Lianne har

Mina vackraste ärr: En konversation med Lianne La Havas

Ord av Zachary Weg
Bilder av David Vail

Det började med ett träd. När du återhämtar sig från en uppdelning för ungefär ett och ett halvt år sedan, en trettiotvå år gammal musiker, Lianne har, märkte det föränderliga lövverket utanför hennes lägenhet i London och insåg att hon förvandlade, för. När bladen ändrade färg och rötter dog och steg sedan upp igen, Den brittiska sångaren/gitarristen genomgick sina egna förändringar, Att förvandla sorgen hon upplevde till glädje och hopp och skriva låtar som återspeglade denna process. Resultatet av dessa ansträngningar och hennes tredje studioalbum, Lianne har, är hennes mest självsäkra och givande arbete än.

Med sådana framstående låtar som de frodiga, Hushed “Green Papaya” och den bas-stickade “Paper Thin,”La Havas's Eponymous New Album Bounces, lat, och dyk tillsammans med en diskreta våldsamhet som visar hur säker hon har blivit över tre album. Medan hennes debut från nästan ett decennium sedan meddelade ankomsten av en fantastisk känslig ny låtskrivare, hennes 2015 sophomore lp, Blod , förmedlade en nästan upproriskhet som sa att hon inte bara hade kommit, Hon var här för att stanna. Det nya albumet från den senaste sommaren, sedan, Melds La Havas's Calm and Power att visa en konstnär i full form, Någon som har avskaffat några studiotryck eller branschtrender och är engagerande att snida sin egen nisch.

”Mycket konst påverkas på något sätt av smärta. Det verkar bara få dig att vilja säga något, gör det inte?”Säger hon. ”När du skadar, Du vill typ diskutera det eller så vill du veta om någon känner samma sak som du så att du inte är ensam. Men det finns alltid ett nytt perspektiv som ska erbjudas. ” Det nya albumets låtar känns fräscha och nästan strålande som om de spratt från ny jord och planteras som blommor som kan stå ett tag. ”Jag ska försöka släppa det, mina fingrar är korsade/jag visar dig mina vackraste ärr/de gör oss vad vi än är,”Hon sjunger på” Snälla gör mig inte gråta ”från den senaste skivan, Och man rivar nästan upp på detta livliga porträtt av smärta och den styrka som kan erhållas från den. Som poeten C.K. Williams, eller filmskaparen, Paul Thomas Anderson, La Havas är humanist, en konstnär som verkligen verkar vilja hjälpa sin kollega.

Lianne har, således, är ett album för alla: Den medelålders illustratören som sitter ensam på ett kafé, fastighetsmäklaren i början av trettiotalet som aldrig har sett med någon, Sjuksköterskan strävar efter att återställa andningen till den sjuka koronaviruspatienten. Det är ett album för svåra tider som dessa när så mycket är osäker, Och världen verkar upp och ner, men också ett arbete som kan återlämnas till de kommande åren när du kan åka hem efter en lång dag och försöka slappna av. Det är en salve, ett ljus, gjord av Lianne La Havas, en helig vandrare på denna grova men härliga jord.

Delvis, Denna strävan är resultatet av La Havas dubbla grekiska och jamaikanska arv och från att absorbera de eklektiska ljuden från sådana London -kulturella nav som Brixton. Som hon säger via Zoom från England, ”Att göra musik var mitt sätt att bara vara helt själv själv, Försöker göra något som jag bara älskar utan begränsningar, i grund och botten. Det är så jag har känt mig som mig mest. ” Initialt, La Havas uttryckte sig på detta sätt genom att spela tangentbordet, men, på 18, Hon började spela gitarr. ”Det kändes som en helt ny värld öppnade,”Hon fortsätter, en värld som, naturligtvis, var vaggad av sådana armaturer av instrumentet som Jimi Hendrix och, nyligen, St. Vincent Men som La Havas har skakat till kärnan med sin unika virtuositet.

Enkelt uttryckt, La Havas är en av de mest mästerliga gitarristerna där ute. Huruvida strumming försiktigt på tidig karriärhöjdpunkt (och en djärv berättelse om intergenerationell kärlek), "Ålder" eller sax och tröskning på "Can't Fight" från det nya albumet, Konstnären tvingar med sin förtjusande spontanitet på ackorden. Därför, Det är knappast förvånande att ingen annan än den sena stora prinsen kopplade till La Havas för några år tillbaka och blev hennes mentor eller att Living Legend Stevie Wonder lämnade henne en röstmeddelande där han sjöng en av hennes kompositioner. La Havas är en spännande författare, för, vars berättelser om både hjärtskador och motståndskraft är universella men kommer från en personlig plats.

Bitar av dig utfärdar 12