Primavera Zimmermann 2026

Espírito Gêmeo: A Ode à Liberdade Criativa de Zimmermann

Palavras de Teneshia Carr

Imagens de Sonny Vandevelde

A atmosfera no Le Carreau du Temple era uma mistura de nostalgia e frescor. No elegante local parisiense, Primavera de Zimmermann 2026 coleção, apropriadamente chamado de espírito familiar, parecia um devaneio ensolarado de uma época diferente. Serviu como uma homenagem às comunidades criativas da década de 1970 e comemorado a alegre experiência de criar beleza ao lado de amigos. “A coleção de primavera desta temporada, Espírito Gêmeo, é uma ode ao espírito artístico colaborativo dos anos 70 e às famílias criativas escolhidas em todo o mundo,” disse Nicky Zimmermann, o diretor criativo da marca. “Fui inspirado por um coletivo de artistas icônicos que deixaram sua marca nos anos 70 em Lavender Bay, um subúrbio no porto de Sydney. Eles pressionaram contra o status quo… e se divertiram muito ao longo do caminho.”

A coleção irradiava uma sensação de diversão e rebelião, muito parecido com o movimento da espuma do mar. Apresentava silhuetas em cascata que eram fiéis ao estilo de volume e movimento característico de Zimmermann., comandar o espaço em vez de simplesmente ocupá-lo. As saias se espalhavam pela cintura como uma rajada de vento, mangas onduladas em capas, tops peplum flutuavam acima dos quadris, e calças largas moviam-se em harmonia com os passos das modelos. Cada peça parecia dançar, representando uma alegre personificação da libertação. A paleta era pura alegria, rosa psicodélico, lilases excêntricos, e ocres terrosos que zumbiam com energia. A cor não era apenas decorativa; foi narrativo. “A cor é um tema importante,”a marca observou. “Os florais exclusivos são distorcidos e dimensionados de forma divertida em gráficos que induzem ao transe, alcançando detalhes alucinantes e uma ilusão de movimento.”

As estampas - selvagens, deformado, e hipnótico - evocou uma época em que os artistas viam o mundo não apenas como ele era, mas como poderia ser. Flores misturadas perfeitamente umas com as outras em tons sonhadores de tie-dye, enquanto ousado, macacões de algodão de cor sólida forneceram um equilíbrio estrutural ao capricho. Calças super largas e jaquetas sob medida evoluíram além de suas origens utilitárias, exalando uma confiança sem esforço que parecia refrescantemente moderna.
O trabalho artesanal de Zimmermann serviu de base para a impressionante apresentação da coleção. Com influências do ateliê da marca em Sydney e do estúdio de design de Paris, a coleção mesclou dois estilos distintos: o romance natural da costa australiana e as linhas arquitetônicas precisas da alfaiataria europeia. O resultado foi uma mistura harmoniosa, vestidos que flutuavam como água do mar e ternos com linhas simples que cortavam o ar.

Uma das inovações de destaque da temporada foi o que Zimmermann chama de "super fofo." Esta técnica apresenta inúmeras camadas de organza, corte no viés e franzido junto, apoiado com crinolina para criar um efeito dramático de camadas ultra fofas em vestidos animados. A descrição parece uma nota de um artista, e as roupas incorporaram verdadeiramente esta visão poética, espumoso, dinâmico, e vibrantemente vivo.
Em outro lugar, os macacões dos pintores foram reinventados em couro bege e sarja de algodão, em camadas sobre bodys profundos, uma homenagem ao ateliê do artista e à sensualidade da criação. Os ternos de lã chegaram em tons retrô anos 70: âmbar, céu azul, e coral, combinado com coletes encolhidos e micro shorts, bainhas e blazers combinando divertidamente. Foi irreverente, mas bem adaptado, uma piscadela para a autoexpressão destemida da década.

Acessórios exalavam ousadia, Vibração “mais é mais”. Sapatos de plataforma de madeira e sandálias de couro bege foram combinados com slides florais com nós e bolsas coloridas de patchwork com cordão.. Bolsas excêntricas em camadas apresentavam nós exagerados, enquanto os óculos de sol grandes acrescentaram um toque futurista. As joias exalavam o charme australiano com designs inspirados na flora nativa dourada, coalas delicados, e motivos iluminados pelo sol que eram ao mesmo tempo divertidos e sofisticados. A trilha sonora do show, composta por Mimi Xu, incluiu uma recitação do poema de Lana Del Rey "O que aconteceu quando eu te deixei" de *Violet curvada para trás sobre a grama*. Sua voz fluía como uma sirene sobre os passos das modelos, criando um sonho, atmosfera cinematográfica que transformou a apresentação em uma mistura de memória e alucinação.

Primavera de Zimmermann 2026 coleção abraça contradição: suave mas escultural, nostálgico, mas voltado para o futuro, e boêmio, mas meticulosamente construído. A coleção mostra um claro apreço pela liberdade artística da década de 1970, mas é apresentado através de lentes modernas que reconhecem tanto a arte quanto o caos da colaboração. “A coleção oferece liberdade e alegria,”Zimmermann disse, “através de silhuetas exuberantes, uma ousada interação de cores, e estampas florais psicodélicas e tie-dye suave. A alegria era evidente em todos os lugares, inclusive nos rostos das modelos nos bastidores, no salto da organza, o brilho de um salto de madeira, e o redemoinho de cores que parecia desafiar a gravidade. No entanto, abaixo da superfície da beleza, uma mensagem sutil sobre parentesco e criatividade estava: um lembrete de que a arte, como moda, é melhor criado em colaboração.

Enquanto os looks finais flutuavam pela passarela, encharcado de movimento e luz, o espírito de Lavender Bay, aquela enseada ensolarada onde os artistas se reuniam para pintar, jogar, e provocar, ganhou vida mais uma vez. Nas mãos de Zimmermann, aquela memória transformada em algo novo: um mundo onde a amizade é um meio, a liberdade é um tecido, e estilo é um ato de rebelião compartilhada. Espírito Gêmeo não é apenas uma coleção; é um sentimento. Um costurado de tanto rir, colaboração, e o tipo de beleza que só existe quando almas afins colidem.