Arlo Parks

Worte von Zachary Way

Geboren zu Beginn des neuen Jahrtausends, zwanzigjähriger Londoner Musiker/Dichter Arlo Parks hat durch ihre Genre-verschmelzende Musik geradezu vieles von dem signalisiert, was das moderne Leben ausmacht: Informationsüberflutung und urbane Entfremdung, aber auch jugendliche Freude und junge Liebe. Auf zwei EPs und mehreren Singles, Die in Paris und Nigeria verwurzelte Parks hat sich als eine der überzeugendsten und schärfsten Künstlerinnen überhaupt etabliert. Sie kann eine intime Szene mit romanhaften Details malen, sich aber auch zurückziehen, um die Qual einer ganzen Generation zu besingen. So wie Lorde es nur ein paar Jahre zuvor getan hat Reine Heldin (2013), Parks bringt Zuhörer zur Party, enthüllt die lauernde Angst, und bietet letztendlich einen wertvollen Balsam, aus dem sie Wärme schöpfen können.

Der Titeltrack ihrer vielversprechenden ersten Veröffentlichung, Supertraurige Generation (2018), beschreibt Teenager, die "vertreiben die Zeit und verlieren unser Gehalt" aber der zutiefst mitfühlende Songwriter spricht dafür, statt auf, diese unruhigen Jugendlichen, in ihrer Angst neben ihnen stehen. Wie einer ihrer Lieblingskünstler, König Krule, Parks spaziert auf so jazzigen Wegen durch ein eher graues London, Lieder mit Fingerschnipsen als "Romantischer Müll" Aber die Stadt liegt ihr sehr am Herzen. Wie sie per E-Mail aus England sagt, "Als ich in London aufwuchs, kam ich mit vielen inspirierenden Kreativen in Berührung, viele verschiedene Arten von Menschen, und meinen Horizont erweitert. Alles Wichtige, was mir jemals passiert ist, ist in London passiert."

Ob sie auf dem Folk-Track eine Freundin durch einen Dunst der Traurigkeit tröstet, "Engelslied" von ihrer zweiten EP, Sophie (2019) or walking with a peer to the "corner store" on the R&B-tinged single, "Black Dog," Parks emerges as a street scribe who has seen quite a lot in her two decades on earth. While much of her musical taste, which spans everything from Nina Simone to Elliott Smith, was culled from YouTube and her uncle's vast record collection, the musician always carries a notebook with her and is a deft portraitist of her surroundings.

"I've always been drawn to very sensory, rich writing," Sie erklärt, citing Beat poet Allen Ginsberg, as an inspiration. Parks' masterfully concise lyrics are, in der Tat, abundant in vivid particulars, such as a "t-shirt in the rain" from the Meshell Ndegeocello-esque "Cola" und "petals by the pool" on the tight guitar song, "George." Solche Texte haben eine fast filmische Qualität, die sie zweifellos mit niemand geringerem als Radiohead teilt, dessen ikonisch "Schleichen" Sie hat zuvor eine gegeben tränenreiche Klavierdarbietung.

Auf die Frage, was das legendäre Rockquintett so nachhaltig macht, Sie sagt, "Thom Yorkes Schreiben ist verletzlich, schneidend und ängstlich. Als Band, Sie sind Gestaltwandler, die sich mühelos durch verschiedene Klangpaletten bewegen." Ich höre mir bisher etwa eine Stunde ihrer Musik an, man spürt, dass Parks selbst so etwas wie eine Transformatorin ist. Supertraurige Generation Alone durchquert so unterschiedliche Musikstile wie Dream Pop, Hip Hop, Jazz, und Neo-Soul, aber mit atemberaubender Finesse. Eine solche Verschmelzung der Genres kann man auf ihrer kommenden Debüt-LP erwarten, Zusammengebrochene Sonnenstrahlen, das Anfang nächsten Jahres erscheint.

Diskussion über das mit Spannung erwartete Album, Parks sagt, dass es so war, es zu erschaffen "schmerzlich, erfreulich, intensiv, und kam in Spikes; Die Inspiration würde wie ein Blitz einschlagen, und ich würde bis in die frühen Morgenstunden jeden letzten Tropfen aus mir herauspressen." Die harte Arbeit wird sich für Arlo Parks sicherlich auszahlen, schon in ihrem jungen Alter, hat ihren eigenen mitreißenden Sound geprägt, sowohl melancholisch als auch fröhlich, das hat geholfen, und werde weiterhin helfen, Publikum durch diese herausfordernden Zeiten und für die kommenden Jahre.