Весна Циммермана 2026

Споріднена душа: «Ода творчій свободі» Циммермана

Слова Тенешії Карр

Зображення Сонні Вандевельде

Атмосфера в Le Carreau du Temple була сумішшю ностальгії та свіжості. В елегантному паризькому закладі, Весна Циммермана 2026 колекція, влучно названий «Споріднена душа»., нагадував сонячну мрію з іншого часу. Він став даниною поваги творчим спільнотам 1970-х років і святкували радісний досвід створення краси разом з друзями. «Весняна колекція цього сезону, Споріднена душа, це ода спільному мистецькому духу 70-х років і вибраним творчим родинам у всьому світі,– сказала Нікі Циммерманн, креативний директор бренду. «Мене надихнув колектив культових художників, які залишили свій слід у 70-х роках у Лавендер-Бей, передмістя в Сіднейській гавані. Вони виступали проти статус-кво… і дуже веселилися».

Колекція випромінювала почуття веселощів і бунтарства, дуже схоже на рух морської піни. Він мав каскадні силуети, які відповідали фірмовому стилю Циммерманна щодо обсягу та руху, контролювати простір, а не просто займати його. Спідниці розвіювалися віялом від талії, як подув вітру, рукави роздулися в накидки, топи з басками звисали над стегнами, і штани-кльош рухалися в гармонії з кроками моделей. Здавалося, що кожен твір танцює, представляючи радісне втілення звільнення. Палітра була справжньою радістю, психоделічний рожевий, незвичайний бузок, і земляні охри, що бриніли енергією. Колір був не просто декоративним; це була розповідь. «Колір — головна тема,», - зазначив бренд. «Фірмові квіти викривлені та грайливо масштабуються в графіці, що викликає транс., досягнення неймовірної деталізації та ілюзії руху».

Принти — дикі, викривлений, і гіпнотичний — згадував час, коли художники дивилися на світ не просто таким, яким він був, але як могло бути. Квіти плавно зливалися одна з одною в мрійливих відтінках тай-дай, поки жирний, однотонні бавовняні костюми для буріння забезпечили структурний баланс химерності. Штани з розкльошеними штанами та жакети, які пошиті на замовлення, вийшли за межі свого утилітарного походження, випромінюючи невимушену впевненість, яка здавалася освіжаючою сучасністю.
Майстерність Циммермана послужила основою для приголомшливої ​​презентації колекції. З впливом як ательє бренду в Сіднеї, так і студії дизайну в Парижі, колекція змішала два різних стилі: невимушена романтика австралійського узбережжя та точні архітектурні лінії європейського пошиття. В результаті вийшла гармонійна суміш, сукні, що пливуть, як морські бризки, і костюми з чистими лініями, що прорізають повітря.

Одним із видатних нововведень сезону було те, що Циммерманн називає "супер-пух." Ця техніка включає незліченну кількість шарів органзи, крої по косій і зібрані разом, підкріплений криноліном для створення ефектного ефекту надпухнастих ярусів на яскравих сукнях. Опис читається як записка художника, і одяг справді втілив це поетичне бачення, пінистий, динамічний, і яскраво живий.
В іншому місці, Комбінезони художників були переосмислені з коричневої шкіри та чіткої бавовняної саржі, поверх боді з глибокою довжиною, реверанс до майстерні художника та чуттєвості творіння. Прийшов вовняний костюм у ретро-тонах 70-х: бурштиновий, небесно-блакитний, і корал, в поєднанні з укороченими жилетками та мікрошортами, грайливо поєднуючи подол і блейзери. Це було нешанобливо, але гостро скроєне, підморгування до безстрашного самовираження десятиліття.

Аксесуари випромінювали сміливість, атмосфера «більше – це більше».. Дерев’яні туфлі на платформі та коричневі шкіряні босоніжки поєднувались із зав’язаними квітковими гірками та кольоровими клаптиковими сумками на шнурках.. Ексцентричні багатоярусні сумочки мали перебільшені вузли, у той час як великі сонцезахисні окуляри shield додали футуристичний відтінок. Ювелірні вироби випромінювали австралійський шарм із дизайном, натхненним золотою місцевою флорою, ніжні коали, і освітлені сонцем мотиви, які були одночасно грайливими та витонченими. Саундтрек шоу, створений Мімі Сю, містить декламацію вірша Лани Дель Рей "Що сталося, коли я покинув тебе" з *Вайолет, схилившись над травою*. Її голос, наче сирена, линув над кроками моделей, створення мрійливого, кінематографічна атмосфера, яка перетворила презентацію на суміш спогадів і галюцинацій.

Весна Циммермана 2026 колекція охоплює протиріччя: м'який, але скульптурний, ностальгічний, але дивлячий у майбутнє, і богемний, але ретельно побудований. Колекція демонструє чітке сприйняття мистецької свободи 1970-х років, але це представлено через сучасний об’єктив, який визнає як майстерність, так і хаос співпраці. «Колекція пропонує свободу та радість,– сказав Циммерманн, «через пишні силуети, смілива гра кольорів, і психоделічні квіткові та м’які принти тай-дай». Радість була помітна всюди, в тому числі на обличчях моделей за лаштунками, у відскоку органзи, блиск дерев'яного каблука, і вир кольорів, який, здавалося, кинув виклик гравітації. Проте, під поверхнею краси, тонке повідомлення про спорідненість і творчість лежало: нагадування, що ст, як мода, найкраще створювати у співпраці.

У той час як останні образи пливли по злітно-посадковій смузі, просочений рухом і світлом, дух Lavender Bay, ту освітлену сонцем бухту, де колись збиралися художники, щоб малювати, грати, і провокувати, знову ожив. В руках Циммермана, ця пам'ять перетворилася на щось нове: світ, де дружба є середовищем, свобода - це тканина, а стиль — це акт спільного бунту. Споріднена душа це не просто колекція; це відчуття. Один зашитий від сміху, співпраця, і така краса, яка існує лише тоді, коли споріднені душі стикаються.