Kunstner
Kawita Vatanajyankur
Ord af Katie Farley
Kawita Vatanajyankur is a Thai video artist who exhibits a comprehensive analysis of the spiritual, social, and cultural ways of watching and appreciating the enduring work of women's labor. Through her performances, Vatanajyankur embarks on corporeal investigations that impishly test her body's restrictions, resulting in experiences that are captivating and challenging to watch in equal measure.
Prominent traits throughout the artist's works are the eye-catching, radiant shades, reflecting Vatanajyankur's singular aesthetic, tapping into a globalized and digitally networked pictorial language of consumption and immediate satisfaction.
"To me, a strong voice of art can change the individual's thoughts and feelings, shift their mindsets and make them realize the universal truth beyond the image, ud over traditionen, og uden for definition," forklarer Vatanajyankur. "Det er begyndelsen på, hvordan verden og samfundet kan ændre sig til det bedre."
Kunstneren adskiller sit arbejde fra andre inden for sit felt gennem sin malerbaggrund og behandler sine videoværker som malerier. Hun manipulerer et udvalg af psykedeliske nuancer som symboler på moderne kommerciel og markedsføring, designet af ansigtsløse industrier. Hun illustrerer, hvad der er bag kulisserne, herunder den undervurderede arbejdsstyrke bag lukkede fabriksdøre.
Vatanajyankurs seneste serie er en sekvens i udvikling fra 2018 med titlen Performing Textiles, med en fast reference på kvindelig arbejdskraft midt i mode- og tekstilverdenen, hvor 82 – 85% af medarbejderne er kvinder. Sekvenserne understreger bekymringer om arbejdsudnyttelse i hele fast fashion-industrien og ekstrapolerer om ligestilling og arbejdstagerrettigheder.
"I den første videoserie, Jeg har forvandlet min krop til forskellige tøjfremstillings- og tekstilmaskiner, inklusive de snurrende hjul, døende maskiner, vævevæve, trykkemaskiner, og kartemaskiner."
Hun beskriver yderligere, hvordan hendes første live-optræden af 45 minutter til 1 time er hvor hun forvandlede sig til en strikkemaskine. "I det liveoptrædende arbejde, min krop fungerer som en nål, der går rundt om væven gentagne gange for at skabe et massivt rødt stof fra min krop. Da jeg stadig arbejder med dette emne, I am now on a research trip to study on cottons and the erselabor behind them in order to make a new series of work before showing this new performances and video works during my residency at CHAT (Centre for Heritage Arts and Textiles) in Hong Kong and during my solo exhibition at Australian Centre for Photography next year. "
Kawita Vatanajyankur's works revolve around the questioning of contemporary societies through thought-provoking sequences, as well as attaining playful elements with a polished aesthetic that unapologetically make onlookers stand up and take note.
