미술
나오미
애디슨 앤서니의 말
그녀의 작품은 마치 세심하게 잘라낸 콜라주처럼 보인다., 완전히 다른 스타일의 요소가 캔버스 전체에 걸쳐 서로 흩어져 있습니다.. 실제로는, 그림은 예술가가 완전히 손으로 그린 것이지만 혼합 매체에 뿌리를 두고 있습니다.. 나오미 오쿠보(Naomi Okubo)는 다양한 미디어 소스에서 자신이 좋아하는 이미지를 수집하여 예술적 과정을 진행합니다., 패션잡지나 인테리어 디자인 서적처럼, 포토샵으로 스캔해서, 투영에서 윤곽선을 추적합니다.. 그런 다음 겹치는 요소를 손으로 칠합니다.. 이러한 기술의 혼합은 그녀의 작품에 특히 두 가지 톤의 매력을 더해줍니다..
Okubo의 작품에는 그녀의 레퍼토리 전체에 걸쳐 적용되는 여러 가지 연속성이 있습니다.. 그녀는 가능한 한 많은 겹치는 패턴을 추가하는 것을 좋아합니다., 종종 상세한 카펫의 묘사를 통해, 배경화면, 및 직물, 만화경 같은 분위기를 조성하는 역할을 합니다.. 풍부한 플라워 패턴을 활용하여 여성스러운 느낌을 연출합니다.. 그녀의 그림 속 인물들은 항상 얼굴을 가리고 있다., 잡지나 다른 물건을 사용하거나 단순히 보는 사람에게서 멀어지는 방식으로. 수줍어하고 숨겨진 모습들, 검은색 단발머리로, 아티스트 자신을 모델로 삼아 개인적인 외모에 대한 아티스트 자신의 감정을 검사하는 역할을 합니다..
“사람들이 자신의 정체성을 개발할 때, 그들은 외모를 이용한다, 다양한 미디어의 이미지를 사용합니다.. 보통 이상주의적인 이미지인데. . . 얼굴을 칠하면, 사람들은 자신이 행복한지 울고 있는지 알아볼 수 있습니다. 하지만 얼굴을 그리지 않으면, 그러면 사람들은 그림에 대해 더 많이 생각할 수 있을 거예요,"라고 오쿠보는 말한다..
Okubo는 사회적 표현에 대한 그녀의 많은 생각을 특히 일본 문화와 연결합니다.. 일본에서는, 덜 개인주의적인 다른 사회와 마찬가지로, 자신을 과시하는 것보다 다른 사람과 잘 지내는 것이 더 중요하다, 오쿠보에 따르면. 이러한 사회적 기대는 순응의 문화를 조성하고 올바른 범주에 속하지 않는 사람들을 어렵게 만듭니다.. Okubo는 이러한 사회적 조건을 어린 시절 괴롭힘에 대한 경험과 연결합니다., 그녀가 외모가 개인의 치료에 미치는 영향에 대해 생각하기 시작한 첫 번째 순간이었습니다..
“도쿄에서… 그리고 다른 선진국에서도, 매스미디어는 우리에게 창조된 육체적인 모습의 이미지뿐만 아니라 인위적인 구성물인 라이프스타일과 시간을 보내는 방식의 이미지도 제공합니다.. 우리는 이러한 이미지를 동경하고 받아들이지만, 우리는 이러한 이미지를 지나치게 노출하고 소비하고 있습니다.. 우리는 무엇이 진짜이고 무엇이 허구인지 혼란스러워집니다.. 그 결과 우리는 그것에 중독되게 됩니다.”
오쿠보 나오미는 도쿄 출신으로 무사시노 미술 대학을 졸업했지만 현재는, 그녀는 브루클린에 거주하며 일본 문화청이 부여한 예술가 펠로우십으로 활동하고 있습니다..
