Red die siel met Felix Ames

Red die siel met Felix Ames

woorde deur JoliAmour DuBose-Morris
beelde deur U Music

Hoe Felix Ames hart en siel terugbring na die musiekgenre wat dit verklaar. 'n Gesprek oor die vreugde wat tevredenheid is, gesinsondersteuning, en vrugbare liefde.

Felix Ames het nie 'n tipiese ontmoet-oulik met sy beroep nie. Musiek klop nie aan sy drumpel of sit oorkant hom op die trein nie, dit kus deur sy lewe; saam met sy gesin, en selfs gedurende die drie jaar wat hy sielkunde en Pre-Med op universiteit studeer. Hy begin musiekteorie studeer en bestee al hoe meer tyd aan opnames, en sy werklikheid begin verander, soos musiek in sy loopbaan blom.

Die Milwaukee, Wisconsin-gebore, maar nou Brooklyn, New York-inwonende musikant gebruik steeds sy ervaring met sielkunde om perspektiewe en dieper bewussyne wat met sy luisteraars verbind word, te ontsluit.

Ames dink na, “Ek bedoel, Ek dink ek doen. Onbewustelik. Al die kennis wat ek opgedoen het deur sielkunde op skool te studeer, by my bly, en net soos my begrip van mense en reg, die wêreld, genetika, en biologie, jy weet wat ek bedoel? Dit beïnvloed meer my wêreldbeskouing.” Ames se lens verbind almal, sinoniem met sy verhouding met sielkunde en musiek. Wanneer jy luister na Ames praat oor sy standpunt, teorieë oor die universaliteit van ons brein oor te dra, en hoe al hierdie miljarde mense wat bestaan, deur identiese breine verbind is, harte, en siele; alle funksionerende organe wat verskillende eienskappe kan maak, maar die fondamente van liefde, hoop, vreugde, en optimisme is almal nog dieselfde. En JENA, die kunstenaar se debuutalbum is 'n weerspieëling van al daardie menslike emosies.

In die herfs van 2023, Ames het die twaalf-snit-projek vrygestel, vernoem na die stad Jena, Louisiana - die tuiste van sy voorvaders. JENA, die album voel sinoniem met die gekarteerde ligging, waar Ames se debuut begin. JENA word 'n ster op die kaart vir waar sy musikale reis begin, sy gehoor in die wiele ry met snitte wat verskil in die gebruik van instrumente, ingenieurswese, en vokale vermoë. In JENA, daar is "Taxi Driver,” “Linksregs,” en “7711” wat die lieflike argivale sielklank demonstreer wat deur stigtersvaders voor Ames soos Maxwell meegevoer is, en D'Angelo.

Toe, met “Altyd, Ek sal bly,” “Ierse totsiens,” en “Halwe man,” Ames produseer iets meer soos poësie, 'n rouheid rondom waar Ames sing asof hy niks oor sal hê nie. Hy sing met sy hart oop en verklaar sy gedagtes oor die volharding van liefde, eensaamheid, en hartseer.

“Ek het sedert ek die album gemaak het geleer dat ek meer dinge het om met myself aan te werk as wat ek oorspronklik gedink het, want ek dink ek het self baie van my bors af gekry en deur baie self.. Maar ek dink terselfdertyd, Ek het tot hierdie valse gevoel gekom van 'n einde of soos 'n, die werk is gedoen ding. Regs? Want dit was die eerste keer dat ek sin gemaak het van my lewe, Jy weet, die liedjies maak, en deur daardie dinge gaan. Ek dink. En so natuurlik, Ek het geleer dat dit ver van waar is en dat daar nog baie werk is om te doen. En dit is ook opwindend, alhoewel, want met die werk aan myself, delf meer in die musiek en leer meer en sit net my volgende in 10,000 ure, dis hoe ek nuwe grond breek en myself opgewonde hou. Want dit is, dit is wat my aan die gang hou, is die opgewondenheid oor musiek—soos dit is my kak.” Ames sê wanneer hy oor JENA reflekteer.

Dit is veelseggend dat Ames se liefde vir musiek hom intern raak. Wanneer Ames skep, hy vind dieper onthullings oor homself wat andersins nie sou kon uitkom nie. Hy is doelbewus sielsondersoekend, en JENA is net die begin van sy ontdekking as Felix Ames, die persoon en die kunstenaar.

Wanneer jy dink aan "Half 'n Man,” die liedjie van JENA wat hom die meeste trots gee, hy het diep gepraat oor sy oupa en die familie-eenheid rondom hom. “Hy was soos my nommer een, my eerste aanhanger van musiek. Hy het my SoundCloud-skakels na sy aftree-gemeenskap gestuur, en hy was trots op my voor ek enigiets was, jy weet.” Grootgeword in Milwaukee, Ames se gesinseenheid was nog altyd hegte. Soveel as wat Ames kon fokus op die disfunksionele getye van grootword, die kunstenaar glo daaraan om te fokus op die herinneringe wat hom vreugde gebring het eerder as om gefokus te bly op ervarings van hartseer of trauma.

Ames weet dat hy bestem is vir grootheid as gevolg van sy opvoeding. Die ruimte van liefde rondom hom hou hom tevrede ongeag die struikelblokke voor hom. Die feit dat hierdie ondersteuning agter hom was toe hy net 'n Pre-Med-kollegestudent was, vorm sy selfvertroue, hom te verlig van die druk om in superlatiewe in te pas. Musiek hoef vir hom nie oor kompetisie te gaan nie. “Ek dink my oupa sal trots wees op daardie liedjie en die album. hy sou wees, “Wat de fok man?"Jy weet wat ek bedoel? Soos, “Wat het jy gedoen? Wie is jy?” Sy geloof in my hou nou my voete op die grond. Ek het mense wat my liefgehad het voordat ek iets besonders was of voordat ek my gawes tot hierdie mate ontwikkel het. Hy het net blindelings in my geglo, omdat hy my as mens liefgehad het.”

Niemand hou van musiek soos Felix Ames nie. Sy liefde vir musiek het selfs verder ontkiem sedert hy voltyds in die medium kon duik. Hy hou 'n snitlys van agt en twintig uur vir Sondagskoonmaak, altyd kontak met nuwe vervaardigers, en sy vriende vir aanbevelings te vra omdat hy in die geldigheid van musiek glo selfs sonder sy gehegtheid daaraan. Ames verstaan ​​dit vir musiek om 'n boodskap te hê, dit moet met treë kom, terugslae, en terugslae want dit is hoe die lirieke die siel vind. Mens kan nie perfeksie heg aan 'n vorm van kuns wat lewe blaas uit die moeilikste toestande nie, en Ames se aansteeklike begrip van tevredenheid in alle vorme en in tye van sy lewe word deur sy werk gesien.

“Dit laat beproewings en beproewings altyd betekenis hê terwyl ek daardeur gaan, so dit help my om deur hulle te kom. Maar terselfdertyd, Ek is soos, wat as ek net 'n stop-knoppie op dit alles druk? Jy weet? Ek kan die stop-knoppie druk en ophou vertaal en probeer om 'n gemaklike, knus opgestopte lewe te lei, maar om te doen wat ek wil doen, leef die lewe wat ek wil hê, en kry my musiek—kry my loopbaan op die vlak wat ek wil hê dit moet wees, Ek moet voortgaan om vorentoe te beweeg, en leef lewe en gaan deur dinge. So hier is ons.” Ames sê.

Sedert JENA se aanvanklike vrystelling in Oktober, Ames het meer gemaklik geraak in sy kunstenaarskap, en sy evolusie binne musiek is helder soos blou lug. “Mnr. Weerman,” Ames se mees onlangse enkelsnit, en een van die min opkomende liedjies wat binnekort op die luukse album van JENA te sien is, is 'n getuienis van sy musikale reis. Jy kan dit in sy stem hoor, en sy lirieke, dat die toekoms van Ames en sy loopbaan ongeskrewe is, maar wat voorsien kan word is dat hy naam maak vir homself, vinnig.