Umenia
Jessica Bird
Svet módy a umenia boli vždy úzko prepojené. S dielami dizajnérov ako Rei Kawakubo, Rick Owens a dokonca aj zosnulý Alexander McQueen zakrývajúci hranicu medzi módou a sochárstvom. Pre mnohých, tieto majstrovské diela začínajú život ako skromný náčrt, umelecké dielo samo o sebe, ktoré poskytuje základ pre ich konečnú víziu. V prípade londýnskej ilustrátorky Jessicy Bird, však, móda bola len východiskovým bodom, pracovať po boku niektorých z najuznávanejších dizajnérov miest, predtým, ako našla svoje povolanie ako jedna z vizuálne najvzrušujúcejších mladých umelcov v Británii.
Narodil sa a vyrastal v Škótsku, Vtáčia kreativita bola aktívne živená a podporovaná jej matkou od mladého veku. Školské prázdniny často trávila v Dundee so svojím strýkom, keramikár Stephen Bird, remeselné a maliarske práce z keramiky vo WASP Studios. Jeho odvážne používanie farieb a iskrivá kreativita, hoci je v inej oblasti ako Jessove ilustračné diela, zanechala v mladom umelcovi trvalú stopu. S vtákom, ktorý jej pripisuje žiarivý výber odtieňov ako priamy dôsledok práce po boku jej strýka. V štúdiu sa cítila ako doma a vedela, že to bude jeden deň, toto by bolo prostredie, ktoré by ona sama chcela vytvoriť a v ktorom by sa usilovala.
Po ukončení strednej školy, Bird prijal miesto na štúdium dizajnu dámskeho oblečenia na prestížnej Gray’s School of Art v Aberdeene. Práve tu zdokonaľovala svoje kreatívne schopnosti až do r 2014. Po ukončení štúdia, Bird absolvoval množstvo stáží v Londýne a Paríži, vrátane práce pod mentorstvom dizajnérskych domov Roksanda a Jonathan Saunders, ktorá sa intenzívne zameriava na farby, stále pôsobí ako zdroj inšpirácie pre jej diela aj dnes.
Po jej stážach, Bird pokračoval v práci ako súčasť britského krajčírskeho domu Joshua Kane, kde prevzala takmer dvojúlohu asistentky dizajnéra a tlačovej manažérky 2 rokov. Počas tohto obdobia Bird znovu zapálila svoju vášeň pre životnú kresbu, zručnosť, s ktorou sa bližšie zoznámila počas štúdia. Dva a pol hodinové týždenné kurzy pôsobili ako forma útočiska pred inak hektickým a trochu nemilosrdným svetom módy.. Dáva jej čas a priestor na preskúmanie a rozvoj svojho individualistického štýlu kreslenia, rýchly charakter, ktorý priniesol jedinečne sebavedomú kvalitu vlasca, ďaleko od vzácneho prístupu k ilustrácii vo svete dizajnu. Do svojej práce začala začleňovať používanie žiarivých kried ako prostriedku na ďalšie skúmanie vzťahov medzi odtieňmi, čerpanie inšpirácie z módnych kolekcií a osobných obrázkov ako základ pre jej farebné kombinácie.
Od odchodu od Joshuu Kanea, Jess pokračovala v postupe, práca na províziách pre značky ako E. Tautz, pre ktorú ilustrovala výkladnú skriňu ich showroomu v Mayfair a objavila sa po boku módnych ilustrátoriek Cecilie Carlstedtovej a Amelie Hegardtovej v rámci mimoriadne úspešnej výstavy „Go Figure“ v jej rodnom Škótsku.. Jej práca, či už sú to jej nahé štúdie alebo jej módne portréty, sú vzrušujúcou lekciou vo farbe a forme. Sú to kúsky, ktoré zanechajú dlhodobú životnosť, radostný dojem na diváka. Inšpiruje ostatných tak, ako sa inšpirovala aj ona sama!
slová Olivera Monaghana
