Zimmermann Mùa xuân 2026

Tinh thần đồng cảm: Bài ca ngợi tự do sáng tạo của Zimmermann

Lời của Teneshia Carr

Hình ảnh của Sonny Vandevelde

Không khí tại Le Carreau du Temple là sự hòa quyện giữa hoài niệm và sự tươi mới. Tại địa điểm sang trọng của Paris, Mùa xuân của Zimmermann 2026 bộ sưu tập, được đặt tên một cách khéo léo là Kindred Spirit, giống như một giấc mơ đầy nắng từ một thời điểm khác. Nó phục vụ như một sự tôn vinh cho cộng đồng sáng tạo của những năm 1970 và ăn mừng trải nghiệm thú vị khi cùng bạn bè tạo nên vẻ đẹp. “Bộ sưu tập Xuân năm nay, Tinh thần đồng cảm, là lời ca ngợi tinh thần hợp tác nghệ thuật của thập niên 70 và các gia đình sáng tạo được lựa chọn trên toàn thế giới,” Nicky Zimmermann nói, giám đốc sáng tạo của thương hiệu. “Tôi được truyền cảm hứng từ một tập thể nghệ sĩ tiêu biểu đã tạo được dấu ấn vào những năm 70 ở Vịnh Lavender, một vùng ngoại ô trên cảng Sydney. Họ đã đi ngược lại hiện trạng… và đã có rất nhiều niềm vui trong suốt chặng đường.”

Bộ sưu tập mang lại cảm giác vui nhộn và nổi loạn, giống như sự chuyển động của bọt biển. Nó có hình bóng xếp tầng đúng với phong cách âm lượng và chuyển động đặc trưng của Zimmermann., chỉ huy không gian thay vì chỉ chiếm giữ nó. Váy xòe ra từ thắt lưng như một cơn gió, tay áo cuồn cuộn thành áo choàng, áo peplum bồng bềnh phía trên hông, và quần ống loe chuyển động hài hòa với bước đi của người mẫu. Từng mảnh dường như đang nhảy múa, đại diện cho một hiện thân vui vẻ của sự giải phóng. Bảng màu là niềm vui thuần khiết, màu hồng ảo giác, hoa tử đinh hương khác thường, và đất son ngân nga đầy năng lượng. Màu sắc không chỉ mang tính chất trang trí; đó là câu chuyện kể. “Màu sắc là chủ đề chính,” thương hiệu lưu ý. “Những bông hoa đặc trưng được biến dạng và thu nhỏ một cách tinh nghịch thành đồ họa gây mê, đạt được độ chi tiết đáng kinh ngạc và ảo giác về sự chuyển động.”

Các bản in hoang dã, bị cong vênh, và thôi miên—gợi lên một thời mà các nghệ sĩ nhìn thế giới không chỉ như nó vốn có, nhưng như nó có thể. Những bông hoa hòa quyện vào nhau một cách liền mạch trong những sắc thái nhuộm màu mơ màng, trong khi đậm, bộ đồ khoan bằng vải cotton đồng màu mang đến sự cân bằng về cấu trúc cho những gì hay thay đổi. Quần ống loe và áo khoác thiết kế riêng đã phát triển vượt xa nguồn gốc thực dụng của chúng, toát lên vẻ tự tin dễ dàng mà mang lại cảm giác hiện đại mới mẻ.
Sự khéo léo của Zimmermann đóng vai trò là nền tảng cho sự trình bày ấn tượng của bộ sưu tập. Chịu ảnh hưởng từ cả xưởng thiết kế ở Sydney và studio thiết kế ở Paris của thương hiệu, bộ sưu tập pha trộn hai phong cách riêng biệt: sự lãng mạn dễ dàng của bờ biển Úc và những đường nét kiến ​​trúc tinh tế của đường may châu Âu. Kết quả là sự kết hợp hài hòa, những chiếc váy bồng bềnh như nước biển và những bộ vest với những đường cắt gọn gàng trong không khí.

Một trong những đổi mới nổi bật của mùa giải là điều mà Zimmermann gọi là "siêu lông tơ." Kỹ thuật này có vô số lớp organza, cắt theo độ lệch và xếp lại với nhau, được hỗ trợ bằng khung làm cái vái phùng để tạo hiệu ứng ấn tượng của các tầng siêu mềm mại trên những chiếc váy sống động. Mô tả giống như một ghi chú của một nghệ sĩ, và trang phục thực sự thể hiện tầm nhìn thơ mộng này, sủi bọt, năng động, và sống động sôi nổi.
Ở nơi khác, quần yếm của họa sĩ được làm lại bằng da thuộc màu rám nắng và vải chéo cotton sắc nét, nhiều lớp trên bộ đồ bó sát, một cái gật đầu với studio của nghệ sĩ và sự gợi cảm của sự sáng tạo. Bộ đồ len xuất hiện với tông màu cổ điển của thập niên 70: hổ phách, trời xanh, và san hô, kết hợp với áo vest thu nhỏ và quần short siêu nhỏ, kết hợp tinh nghịch đường viền và áo khoác blazer. Nó khiếm nhã nhưng được điều chỉnh một cách sắc sảo, nháy mắt với sự thể hiện bản thân không hề sợ hãi của thập kỷ.

Phụ kiện toát lên sự táo bạo, cảm giác “nhiều hơn nữa”. Giày đế bằng gỗ và dép da màu nâu được kết hợp với giày trượt hoa thắt nút và túi dây rút chắp vá đầy màu sắc. Túi xách xếp tầng lập dị có nút thắt phóng đại, trong khi kính râm hình khiên quá khổ mang lại cảm giác tương lai. Trang sức toát lên vẻ quyến rũ của nước Úc với thiết kế lấy cảm hứng từ hệ thực vật bản địa vàng, gấu túi tinh tế, và họa tiết ngập nắng vừa vui tươi vừa tinh tế. Nhạc nền của chương trình, sáng tác bởi Mimi Xu, bao gồm một đoạn ngâm thơ của Lana Del Rey "Chuyện gì đã xảy ra khi anh rời xa em" từ *Violet Bent Backward Over the Grass*. Giọng cô vang lên như tiếng còi theo bước chân của các người mẫu, tạo nên một giấc mơ, bầu không khí điện ảnh đã biến bài thuyết trình thành sự pha trộn giữa ký ức và ảo giác.

Mùa xuân của Zimmermann 2026 bộ sưu tập chứa đựng sự mâu thuẫn: mềm mại nhưng điêu khắc, hoài niệm nhưng hướng tới tương lai, và phóng túng nhưng được xây dựng tỉ mỉ. Bộ sưu tập thể hiện sự đánh giá cao rõ ràng về quyền tự do nghệ thuật của những năm 1970, nhưng nó được trình bày qua lăng kính hiện đại thừa nhận cả sự khéo léo lẫn sự hỗn loạn của sự cộng tác. “Bộ sưu tập mang đến sự tự do và niềm vui,” Zimmermann nói, “qua những hình bóng rực rỡ, sự tương tác táo bạo của màu sắc, và các họa tiết in hoa và nhuộm màu nhẹ nhàng tạo ảo giác.” Niềm vui hiện rõ khắp nơi, kể cả trên khuôn mặt của các người mẫu ở hậu trường, trong sự trỗi dậy của organza, sự lấp lánh của một gót chân bằng gỗ, và vòng xoáy của màu sắc dường như thách thức trọng lực. Tuy nhiên, bên dưới bề mặt của vẻ đẹp, một thông điệp tinh tế về mối quan hệ họ hàng và sự sáng tạo: một lời nhắc nhở rằng nghệ thuật, thích thời trang, được tạo ra tốt nhất trong sự hợp tác.

Khi cái nhìn cuối cùng lướt xuống đường băng, ướt đẫm chuyển động và ánh sáng, tinh thần của Vịnh Lavender, Cái vịnh đầy nắng nơi các nghệ sĩ từng tụ tập để vẽ, chơi, và khiêu khích, đã sống lại một lần nữa. Trong tay Zimmermann, ký ức đó đã biến thành một cái gì đó mới: một thế giới nơi tình bạn là phương tiện, tự do là một tấm vải, và phong cách là một hành động nổi loạn chung. Tinh thần đồng cảm không chỉ là một bộ sưu tập; đó là một cảm giác. Một vết khâu từ tiếng cười, sự hợp tác, và vẻ đẹp chỉ tồn tại khi những tâm hồn đồng điệu va chạm.