ჩემი გული

თუ ვადები წარმოუდგენლად ჟღერს, აგვამი პირველია, ვინც წინააღმდეგობა გაუწია უეცარი აღმოჩენის მითს. "მე მჯერა ბედისწერის," ამბობს ის, "მაგრამ მე ასევე მჯერა, რომ ადამიანები ამბობენ, თუ რა არის მათთვის განკუთვნილი. ხალხი ყოველთვის ამბობს, „თუ ეს გამიზნულია, ეს გამიზნულია,მაგრამ მე ვფიქრობ, რომ ჩვენ გვაქვს ჩვენი საკუთარი სააგენტო. ვფიქრობ სწორი აზროვნებით, შემეძლო დღეს მხატვარი ვიყო, ექიმი ხვალ, ასტრონავტი მეორე დღეს. საკმარისი სიცხადით და ფოკუსირებით და განზრახვით, ვფიქრობ, ყველაფერი შესაძლებელია."

აგენტურობის რწმენა ვლინდება თავად ნამუშევარში - ელასტიკით დასახლებულ ნახატებში, ანიმაციური ფიგურები, რომლებიც თითქოს სადღაც მულტფილმებს შორის ჩერდებიან, სული, და მეხსიერება. მისი გამოსახულება იგრძნობა სიცხის სიზმარში სიბნელეზე: დაჭიმული კიდურები, რეზინის გამონათქვამები, სამყაროები, რომლებიც ვიბრირებენ ფერებითა და კოდირებული ისტორიებით. "მე ვენდობი ფანტაზიას, სიურეალიზმს და წარმოსახვას," ის განმარტავს. "წარმოსახვა ემსახურება ბევრ განსხვავებულ მიზანს. ის წინააღმდეგობის აქტის მიზანს ემსახურება. ის ემსახურება თვითდამშვიდებას და უბრალოდ თავს უკეთ გრძნობს. თუ სამყარო გიჟდება და თქვენი ფიზიკური სამყარო ინგრევა თუ არა ის, რაც თქვენ გინდათ, შემდეგი საუკეთესო რამ არის მის გარეთ სამყაროს წარმოდგენა."

ჩემთვის, ეს წარმოსახვითი სამყარო ღრმად არის მიბმული შავ ფიგურასთან და მის მწარე ვიზუალურ შტოსთან. ის ჩაყვინთვის მეოცე საუკუნის დასაწყისის ამერიკულ ანიმაციაში, ჯიმ ქროუს ეპოქის კარიკატურები, რასისტული და გროტესკული, და ეჯახება მათ თანამედროვე მულტფილმებს და უფრო რბილს, უცხო ფორმები. "1920-იან წლებში, 30ს, და 40-იანი წლებიდან და შემდეგ, შავკანიანებს გამოსახავდნენ გარკვეული სახით, ძირითადად სტერეოტიპებზე თამაში," ამბობს ის. "ამიტომ ვიზუალურ ელემენტებს ამისგან ავიღებდი, და ასევე შეურიეთ ისინი ვიზუალურ ელემენტებს თანამედროვე მულტფილმებიდან და შავი ფიგურების ნაკლებად შეურაცხმყოფელი გამოსახულებებით. მე ძალიან, ძალიან, ძალიან ზრუნავს ხიდის გადალახვაზე რაღაც ილუსტრაციულ, სულელურ და სახალისო რაღაცას შორის, და რაღაც სერიოზული, მაღალი ხელოვნება."

მისი ფიგურები არ არის მიმართული რეალიზმისკენ. ისინი მიზნად ისახავს გრძნობას. "ეს არ უნდა იყოს ჰიპერ-რეალისტური. ეს ყოველთვის არ უნდა იყოს დაკვირვება," ის ამტკიცებს. "ყოველთვის ვგრძნობდი, რომ აბსტრაქტულად ვხატავდი იმას, რასაც ვგრძნობ შავი ცხოვრების გრძნობას, ვიდრე შავი ცხოვრება ჰგავს."

ამ განსხვავებას აქვს მნიშვნელობა. აგვამის სამყაროში, შავი ფიგურა ნებადართულია იყოს ელასტიური, უცნაური, ექსტაზური, სევდა, და განთავისუფლდა კითხვის ტვირთისაგან. ნახატები ფუნქციონირებს არა მხოლოდ როგორც სურათები, არამედ როგორც ასოები. ის წერს ჟურნალებს, მედიტაციას აკეთებს კონკრეტულ მოგონებებზე, და იყენებს ამ ტექსტებს, როგორც მოთხოვნას თითოეული ნაწილისთვის. სულ უფრო და უფრო, თავად სიტყვები ზედაპირზე ამოდის: შტამპიანი კონვერტები, ხელნაწერი ხაზები, მიმოწერის ფრაგმენტები. "ეს პორტრეტები წერილებს ჰგავს ჩემთვის და შემდეგ წერილებს, ვინც მას კითხულობს," ამბობს ის. "მეხსიერებას ჰგავს, ანიმაცია, წარმოსახვა შემოდის ამ დიდ დნობის ქვაბში."

ასევე უფრო მშვიდი სიმამაცეა, თუ როგორ ატარებს ის რისკს. აგვამ კარგად აცნობიერებს მშვენიერ ზღვარს კარიკატურის აღდგენასა და ზიანის რეპროდუცირებას შორის. "ეს არის თხელი ხაზი შეურაცხმყოფელ და არა შეურაცხმყოფელ ნამუშევრებს შორის," ის აღიარებს. "მე ვფიქრობ, რომ თქვენ იპოვით წონასწორობას მცდელობისა და წარუმატებლობის გზით. მე არ ვარ ძალიან კმაყოფილი იმ ნამუშევრების უმეტესობით, რომლებსაც ვაკეთებ, მაგრამ მაინც გამოვყავი. იმის გამო, რომ ზოგჯერ ის, რასაც მე ვგრძნობ, შეუსაბამოა იმაზე, თუ რას ფიქრობენ სხვები ამის შესახებ."

წაიკითხეთ მეტი ში საკითხი 33