MUZYKA
Arlo Parks
Marnotrawny
Zdjęcie: Alex Kuris
Słowa wg Zachary Weg
Urodzony u zarania nowego tysiąclecia, dwudziestoletni londyński muzyk/poeta Arlo Parks poprzez swoją łączącą gatunki muzykę niemal zasygnalizowała większość tego, co składa się na współczesne życie: przeciążenie informacją i alienacja miejska, ale także młodzieńcza radość i młodzieńcza miłość. Na dwóch EPkach i kilku singlach, the Parks zakorzenione w Paryżu i Nigerii dała się poznać jako jedna z najbardziej fascynujących i najostrzejszych artystek na świecie. Potrafi namalować intymną scenę z powieściowymi szczegółami, ale także cofnąć się, by wyśpiewać agonię całego pokolenia. Podobnie jak Lorde zaledwie kilka lat wcześniej Czysta bohaterka (2013), Parks przyciąga słuchaczy na imprezę, odsłania czający się niepokój, i ostatecznie oferuje im cenny balsam, z którego mogą czerpać ciepło.
Tytułowy utwór z jej pomyślnego pierwszego wydawnictwa, Super smutne pokolenie (2018), opisuje nastolatków, którzy "zabijają czas i tracą nasze wypłaty" ale głęboko współczujący autor piosenek przemawia w imieniu, zamiast do, tych zmartwionych młodych ludzi, stojąc obok nich w ich niepokoju. Jak jeden z jej ulubionych artystów, Król Krule, Parks spaceruje po raczej szarym Londynie na takim jazzie, piosenki z podkładem palcowym jako "Romantyczne śmieci" ale ona trzyma to miasto blisko swojego serca. Jak podaje w e-mailu z Anglii, "Dorastanie w Londynie umożliwiło mi kontakt z wieloma inspirującymi dziełami sztuki, wiele różnych rodzajów istot ludzkich, i poszerzyłem swoje horyzonty. Wszystko, co ważne, co mi się kiedykolwiek przydarzyło, wydarzyło się w Londynie."
Niezależnie od tego, czy pociesza przyjaciela przez mgłę smutku w folkowym utworze, "Piosenka Anioła" z jej drugiej EP-ki, Zofia (2019) lub spacer z rówieśnikiem do "sklep narożny" na R&Singiel w odcieniu B, "Czarny pies," Parks jawi się jako uliczna pisarka, która w ciągu dwudziestu lat swojego życia na ziemi widziała całkiem sporo. Chociaż większość jej gustu muzycznego, która obejmuje wszystko, od Niny Simone po Elliotta Smitha, został pobrany z YouTube i ogromnej kolekcji płyt jej wujka, muzyk zawsze nosi ze sobą notatnik i jest zręcznym portrecistą otoczenia.
"Zawsze pociągało mnie coś bardzo zmysłowego, bogate pismo," ona wyjaśnia, cytując poetę Beata Allena Ginsberga, jako inspiracja. Teksty Parks są po mistrzowsku zwięzłe, W rzeczywistości, obfitujące w żywe szczegóły, takie jak "koszulka w deszczu" z stylu Meshell Ndegeocello "Cola" I "płatki przy basenie" w ciasnej gitarowej piosence, "George." Takie teksty mają niemal kinową jakość, którą niewątpliwie dzieli z nikim innym jak z Radiohead, którego ikoniczny "Skradać się" otrzymała wcześniej łzawe wykonanie na fortepianie.
Na pytanie, co sprawia, że legendarny kwintet rockowy trwa, ona mówi, "Pisma Thoma Yorke’a są wrażliwe, cięty i niespokojny. Jako zespół, są zmiennokształtnymi, którzy z łatwością poruszają się po różnych paletach dźwiękowych." Wysłuchałem dotychczas około godziny jej muzyki, można wyczuć, że sama Parks jest kimś w rodzaju transformatora. Super smutne pokolenie sam przemierza tak różne style muzyczne jak dream pop, hip-hop, jazz, i neo-soul, ale z oszałamiającą finezją. Takiego połączenia gatunków można się spodziewać na jej nadchodzącym debiutanckim albumie, Zapadnięte promienie słońca, który ukaże się na początku przyszłego roku.
Dyskusja na temat długo oczekiwanego albumu, Parks twierdzi, że tworzenie tego było "bolesny, satysfakcjonujące, intensywny, i przyszedł w kolcach; inspiracja uderzy jak piorun, i aż do wczesnych godzin porannych wyciskałbym ze mnie ostatnią kroplę." Ciężka praca z pewnością się opłaci jako Arlo Parks, nawet w jej młodym wieku, stworzyła własne, ekscytujące brzmienie, zarówno melancholijny, jak i radosny, to pomogło, i nadal będę pomagać, widzom w tych trudnych czasach i w nadchodzących latach.
