Zoe Champion

Ord af Katie Farley

At opnå et efternavn som 'Champion', man ville naturligvis forvente, at store ting ville give genlyd fra den enkelte. Zoe Champion anvender virkelig sit navn effektivt. At være en spirende designer, der utvivlsomt går ind for innovative og eksperimenterende teknikker omkring hendes strik-praksis, hendes mode bringer samtidig interesse og intriger i hele branchen.

Det er Zoes intention at designe strikvarer, der udfordrer forudbestemte koncepter for fremstillingen og uundgåeligt at udforske og konstruere en ny kontekst for hendes striks at eksistere i. Ved at udføre omfattende eksperimenter, mens man prøver nye ideer, designeren er i stand til at navigere i en række af muligheder, som strukturen af ​​strikket kreativt kan fremtrylle.

Champion sammenligner processen med at arbejde med strik med den fysiske måde, hun skaber sine lerkrukker på, en usandsynlig metode, der drev hendes rejse ind i mode. "Gennem keramik, Jeg var i stand til at oversætte de teksturer og skulpturelle former, som jeg identificerede i skygger og tricks af øjet gennem min hverdag,” forklarer designeren. Gennem indre formgivning, Zoe påtager sig lerfremstillingsprocessen ved at anvende en række fingerfærdigheder, der inkluderer strækning, knusende, rullende, prægning, spinding og støbning, der derefter brændes og glaseres. "Når man strikker; hele strukturen, struktur, silhuet og potentiel bevægelse af tøjet skabes i det ene øjeblik på strikkemaskinen, fuldt udformet og klar til at være en beklædningsgenstand,” siger Champion.

At adoptere designetikken til at arbejde konceptuelt, mens tekstilstyling blev sammensmeltet i designet og konstruktionen af ​​tøjet, var hvert eneste kreative trin en teknik, Zoe rekognoserede, mens hun studerede mode og tekstildesign på University of Technology, Sydney, Australien. Dette er også hjemsted for designerens fødested. Gennem hele hendes hæderssamling, Champion undersøgte strikdesign, hvor hun gik i gang med at konstruere strikvarer, der var teknisk komplicerede og eksperimenterende. Ønsker yderligere at forbedre hendes udviklende kompleksitet i strikning, hun besluttede at tage overgangen til New York, hvor hun opnåede en stilling på et MFA-program i mode og samfund på Parsons, Den Nye Skole. Det var her, hun lagde det kreative fundament, der i dag fungerer som Zoes signaturdesign-æstetik.

Champions design er en eksotisk fusion af livlighed, eklekticisme, strukturelt interessant og utvivlsomt opfindsomt, der søger innovative niveauer af kreativitet. Hendes strik er kunstfærdigt manipuleret og dragende dekonstrueret, som resulterer i moderne, avantgarde stykker som selvfølgelig, udfordre traditionelle strikkemetoder. Engang anerkendt som et noget dateret og uinspirerende kunstnerskab, Zoe fremviser i sidste ende strik i et forførende lys, og hendes design kan nemt sammenlignes med Sonia Rykiels uldne værker.