Andy Kehoe

Sanat Oliver Monaghan

Elämämme on usein fiktiota, koostuu tarinoista, joita kerromme itsellemme, jonka puolestaan ​​kerromme muille. Pienet valkoiset valheet kutoutuvat tarinojemme kankaaseen, lopulta ottaa totuuksien muodon. Vaihtoehto todellisuudellemme, mutta todellisuudessa, ne eivät ole vähemmän osa olemassaoloamme. Pakko menneisyyden mytologioihin, me, puolestaan, muuttuvat myyteiksi, kun taltaamme kaasussa ja ilmassa olevan kuvan, joka parhaiten edustaa tilaa, jossa asumme yksin. Joillekin, koristelu siellä täällä voi auttaa tylsää olemassaoloamme saamaan suuremman merkityksen, enemmän kiehtova paljain silmin kuin kylmät ja raikastavat tosiasiat. Muille, kuitenkin, heidän sanansa ja näkemyksensä voivat ylittää todellisuuden, luoda legendan lähde, jolla on voima lumoaa siihen pisteeseen, että totuudella ei ole enää mitään huomiota tai merkitystä.

Amerikkalaisen visionäärin Andy Kehoen tapauksessa, jälkimmäinen on epäilemättä osuvampi kuvaus. Pelkästään hänen taiteilijan elämäkerta on pienten fiktioiden teos. Kauniisti epäjohdonmukainen satujen sarja, jota yhdistää vain ilmeinen rakkaus bourboniin. Kehoen elämäntarina loi täydellisesti sävyn kiehtovimmille mytologisille taideteoksille, joihin minulla on koskaan ollut ilo hukata itseni.. Olipa kyseessä tarina lapsuuden verenhimosta syvällä Romanian maaseudulla, tai oppia urospuolisen väitteen tärkeyden adoptioiguaaniperheeltä, nokkela arvoitus Kehoe on kuvitellut itsensä paljastavaksi, osittain, hieman lisää fantastisista maailmoista, joissa hän luo.

Syntynyt ja kasvanut amerikkalaisessa "teräskaupungissa", Pittsburgh, PA, Kehoe vietti suuren osan lapsuudestaan ​​raivokkaasti kuluttaen sarjakuvaa sarjakuvan jälkeen. Suurten amerikkalaisten sarjakuvatekijöiden tarujen ja fantasioiden imeminen tarjosi Kehoelle ylivertaisen johdannon kuvitettuun muotoon. Nuori taiteilija kehitti ihmetyksen tunteen, jonka ansiosta hänen mielikuvituksensa sai muotoutua ilman rajoituksia. Lukion valmistumisen jälkeen, Andy harrastaa erilaisia ​​yliopiston taidekursseja, ennen kuin lopulta asettui kuvituskurssille kansainvälisesti tunnetussa Parsons School of Designissa New Yorkissa. Se on täällä, Jordan Isipin johdolla, että Kehoe sai ensimmäisen maun kaupallisesta menestyksestä, kun entinen esitteli Andyn töitä ryhmänäyttelyssä galleriassa Brooklynissa. Hänen työnsä, ripustettu muiden Kehoen ihailemien taiteilijoiden teosten viereen, myyty. Tämä antoi hänelle mahdollisuuden saada elantonsa esittelemällä teoksiaan gallerioissa sen sijaan, että hän kaapiisi freelance-kuvittajana.. Parsonsissa Kehoe oppi myös ainutlaatuisen visuaalisen kielen kehittämisen tärkeyden, muodostaa sanaston, joka ei vain houkuttele yleisöä vaan (Kehoen tapauksessa) siirtää heidät todella uudelle olemassaolon tasolle.

Kehoen käytäntö on jokseenkin kokeellista, yhdistää kolme maalaustaidetta, kuva, ja veistos muodostaa teoksia, joissa on rikas syväterävyys ja syvästi konkreettinen läsnäolo. Hartsin käyttö, johon hän usein sekoittaa öljymaalin eri sävyjä, antaa Kehoelle mahdollisuuden tehdä työstään mukaansatempaavampi kokemus. Materiaalin levittäminen kerros kerrokselta strategisesti valituille alueille luonnon orgaanisten tekstuurien jäljittelemiseksi Kehoen taiteellinen käytäntö on saanut paljon tietoa hänen kotimaansa Yellowstonen tai Redwoodsin kansallispuistoista..

Suurimmaksi osaksi kuitenkin, Kehoen maailmat ovat puhdasta fiktiota, myyttisten petojen ja olentojen kanssa vuorovaikutuksessa luodakseen lähes hengellisen tarinan laajassa ja eteerisessä erämaassa. Hänen taiteellisuutensa on todellinen osoitus lukemattomista mahdollisuuksista, jotka voidaan saavuttaa tahraantumattomalla mielikuvituksella ja kyvykkyydellä. Loppujen lopuksi, kehittyneellä mielikuvituksella voit mennä minne tahansa ja kuka haluaa elää todellisuudessa, kun fantasia on NIIN paljon parempi!"
andykehoeart.com