SADBOI
SADBOI HAR GÅTT IN I CHATTEN
ord av JoliAmour DuBose-Morris
bild av Metro Public Relations
När SadBoi kommer runt, alla blir nervösa. Det är det. På något sätt, det är allt som har att säga. Du kan diskutera det om du vill, men det kommer inte att finnas mycket ensamma bevis som går emot henne. SadBoi, allroundmusikern och rapparen från Kanada med jamaicansk och antiguaansk härkomst kan komma in i vilket rum som helst och förena alla de kollektiva skurkarna runt henne samtidigt som hon knappt besparar männen en blixt av hennes blick. Hon är den ultimata "tjejens flicka".,’ eftersom hennes många bilder och videor centrerar hennes vänner och kvinnor som får klirra ihop sina solokoppar och skära upp på dansgolvet utan ursäkt.
SadBoi är klassad R i musikbranschen, ställde upp som kejsarinnan av R&B, reggae, och rapfusion med brasiliansk funk, djupt hus, Storbritannien garage, och pop sammanflätade. För att inte tala om hennes autentiska stil, från de slickade flätade flätor med diverse svarta band till grillarna och silversmycken som blinkar från topp till tå, kompletteras med crop top och minikjol combo, om hon passerar dig; du vet att det är hon.
Det är inte bara roligt och spel, SadBoi kommer till sin rätt i den här branschen – inte för att valideras av sin publik eller kamrater – utan för att bekräftas i hennes förtroende. En gång i tiden, namnet SadBoi handlade om hur artisten kände sig i slutet av ett uppbrott. Hennes sånger handlade förr om gråt, hjärtesorger, och vissa känslomässiga bindningar. Nu, efter att ha torkat de där mascara-fläckade tårarna och tagit en spegelselfie, hon använder sina texter för att tala värde i sig själv. Och, till andra som någonsin har känt att de förlorat sitt värde. SadBoi (vars riktiga namn är Ebhoni Cato-O'Garro), uppfinner ständigt sig själv och slår sina personliga mål om hur hennes musik måste låta. Träff efter träff, från “Hans tröja,” till “Stank Hoez” (vi hade två helt olika åsikter om det, men det är väldigt tråkigt) till “Ms. Gör du fel,” “Potential,” “Glida,” och nu hennes senaste album, Bare Chat med stora hits som “Ackee” och “Baddies”—SadBoi återvänder till studion varje gång med mer och mer.
I en onlineintervju för Blanc, Jag pratade med SadBoi om hennes stjärnstatus, skillnaden mellan hennes uppfattning och hennes fandom, och var allt går ifrån Bare Chat.
Du har Antiguan, Jamaican, och kanadensiska influenser i dig, hur spelar denna bakgrund in både för dig som person och som musiker?
Jag tror ärligt talat att det är väldigt likt att växa upp i Storbritannien, Jag tycker att Toronto och Storbritannien är väldigt lika på ett sätt, där det är en smältdegel, så det är människor från hela världen, olika kulturer, annan mat — även när du går på festerna, du hör en mängd olika musik, och du vet, växte upp i Toronto, det är i princip vad jag hade chansen att uppleva. Jag är tacksam eftersom jag inte bara växte upp i ett karibiskt hushåll, men som på söndagar, du hör, soca eller, vanlig musik, men när jag klev ut — nattlivet, du hörde olika musik. Går till och med i skolan, träffa människor, och hör deras berättelser om sin familj och var de kommer ifrån, spelat en stor roll, som, Jag vet inte om jag inte växte upp i Toronto, om jag skulle ha en liknande stil i min musik, per se. Så, det har spelat en riktigt stor roll, ärligt.
När jag hör din musik, det är tydligt att det finns en del inflytande från Deep House, R&B, och vissa delar av Drill – vilka är dina musikaliska influenser?
jag är ett fan av 2016, hela tiden, så jag har lyssnat på Rihanna, Anti, Ankbonde, Visningar, och bara sådana saker. Det är intressant eftersom jag känner att jag har en gammal själ, på ett sätt, där jag kommer på mig själv med att lyssna på musik som jag lyssnade på i gymnasiet. Jag lyssnar fortfarande på Lana Del Rey, som - jag älskar Lana Del Rey. Jag kommer att gå in på BB Trickz, det är så konstigt, och så ska jag gå och lyssna på old school reggae, så jag kan verkligen inte säga, därför att [min musiksmak] det är ärligt talat överallt, som – överallt.
Vilka genrer försöker du smälta in mest?
Jag skulle säga mina karibiska rötter. Jag känner att det finns mycket reggae-inflytande i mina låtar. Det finns mycket patois. Jag tror också att en annan stor del av min musik är brasiliansk funk. Jag älskar Brasilien. Jag har aldrig varit, men jag älskar kulturen, Jag älskar musiken, Jag älskar Anita, Jag älskar Ludmilla, Jag älskar Tasha & Tracie, Jag älskar hertiginnan, så jag är ett stort fan av brasiliansk funk. Jag skulle säga att det också spelar stor roll. Jag skulle säga att jag landar i brasiliansk funk, alternativ pop, Jag vet inte vad du skulle kalla det, ärligt.
På en av dina bilder, det finns den här torrraderingstavlan med alla låtarna till Bare Chat. Det finns ett par som är överstrukna – kommer de att gå mot ett nytt projekt, och kommer du fortfarande att släppa dem?
Jag kommer att släppa dem. Många av de sångerna på den tavlan kom från när jag först bytte namn. Jag kände att många inte skulle förstå det. Jag får frågan hela tiden, "SadBoy? Men liksom, det är en tjej?"Så, Jag gick igenom något väldigt mycket. Jag gick igenom ett uppbrott och sånt. Så, Jag fortsatte bara att skriva om killen. Många av de där låtarna är väldigt sårbara, åtminstone. Mycket detaljerad om situationen. Jag kände inte att det passade Bare Chat spår nödvändigtvis. Jag tror att det kommer att finnas en tid när den musiken kommer ut. Några av de andra låtarna där också. Så, ja, det kommer att komma ut någon gång.
Vad var din skrivprocess när du skapade Bare Chat? Jag vet att "Slide" och "Potential" fanns på tidigare EPs. Så, hur lång tid det tog att komma till det här sista albumet?
När jag tänker på låtar utanför mina sårbara saker — sånger som, “Stankhoss” och “Glida,” det är låtar som jag skapade när jag var i mitt trygga utrymme. Så, det finns inte en rad där som jag anade. Det fanns inget därinne som var som, "Folk kommer att gilla det här." Det var jag, skriver de här låtarna i mitt toalett, sitter i min tvättstuga, och bara försöka lyfta mig själv. Med alla Bare Chat, varje låt där, när jag hade, gick in i mitt tvättrum och jag skrev de här låtarna, Jag tänkte mycket på de saker som jag behövde höra eller bli av med bröstet, bara så att jag mår bra. För jag känner att det är jobbigt ibland, människor var som jag. Folk kanske tänker, Jag bryr mig inte om vissa saker. Men jag går igenom det. Ibland, Jag behöver höra de sakerna själv. Jag önskar att jag var den där personen som vaknade på morgonen och var som, "Åh, jag är en ond," du vet? Så när jag skapade det här projektet, det var mycket, som, typ av att jag bara pratar saker och personen jag vill vara eller personen jag önskar att jag vaknade och kände mig som. Så det var processen för mig och med tanke på det, Toronto, min stad. Så till och med se till att jag sa nyckelord, vår slang, och sånt, bara så att det fortfarande drar mig tillbaka till hemmet och folk hemifrån är som, "Åh, Jag vet vad hon pratar om." Jag tror att det liknar London, för att vara ärlig mot dig. Men, ja, det var det jag verkligen tänkte på.
Kommer du ihåg när du kunde börja se att du byggde en fanbas?
Jag vill säga "potential". Och "Potential" var en gåva och en förbannelse. För när jag gjorde ”Potential,” det var min första gång i studion med en producent. Jag var som, "Låt oss försöka blanda garage med reggae." Och jag gjorde bara låten en gång. Det gick så snabbt och enkelt för mig att skriva till den. Och jag älskade låten. Men sedan gjorde "Potential" det verkligen väl. Och det var en låt som jag kände att jag hamnade i så mycket writer's block. Som konstnär, Jag kände att jag var tvungen att toppa "potential". Och ärligt talat, Jag kände att jag inte kunde. Jag kunde inte skapa en annan "potential". Jag föll in i det här utrymmet där människor var som, "Gör en annan potential, skapa en annan potential." Så, Jag hade allt surr, men sedan visste jag inte vad jag skulle göra med detta. "Slide" var låten som jag gjorde för att ta mig ur författarblocket eftersom alla sa till mig att göra "Potential". Så jag gick bara till det jag visste och producenten som gjorde "Slide" och en majoritet av det här projektet, Jag har känt honom sedan jag var 17. "Potential,"Jag känner, gav mig en boost. Men jag tror att jag märkte allt runt "Slide" för att vara ärlig mot dig.
Vilken är den bästa låten du känner att du har gjort hittills?
Den bästa låten jag känner att jag har gjort, Jag skulle säga är, "Ackee" som är avstängd Bare Chat. Och jag skulle också säga "komplicerat" men jag vet inte om jag säger det eftersom de också är mina favoriter. Jag känner att det är något speciellt i de låtarna.
Hur behåller du avsikt eller autenticitet, speciellt när din fanbas utvecklas och det gör även deras förväntningar på din musik?
Jag tror att det är något jag fortfarande håller på att ta reda på. Men, Jag tror att jag börjar förstå det. De viktigaste sakerna som folk gillar eller det som lockade folk till låten, oavsett om det är tempot, om det är, det faktum att jag använder några slangord – Toronto slangord – eller det faktum att det finns en uppdelning där. Jag tror att det är saker som jag tänker på när jag går vidare till mitt nästa projekt, åtminstone för mig, det finns så många andra saker jag skulle kunna göra, och jag vill inte lägga mig själv i rutan, "Okej, Jag måste göra en ny "slide". Istället för att tänka så, dess, "Okej, hur kan jag ge människor det men också få det att kännas nytt om det är att ta på sig vissa element, lägga till vissa element?"Det var där jag satte mig. Jag försöker också att inte vara för hård mot mig själv med det.
Och det är viktigt för om du gör den gränsen mot dig själv, oavsett vad andra tycker, du kommer att bli som, "Jag gör den här musiken åt mig. Detta är en bekräftelse för mig."
Ja, exakt.
Även om ursprunget [SadBoi] baserades på det förhållandet, känner du när du blir större kanske du kommer på en annan anledning till varför du fortfarande är SadBoi?
Ja. Som, allt kom från en kille och hela den där situationen som jag var i. Men jag tror att jag har vuxit inte bara som konstnär utan som människa. Just nu, Jag tar på mig den här personen han hade, och hans sätt att vara giftig och inte bry sig. Jag känner att det är något speciellt i det eftersom det kan, det kommer, och det håller på att förvandlas till något mer kraftfullt. Du vet vad jag menar? I min tagg, säger jag, "Gråter du, baby?” Det är inte jag som säger det för att vara roligt, men det vänder nästan på manuset, till killen, som, "Är du gråt? Sårar jag dina känslor?"Och jag tror att det bara är något så kraftfullt i det, och bara jag som övergår och blir mer självsäker. Med tiden, namnet fortsätter att växa med mig, och det blir mer kraftfullt när jag tänker på det.
Speciellt eftersom den här branschen är så mansdominerad, känner du för att gå om den relationen med män eller visa upp deras sårbarhet hjälper dig att du har utrymme och självständighet i ett sådant utrymme? Eller hur tar man sig över det?
Jag känner att mina texter är väldigt tjusiga, så, vissa män känner sig obekväma när de hör det. Men, en…Jag tänker inte på männen, för att vara ärlig mot dig. Som, Jag kunde bry mig mindre om dem eller vad de tycker, eller hur de tycker om namnet, eller om allt som har med mig och det jag gör. Jag tänker inte för mycket på det. Jag är mer där kvinnorna är. Vad än en tjej säger, jag lyssnar. När det kommer till män, det går in i ena örat och sedan ut genom det andra. Men det är svårt samtidigt. När jag tänker på det på baksidan, ibland, det är en mansdominerad bransch, och att vara kvinna, du måste sätta ner foten eller stå upp för det du tror på. Och ibland kan du vara i obekväma situationer där du är i studion och det är ett gäng män och det är, som, ingen bryr sig om att höra vad du har att säga, du vet? Och, i den meningen, det kan vara svårt. Det tog mig lång tid. Redan nu, det finns fortfarande saker som jag försöker komma på hur jag ska gå till väga. Men, du vet, det är en besvikelse, branschen vi är i, det är bara inte rättvist. När jag går in i ett rum, jag är som, "Okej, om det händer så här, hur behöver jag positionera mig för att se till att jag blir hörd, du vet?” Och också vara okej att jag inte mår dåligt för att behöva bli hörd eller känna att jag borde bli hörd. Så det var det största eftersom jag känner att jag alltid skulle må dåligt av att säga till. Och det är som - nej, om jag tror på något, om jag ser något, Jag borde kunna säga något.
Din senaste spellista, "Lick BackKkk" kretsar kring många kvinnliga artister. Hur stärker kvinnorna omkring dig ditt konstnärskap?
Åh, så mycket. Min mamma och min mormor ger mig mycket kraft. Mycket, mycket, mycket, mycket. Jag tror att min mormor spelar en riktigt stor roll, ärligt talat i hela mitt konstnärskap, sättet jag bär mig på, sättet jag pratar på, hur jag väljer att klä mig, mina grillar – de minsta sakerna, Jag får allt av min mormor. Men min mormor var bara så jävla jävla, och hon var den sanna definitionen av "jag bryr mig inte om vad någon säger." Och hon jobbade hårt. Som, min mamma och min mormor jobbade hårt. Och bara att se dem gå för vad de vill och arbeta hårdast i rummet inspirerade mig i min karriär. Så jag är tacksam för det. Och jag är omgiven av så många kvinnor. Det finns så många kvinnor i min familj. Så det är bara att se dem och höra deras erfarenheter, vad de går igenom, och hur de hanterar saker hjälper mig.
Är majoriteten av din familj alfa-honor?
Ja. Ja, majoriteten är alfahonor.
Det här är bra, eftersom jag tror att det hjälper dig att bli äldre och säga "Jag ska inte ta skit, respektfullt.”
Rätt, det finns inget som någon kan göra eftersom jag har sett min mamma och min mormor stiga till toppen.
Finns det någon i den här branschen, någon annan artist som har gett dig uppmuntrande ord att fortsätta?
Jag skulle säga att den senaste förmodligen är Drake. Drake gav mig goda råd. Uppmuntrande ord att fortsätta, vilket jag uppskattar. Från det samtalet, det gav mig en klar uppfattning om vad jag ska göra härnäst och hur jag ska gå tillväga med saker och sånt. Så, Jag är tacksam för det. Jag försöker tänka på någon annan. Rosalia. Ja, Rosalia stöttade mig väldigt tidigt, när jag behövde. Något. Jag kunde ringa henne och hon skulle ge mig råd.
Så, min sista fråga, Jag är bara så nyfiken. Jag försökte scrolla så långt jag kunde för att hitta en sida av dig utan de två hästsvansarna, men när kom det egentligen – signaturfrisyren?
En, mitt hår tappade av. Jag blekte mitt hår, och den hade hoppat av. Som, Jag hade en buzz cut. Och när mitt hår växte ut igen, Jag gjorde knutlösa flätor. Och, Jag kommer inte ihåg vilken film jag såg, eller jag kanske var djupt inne på Pinterest, och jag ville försöka - nej, det var på Tumblr, och jag såg flätor. Och det var en söt look. Det var bara en fotografering. Och, en, Jag ville testa att göra mitt hår så, men jag kunde inte, eftersom mitt hår inte var tillräckligt långt. Så, min mamma var tvungen att fläta mitt hår på mitt huvud och göra två pigtails. Sen när mitt hår började växa, Jag kunde göra pigtails. Så, det blev bara den enklaste frisyren för mig att göra, utan att sitta i stolen så länge för att få knutfria flätor, eftersom det var tio minuter. Som, bara två pigtails och några flätor i pigtails. Det slutade med att det blev min signaturlook, för att vara ärlig mot dig. Jag blev så besatt av stilen, hitta olika sätt att göra det på. Så, ja, allt berodde på att mitt hår tappade av, och att det var den enda frisyren som var snabb att göra, för allt annat tog timmar.
Väl, det visar att det följer trender, eftersom jag är en av många som gjorde det efter. Jag tror jag gjorde det i november förra året.
Det är så galet för jag trodde inte att det var något allvarligt. När jag går någonstans, folk kommer att känna igen mig eftersom det är mina två flätor. Så, de kommer att bli, som, "Åh, Jag vet att det var du på grund av dina flätor."
Du är en av de där ikoniska tecknade serierna med exakt den outfiten eller håret. Som, det kunde inte finnas någon annan.