apģērbi patiesi iemiesoja šo poētisko redzējumu, putojošs, dinamisks, un dinamiski dzīvs.
Citur, gleznotāju kombinezoni tika pārdomāti dzeltenbrūnā ādā un kraukšķīgā kokvilnas sarža pinumā, slāņots pāri iegrimušiem bodijiem, mājiens mākslinieka darbnīcai un radīšanas jutekliskumam. Vilnas uzvalks ieradās retro 70. gadu toņos: dzintars, debeszils, un koraļļi, pārī ar saruktām vestēm un mikrošortiem, rotaļīgi pieskaņotas apakšmalas un bleizeri. Tas bija necienīgs, bet asi pielāgots, aci uz desmitgades bezbailīgo pašizpausmi.

Aksesuāri izskanēja drosmīgi, “Vairāk ir vairāk” noskaņa. Koka platformas kurpes un dzeltenbrūnās ādas sandales tika savienotas ar mezglotiem ziedu slidkalniņiem un krāsainiem raibiem aukliņu maisiem. Ekscentriskās daudzpakāpju rokassomās bija pārspīlēti mezgli, savukārt lielizmēra vairoga saulesbrilles pievienoja futūristisku pieskārienu. Rotaslietas izteica Austrālijas šarmu ar dizainiem, kurus iedvesmojusi zeltainā vietējā flora, smalkas koalas, un saules apspīdēti motīvi, kas bija gan rotaļīgi, gan izsmalcināti. Izrādes skaņu celiņš, komponists Mimi Xu, ietvēra Lanas Del Rejas dzejas deklamāciju "Kas notika, kad es tevi atstāju" no *Violeta noliecusies pāri zālei*. Viņas balss kā sirēna plūda pāri modeļu soļiem, radot sapņainu, kinematogrāfiska atmosfēra, kas prezentāciju pārvērta atmiņas un halucināciju sajaukumu.

Cimmermaņa pavasaris 2026 kolekcija ietver pretrunas: mīksts, bet skulpturāls, nostalģiska, tomēr uz nākotni vērsta, un bohēmisks, tomēr rūpīgi uzbūvēts. Kolekcija skaidri parāda 70. gadu mākslinieciskās brīvības atzinību, bet tas tiek pasniegts caur modernu objektīvu, kas atzīst gan sadarbības meistarību, gan haosu. “Kolekcija piedāvā brīvību un prieku,"teica Cimmermans, “caur pārpilniem siluetiem, drosmīga krāsu saspēle, un psihedēliskas ziedu un mīkstas kaklasaites krāsas apdrukas. Visur bija manāms prieks, tostarp uz modeļu sejām aizkulisēs, organzas atlēcienos, koka papēža mirdzums, un krāsu virpulis, kas šķita par spīti gravitācijai. Lai arī, zem skaistuma virsmas, bija smalks vēstījums par radniecību un radošumu: atgādinājums, ka māksla, kā mode, vislabāk ir izveidots sadarbībā.

Kad pēdējais izskats peldēja pa skrejceļu, kustībā un gaismā piesātināts, Lavandu līča gars, tas saules apspīdēts līcis, kur reiz pulcējās mākslinieki, lai gleznotu, spēlēt, un provocēt, atkal atdzīvojās. Cimmermaņa rokās, šī atmiņa pārvērtās par kaut ko jaunu: pasaule, kurā draudzība ir līdzeklis, brīvība ir audums, un stils ir kopīgas sacelšanās akts. Radniecīgs gars nav tikai kolekcija; tā ir sajūta. Viens no smiekliem sašūts, sadarbību, un tāds skaistums, kas pastāv tikai tad, kad saduras radniecīgas dvēseles.