Artyst
Kawita Vatanajyankur
Wurden by Katie Farley
Kawita Vatanajyankur is in Taiske fideokeunstner dy't in wiidweidige analyze fan 'e geastlike eksposearret, sosjaal, en kulturele manieren om it bliuwende wurk fan frouljusarbeid te besjen en te wurdearjen. Troch har optredens, Vatanajyankur begjint mei lichemsûndersiken dy't de beheiningen fan har lichem ûnbedoeld testen, resultearret yn ûnderfiningen dy't boeiend en útdaagjend binne om te sjen yn gelikense mjitte.

Promininte trekken yn 'e wurken fan' e keunstner binne it each springende, útstrieling skaden, wjerspegelje de unike estetyk fan Vatanajyankur, oanboarjen op in globalisearre en digitaal netwurke byldtaal fan konsumpsje en direkte tefredenheid.


"Oan my, in sterke stim fan keunst kin feroarje it yndividu syn tinzen en gefoelens, feroarje har mentaliteit en meitsje se realisearje de universele wierheid bûten it byld, bûten de tradysje, en fierder definysje," ferklearret Vatanajyankur. "Dat is it begjin fan hoe't de wrâld en de maatskippij kinne feroarje foar it better."
De keunstner ûnderskiedt har wurk fan oaren op har mêd troch har skildereftige eftergrûn en behannelet har fideowurken as skilderijen. Se manipulearret in assortiment fan psychedelyske skaden as symboalen fan moderne kommersjeel en marketing, ûntwurpen troch faceless yndustry. Se yllustrearret wat der efter de skermen is, ynklusyf it ûnderwurdearre personiel efter sletten fabryksdoarren.


De lêste searje fan Vatanajyankur is in evoluearjende sekwinsje fan 2018 mei de titel Performing Textiles, mei in stevige ferwizing op froulike arbeid te midden fan 'e moade- en tekstylwrâld, wêr 82 - 85% fan meiwurkers binne froulik. The sequences emphasize concerns of labor exploitation throughout the fast fashion industries and extrapolate about egalitarianism and labor rights.
"In the first video series, I have turned my body into various clothes-making and textile machines, including the spinning wheels, dying machines, weaving looms, print-making machines, and carding machines."
She further describes how her first live performance of 45 minutes to 1 hour is where she transformed herself into a knitting machine. "In that live performance work, my body acts as a needle that goes all around the loom repeatedly to create a massive red fabric from my body. As I am still working on this topic, Ik bin no op in ûndersyksreis om te studearjen oer katoen en de erselabor derachter om in nije searje wurk te meitsjen foardat ik dizze nije foarstellingen en fideowurken sjen litte tidens myn ferbliuw by CHAT (Sintrum foar Heritage Arts and Textiles) yn Hong Kong en tidens myn solo-eksposysje yn Australian Centre for Photography takom jier. "
De wurken fan Kawita Vatanajyankur draaie om it fraachteken fan hjoeddeistige maatskippijen troch gedachteprovocerende sekwinsjes, lykas boartlike eleminten te berikken mei in gepolijst estetyk dy't unapologetysk sjoggers opstean meitsje en notysje nimme.

