Umetnost
Moje srce
Pisma sebi, Svetovi za nas: Animirani nadrealizem Obija Agwama
Besede Teneshia Carr
Popoldne se pogovarjamo, Obi Agwam je pravkar stopil iz podzemne železnice v svoj londonski studio. Malo je omamljen, nenehno zehanje, premalo kofeina, in, kot se je izkazalo, tiho praznuje svoj 26. rojstni dan. "Pred slabima dvema minutama sem prišel v svoj studio," se zasmeji. "Tukaj sem približno eno leto." Prehod iz Queensa v prestižni štipendijski program Kraljeve akademije je divji pospešek v vseh merilih. Ampak za Agwama, hitrost vsega je manj odvisna od sreče in bolj od jasnosti.
Rojen v Lagosu in odraščal na južni strani Jamajke, Kraljice, Agwam je odraščal v svetu, ki je bil hkrati zelo živahen in močno nadzorovan. Njegovi starši so ga zadržali notri zaradi varnosti, vendar ga je mesto zgodaj naučilo samostojnosti. "Bil sem že na vlaku 10, 11 letnik," pravi. "Te veščine moraš pridobiti zelo zgodaj – biti odgovoren, prevoz na delo, biti varen in ozaveščen." Notranjost stanovanja, risala se je pot pobega. Z omejenim dostopom do zunanjega sveta, vzljubil je risanke in animacijo. Alternativna vesolja, ki so se zdela svetlejša od tistega tik pred njegovim oknom.
"Risati sem začel iz dolgčasa," se spominja. "Moje fizično okolje ni bilo posebej spodbudno, vendar so risanke ponudile raven veselja, ki je seveda ne bi bil deležen. Tako sem ga takoj nekako uporabil kot mehanizem za obvladovanje." to "mehanizem obvladovanja" tiho postavil temelje: otrok, ki je znal risati v razredu, najstnik črčka po zvezkih, mlada umetnica, ki umetnosti še vedno ni videla kot življenjske poti.
Ta premik je prišel šele na skupni fakulteti, potem ko je Univerze, ki jih je sprva želel, rekel ne. "Prisilili so me, da sem kupil prve barve," pravi o začetnem tečaju slikanja. "Pred tem, Vedno sem samo risal ... To je bilo samo nekaj za krajšanje časa. V tem razredu, prisilili so me, da ustvarjam umetnine v fizični, ,oprijemljiv način, na platnu. In vse od tistega leta, Pravkar sem začel izdelovati stvari."
2019 je bil začetek. 2020 je bila pandemija – 24-urni dostop do lastne domišljije. "Zaklenjeni smo notri. Nimam kaj drugega za početi," skomigne z rameni. "Torej bomo slikali." Delo je začel objavljati na spletu brez načrta, samo doslednost. V enem letu, imel je občinstvo; avtor 2021, je razstavljal v galerijah v New Yorku, Los Angeles, in London. notri 2024, priredil je svojo prvo samostojno razstavo v Harkawiku na Manhattnu. Zdaj, Kraljeva akademija.
Če se časovnica sliši neverjetno, Agwam je prvi, ki se upre mitu o nenadnem odkritju. "Verjamem v usodo," pravi, "verjamem pa tudi, da ljudje povedo svoje mnenje o tem, kaj jim je namenjeno. Ljudje vedno pravijo, 'Če je tako mišljeno, tako je mišljeno,ampak mislim, da imamo svojo agencijo. Mislim s pravo miselnostjo, Danes bi lahko bil umetnik, jutri zdravnik, astronavt naslednji dan. Z dovolj jasnosti, osredotočenosti in namere, Mislim, da je vse mogoče."
Ta vera v agencijo se kaže v delu samem – slikah, poseljenih z elastiko, animirane figure, ki kot da lebdijo nekje med risankami, duha, in spomin. Njegove podobe se zdijo kot mrzlične sanje o črnini: iztegnjeni udi, gumijasti izrazi, svetovi, ki vibrirajo z barvami in kodiranimi zgodovinami. "Nagnem se k fantaziji in nadrealizmu ter domišljiji," Pojasnjuje. "Domišljija ima veliko različnih namenov. Služi namenu v dejanju odpora. Služi namenu samopomiritve in boljšega počutja. Če svet ponori in se vaš fizični svet sesuva ali ne, kar želite, naslednja najboljša stvar je predstavljati svet zunaj njega."
zame, ta namišljeni svet je globoko vezan na črno figuro in obremenjeno vizualno linijo, ki jo nosi. Potopi se v ameriško animacijo zgodnjega dvajsetega stoletja, Karikature iz obdobja Jima Crowa, rasistično in groteskno, in jih trči ob sodobne risanke in mehkejše, tuje oblike. "V dvajsetih letih prejšnjega stoletja, 30s, in 40-ih in naprej, Črnci so bili prikazani na določen način, večinoma igrajo na stereotipe," pravi. "Zato bi iz tega vzel nekaj vizualnih elementov, in jih tudi mešati z vizualnimi elementi iz sodobnih risank in manj žaljivimi upodobitvami črnih figur. zelo sem, zelo, zelo skrbi za premostitev vrzeli med nečim, kar je ilustrativno, neumno in zabavno, in nekaj resnega, visoka umetnost."
Njegove figure ne težijo k realizmu. Ciljajo na občutek. "Ni nujno, da je hiperrealističen. Ni nujno, da gre vedno za opazovanje," vztraja. "Vedno sem se počutil, kot da abstraktno slikam, kako se počutim, kako se počuti temnopolto življenje, namesto tega, kako izgleda črnsko življenje."
Ta razlika je pomembna. V Agwamovem vesolju, črna figura je lahko elastična, čudno, ekstatično, melanholija, in osvobojeni bremena čitljivosti. Slike ne delujejo samo kot podobe, ampak kot črke. On piše dnevnike, meditira na določene spomine, in ta besedila uporablja kot pozive za vsak del. Vse bolj, besede same privrejo na plano: kuverte z znamkami, ročno napisane vrstice, fragmenti korespondence. "Ti portreti so kot pisma meni in nato pisma tistemu, ki jih bere," pravi. "Je kot spomin, animacija, domišljija, ki prihaja v ta veliki talilni lonec."
V tem, kako krmari s tveganjem, je tudi bolj tih pogum. Agwam se močno zaveda tanke črte med povrnitvijo karikature in reproduciranjem škode. "Tanka je meja med žaljivimi in nežaljivimi umetninami," priznava. "Mislim, da ravnotežje najdeš s poskusi in z neuspehi. Z večino umetnin, ki jih naredim, nisem ravno zadovoljen, ampak sem ga vseeno dala ven. Ker je včasih to, kako se počutim, nepomembno za to, kako se bodo ob tem počutili drugi ljudje."
Preberite več v Izdaja 33