Karoline vitto

Chair et tissu: Karoline Vitto remodèle la silhouette de la mode

Mots de Teeshia Carr

À un moment où l'industrie de la mode est de plus en plus examinée pour ses gestes performatifs vers l'inclusivité, Karoline Vitto se distingue non seulement en forme mais en intention. Son travail ne s'adapte pas seulement aux corps qui ont été exclus historiquement; il célébrer eux ou, plus précisément, il cadres eux. Dans le monde de Vitto, La courbe d'une aisselle ou la douceur d'un ventre n'est pas une imperfection à cacher. C'est un principe de conception.

“J'ai toujours été intéressé par ce qui se passe lorsque le corps est exposé,” Elle dit. “Surtout les zones qu'on nous a dit de cacher. Que se passe-t-il lorsque nous les soulignons à la place?”

Né brésilien, La créatrice basée à Londres a fait la une des journaux lorsqu'elle a présenté son premier spectacle solo à Milan, Soutenu par Dolce & Gabbana. Nous savions que nous étions pour quelque chose de spécial quand nous avons vu Ashley Graham venir au coin de la rue pour ouvrir le défilé. Toujours, C'était toute la gamme de corps, chacun vêtu de silhouettes soucieuses du corps ponctuées de matériel et d'intention, qui a fait la plus grande déclaration. L'esthétique de Vitto n'est pas seulement sensuelle; c'est structurel. La chair est encadrée avec la même révérence généralement réservée aux bijoux.

“Nous aimons essayer des choses en concevant,” Elle explique. “La plupart de l'équipe est composée de femmes, Et il a toujours été naturel pour nous de faire partie du processus de conception en tant que porteurs.”

Cette intimité avec le travail se reflète dans chaque détail de ses collections. Il y a une pratique à son processus et un désir de savoir, de première main, Comment un vêtement vit sur le corps et pourtant le résultat semble transcendant. Dès le début, Sa vision est née de la nécessité et de l'expérimentation. Pendant sa maîtrise au Royal College of Art, Elle a développé un projet intitulé Le corps comme matériel, Interroger ce que signifie considérer le corps lui-même une partie vitale de l'équation de conception.

“Les vêtements ne sont qu'une partie de la langue,” Elle dit. “Le corps en dessous change tout.”

Après avoir obtenu son diplôme 2019, La marque a pris forme dans sa propre image littéralement. Avec un accès limité aux modèles d'ajustement au cours des premières jours pandémiques, Vitto a commencé à créer pour et sur elle-même. Elle est esquissée par des looks inspirés par les influenceurs, Des artistes et des étrangers dont les corps reflétaient une réalité si souvent nié une place à la mode. Ses créations n'ont pas visé à se cacher, flatter, ou effacer. Ils ont encadré. Le matériel métallique qui définit maintenant une grande partie de son esthétique est venu de cet instinct pour orner la chair. “Nous décorions nos mains avec des anneaux. Pourquoi ne pas décorer un rouleau, un pli, une courbe?” Ce n'est pas une question de provocation. Il s'agit d'honorer la réalité.

Bien sûr, Forger un chemin si radical dans sa simplicité n'a pas été sans défis. “Au début, On m'a dit que les acheteurs n'iraient pas pour cela et que seul «courageux’ Les femmes porteraient les pièces,” Elle se souvient. Mais elle a fait confiance à son instinct, Et plus important encore, Elle a fait confiance à son public. “Les gens l'ont acheté,” Elle dit avec un défi silencieux.

Aujourd'hui, La marque est soutenue par le programme NewGen de BFC, avec les collections à venir prévues pour la semaine de la mode. Toujours, Vitto maintient ses objectifs ancrés. “Je veux juste embaucher plus de gens,” Elle dit. “Véritable expansion, pour moi, consiste à construire un écosystème, une équipe qui croit en la vision et grandit avec.”

Son rêve à long terme? Pour ramener la marque à la maison au Brésil. “J'ai grandi en regardant la Rio Fashion Week et les créateurs de maillots de bain brésiliens,” Elle dit. “Je ne savais pas ce qu'était Dior, Mais je connaissais Agua de Coco. C'était mon lexique de mode.”

Cette exposition précoce à la sensualité, à une culture où le corps est visible et célébré (bien que souvent dans des idéaux rigides), a façonné son approche de la féminité. “Quand je retourne au Brésil maintenant, Et quelqu'un porte l'un de mes créations sur la plage, Personne ne clignote. Ils obtiennent des compliments, bien sûr. Mais c'est juste normal.”

Cette normalisation de la visibilité, de beauté à travers la taille, de chair comme forme est au cœur de ce que Karoline Vitto construit. Ce n'est pas une marque enracinée dans la tendance, Mais en vérité. Et cette vérité est nuancée.

“Certains jours je porte des vêtements amples. Certains jours je porte un pantalon découpé. Ces deux personnes sont moi,” Elle dit.

Et à quoi ressemble le succès pour les femmes qui portent ses vêtements? “Il s'agit de connaître votre voyage. Reconnaître vos victoires et vos échecs. Et choisir un chemin qui semble vrai.”

Aux concepteurs émergents, Elle offre une sagesse pragmatique: “N'attendez pas que quelqu'un vous découvre. Être proactif. S'appliquer aux choses. Se présenter. Et soyez gentil.”

Dans un monde qui exige trop souvent que les femmes se rétrécissent pour s'adapter, Karoline Vitto conçoit un autre type d'espace. Celui où le corps n'a pas besoin de demander la permission. Celui où la mode ne demande pas la bravoure, juste honnêteté. Celui où une courbe n'est pas une concession mais le point de départ.