ARTE
Henrique Oliveira
Palabras de Katie Farley
El artista brasileño Henrique Oliveira está redefiniendo sin disculpas la creatividad en su campo al acelerar la innovación y traspasar los límites de la pintura y la escultura a través de sus instalaciones de vanguardia.. Un pionero descarado cuyas obras sólo pueden clasificarse en una liga propia, Oliveira produce fascinantes obras de arte que capturan y atraen una larga, mirada intrigante, resultando en un efecto algo fascinante. Estas piezas ingeniosamente asombrosas se traducen en una escala gigantesca., instalaciones específicas de ubicación con capas densas que se entrelazan sin miedo, curva, doblar y dividir para crear irregulares, características visualmente caóticas y abstractas.
Oliveira emplea “vía muerta” – que en portugués se traduce como esgrima, embarque, o recinto – como título para la mayoría de sus instalaciones de gran tamaño. El término se relaciona directamente con las cercas temporales de madera que ocupan estéticamente la ciudad natal de Oliveira, São Paulo.. Tapumes trasluce como la inspiración inicial que el artista emergente extrae de sus obras, un material que se vio originalmente a través de la ventana de su dormitorio mientras estudiaba en la universidad y que ahora ha surgido como su identidad artística en medio de sus piezas espaciales de madera..
Como el tiempo pasado, Henrique notó que la madera se deterioraba y se separaba en múltiples colores y capas.. Su primera instalación que se exhibió dentro de su última exposición estudiantil se construyó a partir de cercas de madera contrachapada desgastadas que fueron desechadas.. “Lo primero que me llamó la atención de este tipo de contrachapado deteriorado fue su aspecto pictórico.,” Henrique dice. “las texturas, los colores y los diferentes tonos que se organizaban en capas, Me recordó a una superficie de pintura.,” el agrega.
A pesar de que sus piezas de madera evocan un ambiente frenético, estética monstruosa, De manera similar, logran un sentimiento natural en yuxtaposición con sus mayores., pinturas menos naturalistas. ”Tienen dos estados de ánimo diferentes y me gusta tenerlos en paralelo., Creo que incluso funcionan como compensación el uno para el otro.,” dice agregando: ”La artificialidad de mis pinturas está relacionada con los materiales y los colores que uso., pero tienen una verdad en el sentido de que no intentan ser nada que no son, lo que ves ahí, Se manipula pintura sobre una superficie.. Mis construcciones de madera son naturales en su materialidad., pero son artificiales en el sentido de que dan al espectador la sensación de algo que en realidad no está sucediendo.”
Henrique Oliveira “pictórico y orgánico” las obras de arte reflejan un aura visualmente deslumbrante. Crean una dramática sensación de movimiento que cautiva al espectador., También impactantes a través de su esencia abiertamente grande y empoderadora..
