Barcelona Fashion Week FW19

Tidsplanen for shows i Barcelona var en blanding af dametøj og herretøj, der skiftede tilfældigt hver dag, og hovedsageligt byder på blandede køn shows. Vi så shows fra mere etablerede designere i Spanien, som har vist i Barcelona i mange sæsoner, nyere nye spanske designere og også gæsteshows fra mærker, der er baseret i andre byer over hele verden - inklusive dem, der tidligere har vist i Paris, London og Milano. Der var et par optrædende shows, og den fire dage lange begivenhed sluttede med en prisuddeling, der fejrede alle designerne og uddelte priser for 'Bedste kollektion' og 'Bedste nye designer' (og selvfølgelig en stor fest).

ZE GARCIA

Det var ingen stor overraskelse, at Little Creative Factory (fællesskab) vandt 080 Prisen 'Bedste Designer'. Det var et meget hyped show på grund af, at mærket var et veletableret internationalt mærke til børnetøj, viser Dametøj for første gang. Det var et slående visuelt performanceshow fra begyndelsen, åbning med dramatisk spotlight på en gruppe balletdansere med knaldgule solsikkehoveder, som udførte en yndefuld rutine på landingsbanen. Gennem hele modeshowet, balletdansere blev sprøjtet mellem modellerne, klædt i samlingslooks; udfører piruetter og strutter landingsbanen på deres punkter. Der var en blanding af store strukturerede frisurer og enorme skulpturelle parykker båret af både modeller og dansere. Selve kollektionen brugte materialer som uld, linned, og neopren til at skabe udførlige, tidløse designs fuld af detaljer. Farverne var kamel og okker, kombineret med creme og sorte toner. Mange af lookene indeholdt forklæder og overalls, der symboliserede en tidligere æra med arbejdstøj. Imidlertid, designene bibeholdt en moderne æstetik gennem skarpe silhuetter og brugen af ​​latextilbehør og bælter. Sporadisk gik børn på landingsbanen sammen med en voksen modpart i et matchende outfit. Designeren Cristina Fernàndez afsluttede showet ved at gå ud med sit eget barn til et værelse fyldt med jubel og klapsalver. Det var uden tvivl et uforglemmeligt show!

Lille kreativ fabrik

Antonio Miro

Antonio Miro var den fælles vinder af 080 Prisen 'Bedste Designer' - etiketten har tidligere vundet denne pris to gange i årenes løb 2018 og 2016, det er et etableret mærke, der har skabt design til både mænd og kvinder 40 flere år, dog arbejder designteamet konstant på at målrette mod det moderne marked og er ikke bange for at vige tilbage fra sensualitet. Showet var jævnt blandet på tværs af herretøj og dametøj med nøglelooks på tværs af begge sektioner, den dominerende farve hele vejen igennem var bestemt sort, med hvide skjorter og flere gennemsigtige stykker inkluderet; samt blandinger af læder, silke, og tyl. Vi så en blanding af forførende klippede stykker og skarpe skræddersyninger i dette show. Dametøjet viste hovedsageligt minikjoler eller blazere og cigaretbuksedragter. Et andet fremherskende tema i hele kollektionen var brugen af ​​store skuldre og flæser, give os alle glam-punk 80'erne føles minder om en Hedi Slimane YSL landingsbane.

Vinderen af ​​den eftertragtede 'Emerging Designer Award' blev Mans Concept Menswear. Mærkets sevillianske designer Jaime Álvare har vundet denne pris to gange allerede i en ung alder af 24. Denne efterår/vinter 2019 samlingen var uden tvivl hans hidtil stærkeste, berettiget "Vejen til Goa”. Det fortsatte med at fremvise hans komplekse mønsterdesign med fed brug af lyse farver og blandede teksturer. Mange af lookene indeholdt både håndbroderede stoffer og laserskårne stykker. Flere af modellerne bar turban, og der var et øjeblikkeligt kulturelt tilhørsforhold gennem det varme, lyse farver og silketeksturer til Indiens gader. Designeren siger, at stykkerne er designet til at genskabe en levende markedsatmosfære, mættet med lugte og lyde, af menneskemængder, der bytter. Farverne spænder fra land til hav, kombinere blå, limefrugter, fuchsia og orange nuancer som var en reference til indiske krydderier. Strømmen fra skræddersyet jakkesæt til moderne streetwear og slogan-t-shirts var vellykket, og selvom kollektionen viste en masse forskellige vibes og stilarter, det føltes kortfattet. De chunky oversize krave jakker var et højdepunkt, det samme var de sporty rejsetasker i kollektionens lyse primære farvepalet.

Mans Concept Herretøj

Bortset fra prisvinderne, der var flere andre fantastiske shows under Barcelona Fashion Week. En af dem var, selvfølgelig, Umit Benan, der har kørt sin meget succesrige eponyme linje siden 2009, i den tid vandt flere priser og overtaget som kreativ direktør for Trussardi for mænd, kvinder og tilbehør 2011-2013. På et pressemøde under denne modeuge, Umit fortalte os det efter tidligere at have vist i Milano og Paris, han hilste skiftet af sted til Barcelona velkommen, hvilket føles frisk og spændende. Under dette møde, Benan forklarede inspirationen bag denne kollektion, som er del 2 af kollektivet ved navn "God is Black". Her repræsenterer han den kontroversielle karakter af den sorte muslim, der står over for to former for racisme, præsenteret som en dobbelt fjende, i nutidens samfund. Han ville sikre, at samlingen var komplet med kulturelle betegnelser som tekke-kraniehatten og kaftanen. Showet var dramatisk og åbnede med islamiske bønopkald og modeller, der bad på deres knæ. Landingsbanens udseende var dristigt sartorial, der kombinerede feltjakker, fritidsdragter, kaftaner, overtøj, og strik. Det var tydeligt, at Benan understregede en værdighed ved at præsentere disse mænd for verden, som de er. Resultatet var både maskulint og spirituelt, med fokus på ægte wearable beklædningsgenstande til hverdagsmænd. (Måske kan vi udelukke den fulde metalliske guldtunika fra det). Men dette var en stærk samling for Umit Benan, der uden tvivl vil klare sig godt på tværs af territorier.

Umit Benan