У ЛІАНН ЇХ Є

Мої найкрасивіші шрами: Розмова з Ліан Ла Гавас

слова Захарі Вега
зображення Девіда Вейла

Почалося з дерева. Відновлюючись після розриву близько півтора року тому, тридцятиоднорічний музикант, Lianne The Has, помітила зміну листя біля своєї лондонської квартири і зрозуміла, що вона перетворюється, теж. Оскільки листя змінило колір, а коріння відмерло, а потім знову піднялося, британська співачка/гітаристка зазнала власних змін, перетворюючи горе, яке вона пережила, на радість і надію та писала пісні, які відображали цей процес. Результатом цих зусиль і її третій студійний альбом, Lianne The Has, є її найвпевненішою та найвигіднішою роботою.

З такими видатними піснями, як lush, тиха “Green Papaya” та басистий “Paper Thin,Однойменний новий альбом La Havas вражає, ледачий, і пірнає разом із заниженою лютістю, яка показує, наскільки впевненою вона стала за три альбоми. У той час як її дебют майже десятирічної давнини оголосив про прихід приголомшливо чутливого нового автора пісень, її 2015 другокурсниця Л.П, Кров , висловлювала майже бунтарство, яке свідчило не лише про те, що вона прийшла, вона була тут, щоб залишитися. Новий альбом минулого літа, потім, поєднує спокій і силу La Havas, щоб показати художника в повній формі, хтось, хто покінчив із будь-яким тиском студії чи галузевими тенденціями та захопливо вирізає свою власну нішу.

«На багато мистецтва певним чином впливає біль. Просто здається, що хочеться щось сказати, не так?" вона каже. «Коли тобі боляче, ви начебто хочете обговорити це або хочете знати, чи хтось відчуває те саме, що й ви, щоб ви не були самотніми. Але завжди можна запропонувати новий погляд». Пісні з нового альбому здаються свіжими та майже сяючими, наче виросли з нового ґрунту та посаджені як квіти, які можуть простояти деякий час. «Я спробую відпустити це, мої пальці схрещені / я покажу тобі свої найкращі шрами / вони роблять нас ким би ми не були,» вона співає в пісні «Please Don't Make Me Cry» з останнього запису, і від цього яскравого портрета болю та сили, яку можна здобути з нього, ледве не плачеш. Як і поет Ч.К. Вільямс, або режисер, Пол Томас Андерсон, Ла Гавас — гуманіст, художниця, яка, здається, щиро хоче допомогти своїм ближнім.

Lianne The Has, таким чином, це альбом для всіх: ілюстратор середнього віку, який сидить сам у кав’ярні, агент з нерухомості на початку тридцятих, якого ніколи ні з ким не бачили, медсестра намагається відновити дихання хворого на коронавірус. Це альбом для таких жахливих часів, як ці, коли так багато невизначеності, і світ здається перевернутим, але також робота, до якої можна повернутися через роки, коли ви зможете повернутися додому після довгого дня і спробувати розслабитися. Це мазь, свічка, зроблено Lianne La Havas, освячений хідник на цій грубій, але славетній землі.

Частково, ця спроба є результатом подвійної грецької та ямайської спадщини La Havas та вбирання еклектичних звуків таких культурних центрів Лондона, як Брікстон. Як вона каже через Zoom з Англії, «Створення музики було моїм способом бути повністю собою, намагаючись зробити щось, що мені просто подобається без обмежень, в основному. Так я відчував себе найбільше». Спочатку, La Havas виражалася таким чином, граючи на клавіатурі, але, в 18, вона почала грати на гітарі. «Було відчуття, що відкрився цілий новий світ,– продовжує вона, світ, який, звичайно, потрясли такі корифеї інструменту, як Джимі Хендрікс і, останнім часом, вул. Вінсент, але який La Havas потряс до глибини душі своєю унікальною віртуозністю.

Простіше кажучи, La Havas — один із найвидатніших гітаристів. Незалежно від того, чи м’яко грає на початку кар’єри (і смілива історія про любов між поколіннями), «Age» або scissoring and threshing на «Can’t Fight» з нового альбому, артистка захоплює своєю чудовою безпосередністю на акордах. тому, Не дивно, що не хто інший, як покійний великий принц кілька років тому зв’язався з La Havas і став її наставником, або що жива легенда Стіві Вандер залишив їй голосову пошту, у якій він заспівав одну з її композицій. Ла Гавас — інтригуючий письменник, теж, чиї історії як про розбиті серця, так і про стійкість є універсальними, але походять із особистого місця.

Pieces of You Issue 12