NYFW SPOTLIGHT
Julianna Bass
“In fast fashion, we have to make our future now and consider how that is going to translate into luxury”, continues Bass. “I’m a luxury womenswear designer who typically designs feminine, flouncy clothing, but there was something driving to me towards how hi-tech and fashion can fuse and how is that going to make sense in the luxury market.”
Photos by Teneshia Carr Words by Katie Farley
“Bass’s designs speak to the woman who isn’t afraid to embrace classic style on her own terms” – as vocalized by Vogue. The iconic, worldwide fashion publication recognizes the talent of Julianna Bass, which in itself, speaks volumes of the designer and her works who is currently under the industries radar. Albeit, undoubtedly not for long.
Julianna Bass is no stranger to receiving an amalgamation of accolades from all over the world. These arrive as a reflection of her awe-inspiring fashion dexterities which captivate an army of attention. The designer originally emerged in 2015 when she exhibited her autumn/winter presentation during New York Fashion Week.
Originally from Tennessee, Julianna transitioned to New York where she attended The Fashion Institute of Technology to study Fashion and Costume Design. Upon graduation, she was awarded the honor of Designer of the Year and a series of placements working at luxury brands soon followed – Elie Tahari, Eugenia Kim, Bill Blass and Marc Jacobs to name but a few. Ang mga pagkakalagay sa industriya na ito na kahalo ng kanyang pag-aaral ay nagresulta sa pagkakaroon ni Bass ng pangunahing pag-unawa sa industriya ng fashion at kung paano ito gumagana.. Sa loob ng dalawang magkasunod na taon, siya ay itinanghal na mga pagkakalagay sa Gen Art Style Awards, bukod pa rito ang pag-secure ng ilang matagumpay na pakikipagtulungan sa disenyo, ang susi na nagreresulta sa pagdidisenyo ng isang print para sa Diet Coke.
“Futuristic voyage bilang pagtakas sa nakaraan. Masugatan habang tumitingin tayo sa hindi alam, ngunit sabik na makarating doon. May gagawin bukas ngayon."Julianna Bass
Ito ay sa panahon ng a 2013 assignment sa Berlin kung saan talagang nabighani si Bass sa fashion ng lungsod, sining at kultura na nagpasya siyang lumipat mula Brooklyn patungong Berlin upang higit pang itaas ang kanyang pagkamalikhain at pananaw sa disenyo. "Ang aking oras sa Berlin ay nagbigay sa akin ng hindi kapani-paniwalang halo ng kalayaan at pagtuon, pagpapahayag ni Julianna. "Nagagawa kong magdisenyo mula sa aking tunay na sarili.
Ang kanyang mga disenyo ay nakikitang sumasailalim si Bass sa masining na pakikipagtulungan sa iba't ibang mga artista, na ang mga gawa ay ipinakita sa kontemporaryong art gallery ng Berlin, Haute Presents, kung saan ginalugad ng taga-disenyo ang isang orihinal na print na ipinakilala sa kanyang mga koleksyon, bawat panahon. Ang nakaraang apat na season ay nakatuon sa mga gawa ng mga artista, Marco Meiran (SS16), Pear Kriesel (AW16 at AW17) at Blaz Kutin (SS17). Malikhaing pinagsama ni Julianna ang fashion sa digital art media, na nagwagi hindi lamang sa sariwa at kapana-panabik na mga pag-unlad sa loob ng magkahiwalay na mga kasanayan sa disenyo kundi pati na rin sa mga pioneer na umuusbong na mga artist na gumagawa sa pamamagitan ng kanyang mga makabagong presentasyon sa fashion.
Ang mga nakaraang koleksyon ni Bass ay madalas na nailalarawan sa pamamagitan ng kakaiba, architectural at vintage feeling accent ngunit ngayon ay tila naghahatid siya ng mas masama at sopistikadong aesthetic. Pagbagsak ng taga-disenyo 2017 Ang koleksyon ay isang salamin ng kung paano isinasalin ng katahimikan ang sarili sa mga damit, kung saan mahaba, Ang mga magagandang evening gown ay nilagyan ng kalinisan at pagpigil sa pamamagitan ng mga tela na pumukaw ng mga pahiwatig ng kahubaran kumpara sa walang kabuluhang pagkakalantad.
Spring/Summer ni Julianna 2018 ang koleksyon ay tumutugma sa sumusunod na pag-iisip na quote: “Futuristic voyage bilang pagtakas sa nakaraan. Masugatan habang tumitingin tayo sa hindi alam, ngunit sabik na makarating doon. May gagawin bukas ngayon." Isang pangitain ng mga metal, mga rebolusyonaryong silhouette, at ang mga kagiliw-giliw na dynamics ng tela ay nakabihag sa manonood sa pag-iisip ng fashion at ang nakakaintriga nitong futuristic na mga aspeto. Ang isang nangingibabaw na kahulugan ng kamangha-manghang istilo at istraktura ay sinusunod.
“I called the collection ‘Go Make Tomorrow Now’”, explains Julianna after the show, who felt energetically different this time around. “It’s futuristic and you see the obvious throws to future fashion and metallic, which I wanted to play with because it’s a fun element. With fashion, I was inspired by how we make our future now. There is a futuristic element not only in the fabrications but in the techniques, also. Infusing technology into an organza dress was no easy feat!Dala
“In fast fashion, we have to make our future now and consider how that is going to translate into luxury”, continues Bass. “I’m a luxury womenswear designer who typically designs feminine, flouncy clothing, but there was something driving to me towards how hi-tech and fashion can fuse and how is that going to make sense in the luxury market. I’m over-the-moon with the collection”!
